國立臺北教育大學北師美術館於2024年12月21日至2025年5月4日隆重推出「草間彌生的『軌跡』與『奇跡』——W Collection & More 1951-2005」展覽。本展奠基於日本青森縣立美術館「從W Collection看草間彌生的軌跡與奇跡」之成果，汲取收藏家W Collection獨特的收藏視野，亦與草間彌生工作室緊密合作，以草間彌生與臺灣接觸的原點——特別重製1998年台北雙年展《圓點的強迫妄想》揭開序幕，並聚焦她1951年至2005年間的重要創作轉折，借展10餘組鮮少曝光的偶發展演紀錄及服裝展件，聚焦藝術家早期行為實驗對形塑其藝術生涯的重要性。
總策畫林曼麗從「草間的綻放」、「圓點．原點」、「草間的蟄伏」及「Love Forever」四個子題切入，以草間彌生生涯中的創作探索與實驗為引，展現出草間彌生不斷挑戰自我、突破框架，透過作品與世界映照對話的企圖。
林曼麗與草間彌生的首次邂逅是在1998年的台北雙年展，時隔26年後，由台灣團隊承襲日本當時的技術與功法，聯手再次打造《圓點的強迫妄想》，在北師美術館的獨特空間重新創造新的體驗。這次也有許多作品是從未在台灣觀眾的面前展示過的，她也希望透過這樣的一個展覽，讓台灣觀眾可以看到草間彌生這位藝術家更多不同的面貌。
W Collection收藏家中村光信表示，他相信在座每一個人都跟他一樣，生活在家庭、社會、國家的緊張關係中，草間彌生在1950年代移居美國，當時美國正處於動盪的時代，充斥著種族歧視、越戰、公民權力運動等社會議題，她的創作也逐漸由內心世界轉向外部，透過柔軟敏銳的感性，創造出許多作品，而這樣的作品讓他深深著迷。在混亂加劇的時代，他認為草間創作傳遞給我們重要的價值與信心，就是不能停止前進、不能停止抗爭，而這個精神也是這個時代所需要的。
草間彌生的傳奇人生
現年高齡96歲的草間彌生，是當代藝術史上最具代表性及顛覆性的創作者之一，1929年生於日本長野縣松本市，1957至1973年間移居美國後返回日本定居。學生時期受日本畫訓練，卻不囿於傳統藝術形式的框架，由個體的生命經驗轉化、發展出獨樹一格的藝術語彙，特別是以圓點、南瓜、無限鏡屋等經典作品為大眾熟知；媒材遍及繪畫、雕塑、拼貼、版畫、行為展演、錄像及大型裝置等，並跨足時尚產業，以其鮮豔奔放的色彩、大膽具原創性的創作題旨及形式聞名於世，於歐美前衛藝術浪潮、乃至於當今視覺藝術領域中，皆佔有舉足輕重的地位。
本展企圖在這些經典作品之外，更深入草間彌生在日本戰後的變遷世代中，以一名東方女性創作者之姿，勇闖白人男性主宰的西方世界，憑藉著天賦異稟的創作潛能、日夜不懈的畫筆耕耘及膽大無懼的實驗衝撞，為自身、乃至於當代藝術圈開創新局的奇幻軌跡。
1957年，傳統的日本畫壇及保守的社會終究框架不住草間彌生的創作野心，她銷毀多數早期繪畫，僅帶著其中2000件作品與60件和服，將美金現鈔藏於洋裝、皮鞋中，便隻身搭機前往美國。身處資本主義大本營，且因越戰而物價飛漲的紐約，草間彌生的生活並不容易，她對抗飢餓與寒冷的方法，便是日以繼夜的筆耕作畫。兒時的自然觀察、幻覺經驗及飛越太平洋時受海浪波紋的感召，揉合於大尺幅畫布上細密的網狀紋樣，催生「無限的網」系列作品，草間彌生逐漸開始在高度競爭的紐約藝壇嶄露頭角。
1961年，不安躁動的網紋終究湧出畫布，草間彌生開始用床單縫製大量陽具形狀的軟雕塑，將之覆蓋於沙發、洋裝、高跟鞋等傳統女性形象相關的居家物件上，創作「積累」系列作品，透過強迫性的重複生產，消解兒時目睹父親與他人交合的性創傷。創作能量正盛的草間彌生，不久後開始以空間為範疇，打造具沉浸感官效果的環境裝置；1967年起，她則結合性解放的訴求、示威遊行和民眾參與等元素，策動大量「乍現」（Happening）行動。從工作室游擊到廣場、公園、證券交易所、美術館甚至教堂等公眾場合，在一片反戰聲浪中以身體行動高喊「愛與和平」。這一系列的乍現行動於1968年達到巔峰，奠定草間彌生「嬉皮女王」的地位。
1970年代初期，草間彌生的乍現活動趨緩，又接連遭逢精神伴侶及父親逝世打擊，身心震盪的藝術家最終決定返日定居，並於1977年自願入住精神病院至今。其間，藝術家創作的腳步並未停歇，她重新拾起粉彩、水墨、水彩等早期使用的媒材，並融入拼貼的手法創作，此時期作品的用色更為沉鬱，卻顯現出深隧的空間感，不時吐露對於生死循環、潛意識世界的想像。草間彌生蟄伏期間創作不輟，最終於1980年代中期以降逐步綻放，幻化為歲月淘洗出的艷紅花朵。
「草間彌生的『軌跡』與『奇跡』」橫跨草間彌生1951至2005年的作品，深入她最具開創性的創作階段，展出包含藝術家首度於歐陸策動的裸體乍現演出「裸身慶典：愛與音樂」、衝擊感官的實驗錄像《花縱慾》、紐約階段初期的網畫《光No.1》、體現強迫重複徵候的《航空郵件的積累》、色彩斑斕的巨型軟雕塑《永劫回歸》，及《花瓣》、《海底》等70-80年代內斂幽深的拼貼作品。展覽以草間彌生生涯中的創作探索與實驗為引，深入藝術家跌宕豐厚的生命旅程。
＊本展覽為維護參觀品質，將採預約時段制售票，每日規劃五個時段場次供彈性選擇，展覽現場僅開放少量當日票券，詳細購票資訊請參見北師美術館官網。
草間彌生的「軌跡」與「奇跡」——W Collection & More 1951-2005
展期｜2024.12.21-2025.5.4
地點｜國立臺北教育大學北師美術館
總策畫｜林曼麗
策畫｜北師美術館團隊
空間設計｜別音設計
主視覺構成｜本間一騎
視覺設計| 理式意象設計
主辦單位｜國立臺北教育大學北師美術館
合辦單位｜時藝多媒體傳播股份有限公司
協力單位｜草間彌生工作室、臺北市立美術館、青森縣立美術館、廣島市現代美術館
借展單位｜株式會社草間彌生、臺北市立美術館、W Collection、MOMA Contemporary Co., Ltd.
主力贊助｜台新銀行
贊助單位｜建銘投資股份有限公司、財團法人建弘文教基金會、美術館之友聯誼會、JINS Taiwan
ARTouch編輯部( 1685篇 )