台灣城市策展趨勢回探:以「南方以南」和「浪漫台三線」為例
當我們以城市策展趨勢重探以下兩檔展覽:2018年舉辦的「南方以南—南迴藝術計畫」和2019年「浪漫台三線藝術季」,或許可以試著勾勒城市究竟為何成為近年文化或藝術政策的偏愛,及如何思考城市作為主體或背景地理的存在。
當我們以城市策展趨勢重探以下兩檔展覽:2018年舉辦的「南方以南—南迴藝術計畫」和2019年「浪漫台三線藝術季」,或許可以試著勾勒城市究竟為何成為近年文化或藝術政策的偏愛,及如何思考城市作為主體或背景地理的存在。
台灣的當代藝術圈,近年吹起了一股「南方熱」。在當下對南方與藝術的熱度中,評論能扮演什麼積極的角色,進而去深化「南方」概念下所能展開的種種潛力?對於南方的相關實踐,在評論上是否亦能有不同的方法論?甚至能在交流平台的創造與規劃下,使複數的南方(Souths)視野得以異聲共鳴?
本次介紹的韓國中央博物館、古宮博物館、民俗博物館,其典藏恰可全面展示朝鮮半島王室貴族與庶民百姓的生活文化樣貌,歷代遞嬗的傳世品與發掘所得的出土品皆備;亦有湖林博物館、湖巖美術館、三星美術館Leeum等民間個人耗費心力與鉅資,自海外搜求返國的重要文物,以補足韓國美術史的完整拼圖,值得關心者探訪細究。
在臺灣,鑑於韓國美術相關研究電子資源較為少見,由中央研究院明清推動委員會與中央研究院近代史研究所西學與中國研究群主辦的「一日入門韓國美術史工作坊」,除了邀請學者發表與討論,更建立網站分享會議成果,並企圖超越一次性工作坊的侷限,設置相關資料庫整合索引頁面,以期打破韓文的侷限,讓中文讀者有更多途徑接觸韓國美術史與相關研究。本文將介紹一日入門朝鮮繪畫史研究工作坊網站,並精選兩個圖像檢索資料庫、三個博物館網站以及六個韓國學線上資料庫,供讀者參考。
藝術家與時尚精品品牌合作早已不是新鮮事,隨著科技變遷,美術館與博物館面對大眾也有了層出不窮的轉變,如UNIQLO宣布將於2月5日與羅浮宮聯手推出「Louvre museum UT」系列服飾。
在韓國的朝鮮繪畫中,山水畫類是過去半個世紀以來,許多學者關注的焦點。山水畫作為特別被專門研究的一類,不僅是因為朝鮮時代的文人將此類別視為能反映自身心性的一種載體,其同時也是朝鮮時期最受畫家們歡迎的畫類。此外,山水畫類的重要性,也與在20世紀初期韓國學界以韓國民族主義與日本殖民主義相抗衡的學術潮流有關,當時的一些學者更關注於朝鮮山水畫史中「真實山水」的發展,以挑戰日本學者在殖民史觀下所建構的山水畫史。
本文欲探討朝鮮時期的韓國繪畫,並聚焦人物畫與肖像畫。主要研究目的有二:其一,將回顧韓國藝術史的發展,檢視我們對藝術史學科的理解如何與時俱進,並隨之塑造我們對韓國藝術、何謂韓國的認知,以及關於美學的討論。其二,想將大範圍的韓國人物畫置於社會與文化框架中,調查它們的社會或政治功能、藝術贊助者,以及其中所反映的中朝交流或歐洲影響。為此,本文涵蓋一系列較廣泛的議題與素材,並舉代表性畫作為例,包括帝王肖像、文人官員肖像、敘事畫、佛道繪畫、風俗畫、吉慶畫,與受到歐洲畫藝啟發的人物畫。
臺南新總圖可說是這波「誠品化」的公共圖書館裡一個集成之作,但要反思的是在這樣仕紳化的過程中,提升了城市容貌,但也同時排除了一些族群進入館內的可能。