電影進入美術館、電影與當代藝術交會、電影展覽等議題,十多年來在臺灣視覺藝術領域持續有著多元的討論和實踐,其中就以蔡明亮導演作為開路先鋒。近年他的影像創作自由地游移在美術館與電影院兩個公眾建築場域之間,其中最具代表性的就是2014年於北師美術館舉行的「來美術館郊遊」大展,他將當時所宣稱最後一部劇情長片《郊遊》部署在白盒子空間裡,並在2016年結合三部短片同在北師美術館舉行「無無眠」大展。 進入美術館前的跨藝術嘗試:《不散》與《花凋》 兩次展覽中,蔡導曾試圖透過訪談建構自身在當代藝術領域的創作脈絡,其中他將起點定錨在2004年蔡國強邀請他參與的金門碉堡藝術節。延續拍攝《天邊一朵雲》(2005)時對於蔣公銅像的興趣,製作了結合炮臺、銅像、影像投影與表演藝術名為《花凋》的複合型創作 ,這可說是蔡導在進入正規美術館前於戶外藝術節所進行的嘗試。 《不散》劇照(汯呄霖電影提供,攝影/林盟山) 這個往當代藝術的轉向,對照他原先的電影創作脈絡,也剛好是他完成長片《不散》的時間點。全片以即將歇業的福和戲院為場景,當時他採取直覺式創作,捨棄劇本結構,低限的台詞使用,透過演員身體的遊走呈現出頹敗老戲院的空間氛…