在台北當代藝術館展出的「真．性．情─好色之ㄊㄨˊ」，揭示了備受各界肯定的畫廊經營者，蕭耀的另一重面貌；如今，他更多了一個藝術家的身分。從最初以設計起家、接著帶動台灣畫廊產業壯大，始終未脫離藝術的軸線，更是長年創作不輟。9月15日開幕記者會當天，各方湧入祝賀的各界友人，顯現蕭耀在藝壇的份量。
「真．性．情─好色之ㄊㄨˊ」開幕記者會熱鬧盛大，嘉賓與藝術家雲集。（台北當代藝術館提供）
蕭耀直率地以情色議題為其探討與實踐藝術創作的元素，釋放人性中被壓抑的情思與慾念，藝術語言充滿探索與實驗性。本次展覽以「抽象符碼」、「人間繪本」和「自然風情」三大面向切入，透過獨到的觀察視角，將男女之事與自然風景交融於一，洋溢著豐饒的意象，而畫面的旖旎春光也讓展場瀰漫著無限遐思的氛圍。
蕭耀藉由創作反映了對自我的剖析與發現，正如策展人石瑞仁就展覽名稱點出的意旨：「它體現了一個好色之徒的藝術之途，因為『真』誠愛好，所以不願壓抑掩飾。它鋪陳了一位藝術之徒的好色之圖，因為『性』之所趨，所以不須矯揉做作。它提供了一批藝術之圖的好色之途，因為『情』能共鳴，所以不必獨吞自享。」藝術家充分揮灑出自身面對創作、自然與生活的澎湃熱情，更不吝惜與大眾分享；他帶領觀者直視流轉於男女之間秘而不宣的各種情感，撩勾起蟄伏內心最原初的渴求與想望。
作品用色濃豔、對比強烈而易於撩勾遐思。左為《熱情如火》；右為《紫色秘密》。攝影／楊椀茹
「抽象符號」系列，呈現出「真」的意味；透過經轉化的符號迂迴與戲謔趣味，組構出暗示意味濃厚的圖像。「人間繪本」的創作緊扣著「性」的主題；始於藝術家遊歷於布拉格所見的建築，而隱藏在畫面某處的男女或動物則增添奇幻的溫情意趣。「自然風情」系列作品，投射出「情」的概念。男女的性徵與自然的景觀進行造型的揉合與錯置，以超現實的畫面傳遞出回歸原始、生生不息的繁衍意味，流露對自然本能的崇敬與頌讚。同時也藉由景觀元素的質感剛柔、色彩對比的細膩表現，探及性別特質與角色關係的張力。步出展間，廊道上的裝置則帶有互動遊戲性，經過設計的門窗吸引觀者趨近一探內部究竟為何，滿足人們對窺視慾望難以言明與實現的好奇心理。
展場一景。左為《玉女晨曦》．綜合媒材．203×420 cm．2017；右為《別有洞天》．綜合媒材．162×130 cm．2017。攝影／楊椀茹
「真．性．情─好色之ㄊㄨˊ」將蕭耀的創作內容以三部曲的形式推演呈現，爬梳藝術家擷取於生活經驗、自我追尋與大自然探索的所感所得，造就出一幕幕令人驚嘆的奇觀。而在展場內循序行進的觀者，身處在蕭耀所打造的藝術疆域中，得以看見擺脫了世俗種種規範之後的勃發生命力，在強烈視覺衝擊與激昂情緒起伏的驅動之下，一同加入了這趟超乎想像卻又無比真實的異色之旅。
藝術家蕭耀進行作品導覽，向觀者解析其創作意涵，此作品為歸類於「人間繪本」系列的《滿園春色》。攝影／楊椀茹
