其實台灣在六十年代初期也有一群「東方畫會」的前衛繪畫團體，他們包括：歐陽文苑、霍剛、蕭勤、李元佳、陳道明、吳昊、夏陽及蕭明賢等八位創會的青年畫家。1957年11月第一次在台北市衡陽路的新聞大樓二樓舉辦第一屆畫展，展出作品內容創新有趣，與台灣當時傳統繪畫風格有極大差異，因而引起參觀群眾興趣，當然也有觀眾因看不懂而謾罵。這種兩極化的效應為當時在《聯合報》副刊的專欄作家何凡戲稱是「響馬畫展」（意指此參展的八位畫家就像中國東北的強盜一樣，是到處掠劫的「響馬」），這些畫家因而被封為「八大響馬」在台灣藝壇打出名號。同時「東方畫會」與「五月畫會」也是共同參與了台灣第一波現代藝術運動的重要畫會，他們的前衛藝術活動影響了臺灣現代藝術甚巨。時值今日，當年那八位意氣風發、充滿熱情洋溢的年輕小夥子，到如今除了已過世畫家之外，多人早已成台灣前輩級與重量級的畫家，其中要特別一提的就是當年「八大響馬」中最年輕的畫家成員蕭明賢是當時唯一參展的臺籍青年畫家。
蕭明賢生於1936年的臺灣南投縣，17歲即隨「中國現代繪畫先驅」稱謂的李仲生在台北的安東街畫室學畫，為其重要的入室弟子之一。他所處的六十年代初期，除了是提倡中華文化復興運動的時代與環境，還正逢台灣興起抽象美術表現的狂潮時代，大量的畫家投入抽象繪畫的創作以區別傳統繪畫，蕭明賢即是其中一位重要的代表性抽象畫家之一。
蕭明賢 1-5606 素描 Drawing 水墨棉紙 ink on paper 61x61cm 1956 圖片提供：福華沙龍藝廊
他於1955年畢業於臺北師範學校藝術科（現國立台北教育大學），1957年他的抽象作品獲選代表中華民國參加巴西聖保羅第四屆的國際雙年展，獲得繪畫「榮譽獎」的殊榮，為當時我國藝術家獲頒國際性藝術大展獎項的第一人。1960年，時隔三年，作品參加了第一屆香港國際現代藝術沙龍展，又榮獲首獎。1964年他遠赴法國巴黎進入法國高等美術學院進修兩年，接受藝術專業訓練與薰陶，同時廣開國際藝術視野。他於1969年移居美國長期定居迄今。
美國紐約在二次大戰之後，正式取代法國巴黎成為世界的藝術之都，這個世界的藝術殿堂對蕭明賢來說極具強大吸引力，他選擇投入懷抱，要面對得衝擊與挑戰的困難度不可謂不大，當時紐約的各式畫廊林立、各國藝術家人才濟濟，競爭力強，然而蕭明賢卻是充滿才氣與毅力的藝術家，他於抵達後的兩年，1971年就榮獲美國紐約州第三十六屆克泊城藝術展覽第二獎的肯定。當然在美國生活與生存大不易，隨即在1973年進入美國重要的國寶級愛德華馬修賓瓷藝公司擔任藝術設計部主任，前後工作長達二十七年，直到2001年退休。這段漫長的工作期間，雖然藝術設計部門工作非常繁重，但他依然保持藝術創作的初心，總是利用繁忙工作之餘繼續繪畫創作，也將生活與創作重心全部放在美國打拚努力。對於台灣，除了定期參加李仲生師生聯展或特別策畫的藝術聯展外，就較少參與台灣方面的藝術活動。此次藉由多年老友廖修平老師的促成，由福修文化藝術基金會及福華沙龍共同主辦，舉行歸國後首次「時空的記憶」的個展。
蕭明賢 3-9810 似相 Similaritis 油彩畫布 oil on canvas 80x155cm 1998 圖片提供：福華沙龍藝廊
蕭明賢的創作以抽象表現為主，他早期作品喜歡以單純的線條為創作表現重點，類似建築線條的結構體，具書法結構性特色與筆觸表現特質，作品傾向扁平化與留白空間形成強烈視覺對比。1957年他榮獲巴西聖保羅第四屆國際雙年展「榮譽獎」作品即是此類型的呈現。中期作品重視抽象線條書寫性表達，創作朝向奔放與宣洩的自由揮灑，填滿色彩的背景空間，與畫中主角的黑色抽象線條纏繞互動，這是心情書寫的抽象表現，抽象線條與筆觸豪邁靈動，隨心性而舞，穿透畫面交融與開合。近期作品貼近接近東方性與「道」的概念，理性與感性並融，往往於畫面中呈現像五線譜的音樂線條，在其上有類似書法筆觸的放逸揮灑，具音樂性節奏表現，有時創作啟動，連手掌也玩興沾上墨色即席拓印，形成有趣且激情的創作畫面，讓人感受他那份創作的原動力與熱情。
蕭明賢 5-201401 時空的記憶-1 Memories of Time and Space-1 油彩畫布 oil on canvas 122x122cm 2014 圖片提供：福華沙龍藝廊
藝術的養分是藝術家創作力永不衰竭的主要來源，對於蕭明賢來說，他橫跨東西方的生活與創作背景，台灣與紐約兩地皆是他鄉愁與藝術涵養的能量之境。套一句美國著名作家蘇珊．桑塔格的名言：「一種消極的積極，一種積極的消極。……旅行本質上是一種消極的積極。你置身於某一環境中──指望變得興奮，感覺好玩、開心。你無需將任何東西帶進這一環境中──這個氛圍已經足夠熱鬧了。」蕭明賢的抽象繪畫創作正處在這種主客互換邊界性的氛圍，無論是東方也好，或是西方也行，都是展現自我情感的創作，而他早已登達雙方的彼岸。
蕭明賢 4-9608 絃樂曲 String Music 油彩畫布 oil on canvas 123x82cm 1996 圖片提供：福華沙龍藝廊
時空的記憶 蕭明賢個展
時間：2017.09.27-10.15
地點：福華沙龍藝廊
地址：台北市大安區仁愛路三段160號
電話：(02)2784-9457
當我們翻閱西洋美術史的篇章，從十九世紀初期到二十世紀中期各種畫派林立，面臨許多繪畫觀念與技法的變革更迭，有些新畫派的產生，真是時空因緣際會下的產物，其中十九世紀末最著名的案例莫過於「印象派」的誕生，就是因為法國畫家莫內於1874年《印象．日出》的作品，在參加第一次「無名畫家、雕刻家、版畫家協會展」的聯展時，遭遇傳統學院派攻擊，且被當時藝評家路易．樂華（Louis Leroy） 挖苦諷刺是「印象派」而聲名大噪。另外像二十世紀初期的「野獸派」也同樣遭遇類似的情景，以馬諦斯（Henri Matisse，1869-1954）為首所領軍的繪畫團體於1905年參加秋季沙龍在巴黎大皇宮展出，被知名法國藝評家路易士．渥塞勒（Louis Vauxcelle）譏諷參展作品的色彩像「野獸」而出名。
蕭明賢 5-201502 日出 Sun Rise 油彩畫布 oil on canvas 60x83cm 2015 圖片提供：福華沙龍藝廊
陶文岳( 7篇 )