聚在一起，存之永恆　伍嘉恩談木趣居的明式家具收藏

相較於世人熟知的嘉木堂，「木趣居」顯得格外神祕，香港蘇富比保密工作也滴水不漏，展出之後，讓明式家具愛好者得以一飽眼福。本刊於香港蘇富比8月31日舉辦的媒體分享會，專訪伍嘉恩揭示其「木趣居」緣由，並介紹此次大展，同時分享其收藏與經營的心路。

我心中一直希望能有一套明式家具永遠留在一起，永不分散。

木趣居的形成或可分為三個十年：第一個十年，當時加州中國古典家具博物館決定分散藏品出售，王世襄感慨這麼好的家具應該聚在一起，我腦中就萌生了想法，希望有一套家具永遠在一起，讓人們欣賞學習。但概念萌生不等於馬上就有實際的行動，我在第二個十年還是繼續經營嘉木堂，只是遇到特殊的品種，我會賣得比較慢一點，不會很快放到嘉木堂展示。到了第三個十年，就是近十年，我落實木趣居收藏體系，開始編撰專書，才正式挑選哪件家具不能拿去嘉木堂，要留在木趣居，哪件家具還能等等看，是否有更好的出現。

目前明式家具的價格都超出了一般人所想像的範圍，我對這個現象的看法也有些複雜，一方面既然我認可它們是重要的藝術品，它們就該是這個價位；但是這個價位也讓一般藏家無法入手，所以更需要留下一套，讓大家能上手。要瞭解家具不僅是欣賞外觀，還要認識家具內在的榫卯結構，才能真正踏上中國家具文化的研究之路。所以我這部書，著力將家具的結構解釋清楚，並且提供不同角度的照片，部分家具還會拆開來拍攝內部的榫卯結構，是希望能引導重視這個領域的人去學習，而不是為了表達這套家具有多厲害。

在明式家具熱潮掀起之前，我就已經開始收藏明式家具，從一開始我的核心就是收藏。最初的時候，我買幾件喜歡的家具放在家裡，讓自己開心。當時兩、三個月才會出現幾件好家具，而且都是在美國或是歐洲現身。後來家具熱潮興起，我清楚知道沒有辦法憑一己之力買下所有喜歡的家具，必須得經營嘉木堂，才能達到我的目標，將所愛的家具買回來。收進嘉木堂的家具就像是自己的一樣，即使賣給客戶，擺在客戶家裡，我依然覺得那些是我的家具。我的想法一開始就跟其他人不一樣。

要賣才能買，買與賣之間的迴圈，讓我有能力繼續購買喜愛的家具。我很幸運，在明式家具熱潮興起之前我就先愛上了它們，後來在熱潮之中，我也有幸參與，不僅認識了這個領域中所有的重要人士，經手實物也使我得以學習，使我能夠真正懂這些家具，讓我可以將經營與收藏結合起來。因為我的特殊經歷，木趣居與嘉木堂其實並不存在明顯的分界，對我來說兩者並不衝突。

收藏與商業怎麼分？嘉木堂的經營模式是這樣的，能符合我的收藏條件、又是我喜歡的家具，我很清楚它們的數量一定非常稀少，所以只要一現身，我就會在力所能及的範圍內買下來，不管這件家具是否會有客戶想要。買回來之後，我依照季節選擇家具，展示在嘉木堂，讓知音人自己來欣賞挑選。我從不建議客戶購買哪件家具，是家具讓客戶買下它們，所以這些收藏家都是靠他們自己的眼光去建立收藏體系。有些客人來得很勤，像是攻玉山房的葉承耀醫生，他每天都來；侶明室主人（菲利浦．德．巴蓋，Philippe De Backer）則是拍賣季節一到就每天打電話，請我拍照給他看；加州中國古典家具博物館的藏品有三分之二來自嘉木堂，他們當時也是每天打電話。

說到收藏與生意，可以舉一個例子。晚明清初黃花梨木製造的衣架非常稀少，全球已知的數量一手可數，我曾於1987年收到一件很好的衣架，一直藏著沒放到嘉木堂。後來葉承耀醫生請我幫忙策劃在香港中文大學的明式家具展，我們討論陳列的內容，希望盡量表現明式家具的豐富。他當時每天來嘉木堂，我想成全他完善整個家具體系的心願，就將那件衣架放到嘉木堂，他一看到就買下了。2002年葉醫生梳理自己的家具收藏，將部分藏品送到紐約上拍，我又將那件衣架競拍回來。我當時倒不是為了木趣居，就是想要將家具聚在一起。他當然知道是我買的，又來找我說捨不得這件衣架，又買了回去。後來他請我協助處理藏品在蘇富比上拍，我又拜託他將這件衣架讓給了我，從此收入木趣居。這就是私與公，收藏與生意的迴圈，因為我得賣，才能繼續買。

不認識我的人或許會說我這樣講很驕傲，但我的客戶後來都成為朋友，我從不覺得自己在服務客戶，我認為是在服務自己的家具。

一般藏家都將家具放在自己的居家環境，屬於私人空間，除了他的親友，其他人看不到，對於推廣並沒有作用。另外，明式家具在晚明清初的時候，就是少數達官貴人與富商家中的陳設，在當時就已經非常稀少，到了現代更加稀有。博物館只有少量藏品，不足以支持館方栽培相關的專家，既然缺乏專家，也使博物館展示明式家具的方式受限。

現在人們都知道黃花梨家具很珍貴，但十幾年前，當我們踏出第一步的時候，想讓世人理解這些家具是珍貴的文化遺產，可是當時一般人對明式家具依然停留在外觀的審美，再進一步去瞭解它們的路還是很漫長。如今，大家知道了明式家具很珍貴，但更需要理解的是明式家具在中國工藝史上的巔峰地位。

最早一批明式家具的藏家都是因為真的喜愛這些家具，其中也有人已經有收藏一套家具的想法。國外的博物館很早就關注家具，他們也很早就認可家具是藝術品，當中國家具出現在他們視野中，他們很快就明白中國家具更勝一籌，所以幾乎每一間設有亞洲館的美國博物館都與我打過交道，都將中國家具視為展現家具史的重點展品。有些私人收藏家扔掉家中的義大利家具，全部換成中國的家具，更有能力的藏家，還另外建一幢中式房子，專門放中國家具，例如侶明室。比較小型的收藏家，則是買兩三件家具回家，搭配擺設中國陶瓷、書畫。

中國這十幾年富裕了，開始留意文物收藏，最初投入的藏家都是以投資、財務分配為目的。但是以這種心態買文物的人，在價格一路增漲的過程中，都忍受不住誘惑，陸續把藏品賣了。剩下沒賣的人都是在過程中慢慢愛上文物、進而研究文物的人，現在留在家具領域的藏家，大多是這種有能力、也真的喜歡的人。不過，現在的價格很高，不是每個藏家都能無限制地購買，都是要賣出一些藏品，才能購買更多。

明式家具本來就稀少，如今的藏家也懂了，很少會將精品拋出。現在木趣居收藏了一堂四張椅子，是我一對一對陸續買入的。買第一對的時候，大約是1993年左右吧，入手的價格可能是幾十萬。當時我也知道另一對是誰買的，後來又轉手給誰，直到幾年前終於被我買回來的時候，價格已經是900萬，的確是很大的變化。雖然代價確實高昂，但我要成全這一堂家具。而且我認為能夠作為藝術品的明式家具，它的價格不應該便宜，與其他門類的中國文物相比，價格已經相對合理了。

木趣居的所有藏品會集體亮相。蘇富比非常支援我，提供了約1600坪的展示空間。明式家具需要寬闊的空間呼吸，才能呈現它們完美的比例與造型，讓觀眾可以好好跟它們對話。而且這次展覽，蘇富比團隊也支持我從各方面去表現，呈現明式家具超越日用品、成為藝術品的一面，使它們獨特的內涵能跨越時空。我一直從方方面面探索如何表現明式家具是藝術品的概念，自嘉木堂成立開始，我們就將明式家具放在展示台上，而不是放在地上表現它們的用途，就是希望觀眾投以審視藝術品的眼光，而不是以用途去看它們。

如果把雞缸杯一整套放在一起，觀眾會看到這是喝茶的用具，但是若把一只雞缸杯放在展櫃裡，觀眾就會以欣賞藝術品的角度觀看它；明式家具也是這樣。所以我們不以用途去呈現家具，讓觀眾自己發現它們的美，例如會發現圈椅不僅是一張可以坐的椅子，它被設計、製造的時候，每個優美的彎曲都考慮了人體工學，這些細節都讓觀眾自己去領略。

木趣居這一套家具的全面程度，已是我力所能及的極致，都是各個種類中我所經眼最好的家具，有些甚至是孤品。這一套家具必須集體亮相，聚在一起呈現，才能達成傳承家具史的目標。所以從中挑選亮點展品並不是展覽的重點，希望大家看完整套才去評斷個別展品。本次展出的家具是過去從未公開的，希望大家親臨現場，親自去看。

伍嘉恩《木趣居：家具中的嘉具》生活．讀書．新知三聯書店∣2017年9月出版

1985年王世襄出版專著《明式家具珍賞》，中國傳統家具簡潔、優雅的設計美學和精巧的工藝震驚了世界，1980、1990年代是明式家具購藏的黃金時期，湧現出一批著名的藏家和專題博物館，收藏家具水準之高，所見品類之廣，都超過了以往的任何時代。伍嘉恩在其間扮演了重要的角色，她經營的「嘉木堂」在中國古典家具收藏界中居於核心的地位。也是在王世襄的影響下，伍嘉恩的經營、展覽和收藏愈來愈具有學術性，她建立起自己的明式家具特藏，即「木趣居」。

「木趣居」由王世襄賜名。木趣居藏明式家具11類、100多件套，以黃花梨、紫檀為主，多為稀有罕見的傳世珍品、孤品。特殊的時代機遇成就了木趣居，此後再組織這樣一套品類完整、精美珍罕的明式家具，已不再可能。

本書是木趣居家具的研究性圖錄，嚴謹地著錄了每件（套）家具的規格、造型特點、藝術特色、收藏來源、出版狀況，並附明清版畫作為參照。全書為中英雙語，提供了精美的攝影圖片。《木趣居》的成書，歷時多年，與同木趣居的家具一樣，本書也將傳承明式家具的永恆之美給後代。

地點：香港會議展覽中心

展期：9/29～10/2

在業內素有「黃花梨女皇」之稱，全球知名明式家具專家，嘉木堂主人伍嘉恩歷經30年積累，祕而不宣的私人珍藏於9月29日～10月2日香港蘇富比秋拍期間展出，展名「木趣居—家具中的嘉具」，展出100多件（套），幾乎涵蓋所有種類的頂級明式家具。同時，伍嘉恩編纂的同名著作也在香港面世，是一次空前且全面的明式家具大展。