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劉得浪 磅礡魔幻的山景鄉愁

劉得浪 磅礡魔幻的山景鄉愁

劉得浪 磅礡魔幻的山景鄉愁 觀看劉得浪的山景,能濃烈感受到對於山巒的傾心與深情,資深山友的他細數作品中雪山、玉…
劉得浪 磅礡魔幻的山景鄉愁
觀看劉得浪的山景,能濃烈感受到對於山巒的傾心與深情,資深山友的他細數作品中雪山、玉山、奇萊山、嘉明湖等台灣著名山景與稜線,「爬山是非常舒服的,當你走在稜線,那個視野、感官與平地完全不同,氣勢很大,你只要登上去馬上就會被感動。」此次於尊彩藝術中心的個展「行山四季」,他謙稱自己並非善言與構築論述的藝術家,但其純粹的專研古典風景技法,信仰視覺藝術直觀的語彙,在畫面中能閱讀到藝術家對於山林與寫實技法的崇敬與誠懇,「我的畫就是我的話」,比起空洞玄虛的宣傳方式,劉得浪即是以登山的步行感與踏實,引領觀者環視屬於台灣這座島嶼、山巒的明媚風華。
他說其繪畫就是從對於土地的感動出發,如此單純的理由,他將這些山景往心裡走、往深處走,踏實的以寫實技法累積出厚實的靈氣。他的山景雖多數由攝影文本參照建構,但特別強調畫面構圖細節的合理性,如霧氣、植被、建築物、動物都會考量在海拔幾千公尺的環境下出現是否合理。他堅信古典美學與寫實技法強大能予觀者直接溝通的語彙魅力,「寫實每個人都看得懂,要畫得好反而是最難的。」他也認為風景的難度在於氣韻生動,與屬於山林無形的感官經驗最難以揣摩。
他雖然用古典技法、合理性來架構作品,但他也深刻要求自己要給予觀者新的視覺經驗,此次展出一系列的花卉作品,即可看到他著力去挑戰非尋常的觀看角度,然而奇險中仍蘊藏著和諧。劉得浪的山重視厚實的經營,避免飄渺、浮氣輕飄的山體,並安排許多台灣特有的生物,放置在畫面的點睛之處,如同引領觀者入山的使者,將山林的壯美溢出作品之外。另外他也強調對於台灣山嵐、光線、雲影始終忠實的呈現,不刻意去效彷歐式或日式的風景技法,而是刻意維持數於台灣熱帶、濕潤陽光下的草木,「台灣山林的顏色是很漂亮與特殊的,不同於歐洲、日本的地貌,屬於台灣風景的色階是我想表達的。」在劉得浪的作品中能覓得在此生活所累積對於台灣光景、色溫的精準鄉愁。
張玉音(Yu-Yin Chang)( 341篇 )

文字女工與一位母親,與科技阿宅腦公的跨域聯姻,對於解析科技、科學與藝術等解疆界議題特別熱衷,並致力催化美感教育相關議題報導,與實踐藝術媒體數位轉型的可能。策畫專題〈為何我們逃不出過勞?藝術行政職災自救手冊〉曾獲金鼎獎專題報導獎,並擔任文化部、交通部觀光局指導的「台灣藝術指南」專冊、「台灣藝術指南TAIWAN ART GUIDE」APP研發計畫主持,以及Podcast節目「ARTbience藝術環境音」製作統籌。曾任《典藏.今藝術》企畫編輯、副主編、社團法人台灣視覺藝術協會理事,現為藝術新媒體「典藏ARTouch」總編輯。

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