國美館兒藝基地「24/7：：：創作中的反覆與堆疊」兒童藝術教育展邀請大小觀眾換個角度看藝術

展覽透過當代藝術家的全新作品，重新觀看並討論前輩藝術家的經典創作，建立大、小觀眾之間的對話橋樑，期待藉視角轉換，回應今年度(2025)臺灣兒童藝術基地的年度關鍵字「＃換個角度看」，希望進入展覽的大、小觀眾都能以有趣的方式理解藝術創作中的「反覆」與「堆疊」。

「24/7」(twenty-four-seven)，意指一天24小時、一星期7天(24 hours a day, 7 days a week)，是英語世界裡用來描述每天不停循環的慣用語。你有沒有注意到，生活中每一天都在反覆進行？在這些「反覆」的日子裡，我們不知不覺地長大了，時間也在慢慢「堆疊」出我們的模樣。

其實，藝術創作也是這麼一回事！

在藝術創作的世界裡，「反覆」意味著將相同的質感、形狀或色彩重複運用，「堆疊」則是在不同元素的層層疊加中產生新的變化。對藝術家而言，經過無數次的練習和實驗，在這樣的反覆循環中，慢慢累積出獨特的創作風格。

國立臺灣美術館臺灣兒童藝術基地即日起推出全新兒童藝術教育展「24/7：：：創作中的反覆與堆疊」，邀請大、小觀眾以年度關鍵字「＃換個角度看」，親身體驗藝術創作的新方式。

國美館即日起推出「247：：：創作中的反覆與堆疊」兒童藝術教育展，圖為兒童藝術教育展學習資源區域一隅。

國美館表示，邀請觀眾們回歸展覽體驗初心，共同思考「展覽體驗從哪裡開始？」、「我們可以怎麼看？」探索觀展的起點與方法。從兒童藝術教育展展示出入口開始，請造訪的觀眾自行選擇「爬斜坡、沿著曲線走，還是鑽地洞？」3種不同進入展場的方式，感受展覽的體驗在看見作品前就已經發生，創造不同的參觀路徑，以不同的角度認識藝術創作。

本次參展創作，邀請當代藝術家石孟鑫、莊惠琳、何彥諺以全新創作，回應國美館典藏前輩藝術家廖修平、張永村、廖繼春作品，並以「創作中」為策展命題，讓觀眾對於藝術家產製作品過程充滿想像，藉由「反覆」與「堆疊」塑造創作的敘事，從創作中的質感、形狀、顏色為主題，五感與思覺為體驗，讓親子觀眾化身為創作者「從動手到動腦」參與藝術家創作的歷程。