「生意人如水流，擇良地而棲，對歐洲畫廊來說，亞洲地區潛力無窮，但香港的變局，牽一髮而動全身，大家正屏息等待。」瑞士蘇黎世Mai 36 畫廊（Mai 36 Galerie）負責人維克多．吉士樂（Victor Gisler）在接受採訪時表示，並言：「透過參加亞洲地區藝術博覽會的熱身，逐漸熟悉市場，累積藏家群，亞洲發展箭在弦上。至於是否設立畫廊分店，還在觀察與思考中。」
瑞士Mai 36 畫廊負責人維克多．吉士樂（Victor Gisler）。他看好亞洲市場發展，但不諱言指出香港和中國政治情勢將成隱憂。（簡秀枝提供）
Mai 36 畫廊於2015年，揮軍亞洲，首次參加「香港巴塞爾藝博會」（Art Basel HK），迄今已五年，對亞洲市場一直増溫中；今年又將參加「上海西岸藝術與設計藝博會」（簡稱上海西岸藝博會）；目前代理了第一位中國藝術家臧坤坤（1986-）。近期又禮聘來自台灣的藝術圈才女王維薇，出任該畫廊亞洲藝術總監，讓外界對吉士樂的亞洲佈局，十分好奇。偏偏香港最後反送中運動風波不斷，具有高度政治敏感度的吉士樂，不得不放緩計劃，靜觀其變。我借了參加「琉森音樂節」（Lucerne Festival）之便，17日抵達瑞士，匆匆走訪位於蘇黎世Rämistrasse路上的Mai 36畫廊，和剛放完暑休的吉士樂作了深度訪問，並共進午餐。
Mai 36畫廊的起源
訪問從為什麼取名「Mai 36」作為畫廊名稱開始？吉士樂侃侃而談。他以3個理由，回答問題。首先，根據瑞士法規，成立登記公司必須加註Ltd. (有限公司），除非引用特殊名字，確定沒有人會取同樣名字，沒有同名之累。30年前西方畫廊喜歡以創辦人名字，作為畫廊名稱，但維克多．吉士樂（Victor Gisler）這個名字既複雜，又不一好發音。其次，在法文中，「Mai 」是五月，源自1667年法國法蘭西藝術學院「巴黎五月沙龍事件」，對藝術界影響深遠。至於「36」的由來，除了帕布洛．畢卡索（Pablo Picasso）創作影響深遠的《格爾尼卡》（Guernica）巨作，在1936年，「36」的紀念意義外，1987年，該畫廊最早的地點在瑞士琉森，當時門牌為「Maihofstrasse 36 in Luzern 」，所以取「36」的門牌號碼，方便大家按「址」索驥。
瑞士Mai 36 畫廊成立多年，「Mai 」是法文的五月，引典源自1667年法國法蘭西藝術學院「巴黎五月沙龍事件」。至於「36」的由來，紀念意義除了帕布洛．畢卡索（Pablo Picasso）創作影響深遠的《格爾尼卡》（Guernica）巨作是在1936年，另外該畫廊最早的門牌號碼是「36」，因此用在名字中，方便大家按「址」索驥。
Mai 36畫廊代理藝術家
目前， Mai 36畫廊展覧空間，正陳列著52歲的德國藝術家馬格納斯．普萊森（Mangus Plessen）作品，這是該畫廊準備推廣到亞洲的重要藝術家，今年首度參加「上海西岸藝博會」，就是把普萊森作品，以接近個展的方式呈現。吉士樂如數家珍，推崇該藝術家忠於藝術原創精神，寧可捨棄收藏圈已熟悉、熱銷的樣貌，蛻變自己，以嶄新面貌，參與展出。
吉士樂指出，18世紀的德國貴族世家，一直坐擁資源，得到社會敬重。但是無情烽火，打亂了社會秩序與人性尊嚴。藝術家普萊森來自貴族家庭，然而在戰火洗刼之後，千瘡百孔，必須重新適應變化。這個家庭創傷與童年記憶，讓普萊森刻骨銘心。透過當代藝術的轉化，他在近作中，喜歡描繪面具的臉，並加以錯位重建，讓作品看起來像一個拼貼和碎片。圓滿與碎裂、真實與虛幻，在每一禎泛黃的照片中，承載著歷歷往事，如幻似真。
維克多．吉士樂（Victor Gisler）熱情介紹代理的藝術家。（簡秀枝提供）
吉士樂肯普萊森回顧悲情童年歲月，作為創作題材。當代藝術經常給予天馬行空、無的放矢之感，藝術家願意揭開傷疤，回到故事性的陳述當中，可喜可賀。因為留下看似殘缺醜陋，卻是真情流露，令人留下深刻印象。
當天除了欣賞一樓展場普萊森的新作外，吉士樂也引導我上樓，繼續參觀早凋的德國藝術家克里斯蒂安．林多（Christian Lindow）（1945-1990）遺作，以及美國藝術家特洛伊．布朗圖赫（Troy Brauntuch ，1954-）的黑畫系列作品。在愛烏及屋的分享心情下，他詳述不同世代與風格的兩位藝術家，作品內涵與特色。
維克多．吉士樂熱情介紹美國藝術家特洛伊．布朗圖赫（Troy Brauntuch ，1954-）的黑畫系列作品。
吉士樂認為，即將到來的「上海西岸藝博會」，學術性很強，是面對中國的重要藝博聚點，而亞洲藝術收藏界，是個懂得欣賞與珍惜藝術家「寓故事於創意」的地方，普萊森拚貼與碎裂的作品，故事隱喻性強，可以找到收藏的知音。
而布朗圖赫的黑畫系列，安靜中帶詩意，畫境鋪陳深具魅力，該畫廊優先選列為「上海西岸藝博會」展出藝術家，另外，史蒂芬．巴爾肯霍爾（Stephan Balkenhol）、 德國攝影家托馬斯．魯夫（Thomas Ruff）都是可能參展口袋名單，期待給外界耳目一新，豐富多元的感覺。
Mai 36畫廊的藝博會佈局策略與現況
去了「香港巴塞爾藝博會」，也參加「上海西岸藝博會」，是否還考慮其他的亞洲地區？吉士樂說，老朋友任天晉（Magnus Renfrew），曾力邀他參加「台北當代藝博會」（TAIPEI DANGDAI），但該藝博會時間選在每年一月，對該畫廊來說，時間很尷尬。目前Mai 36畫廊已參加九個藝博會，依次是墨西哥、馬德里、香港、米蘭、巴塞爾、倫敦、巴黎、上海西岸、邁阿密等，已經太多，疲於奔命。
2019年香港巴塞爾展會首日預展，Facebook創辦人Mark Zuckerberg亦來參與。（本刊資料室）
至於即將於2020年10月啟航的ART SG新加坡國際藝術博覽會，吉士樂還沒有排上計劃，原因是亞洲不確定因素增加，香港的情況，處在混沌不明中，需要更多時間觀察。國際三大藝術交易中心之一的香港交易市場地位，是否鬆動，讓他也憂心忡忡。
香港「反送中」運動的影響
吉士樂語帶悲觀地認為，香港遲早會從「一國兩制的香港」，變成「中國的香港」。習慣自由開放的香港居民，希望繼續自由開放下去，與管制的中國內地，是截然不同的思考邏輯與生活習慣，強制回歸，並不容易保住和平。香港因為免關稅、自由港、外籍人員進出自如、金流系統迅速便捷、交通運輸配套設施完整，又加上國際拍賣公司、國際畫廊聚集，是大家眼中進入中國的前哨站，一旦這些因素發生變化，港幣會貶值，大筆資金必然外逃，香港菁英也會遠走海外，生意人本性就像水流，一定往友善的地方棲息發展，香港必然逐漸走上空洞化。
2017年2月拍攝的M+西九文化區。（CC BY-SA 4.0）
吉士樂並不認為上海、深圳，可以完全替代或補位香港，香港長久以來，蓄積的西方精神，不是任何一個中國內地城市可以複製。至於鄰近國家，例如台灣、新加坡，可能有分一杯羮的機會，但不可能完全取代。
吉士樂非常同情香港年輕人的處境。他說，當你20或25歲，一無所有，就沒有什麼害怕輸贏，會為自由奮力一搏。除非來自經濟條件很好的家庭，最後必然選擇離開。一旦香港年輕人、菁英份子離開，香港競爭力必然每況愈下，大受影響。
他強調，也許不是現在，但50年後，香港一定走上中國化。很顯然，中國希望收回香港，依然承諾讓香港民眾，但代價是失去自由，尤其沒有言論自由。吉士樂以為，香港持續的示威活動，已經讓香港成為一個不愉快的城市，國際畫廊在靜觀其變的同時，對於像香港M+美術館的藝術機構，寄以高度期待，也觀察各方的因應與演變。
今年7月1日，香港新政總前的抗議人潮。（©Studio Incendo’s Flicker）
目前已有包括高古軒、佩斯、卓納、豪瑟沃斯、厲為閣等國際畫廊，接踵進駐香港，一旦在香港，做生意淪為困難時，原本考慮繼續到香港發展的其他國際畫廊，必須提高警覺；而已經在香港落腳的國際畫廊，會靜觀變化，如果情況持續惡化，就會考慮離開，或者選擇其他亞洲國家或城市，作為替代場域或亞洲發展中心。他強調，對中國來說，香港是重要的血液鏈，關閉香港，是不智之舉，猶如自己切斷手指，傷人也不利己。吉士樂說，他與外界耳熟能詳的瑞士籍收藏家烏利．希克（Uli Sigg)是多年老友，他們經常就亞洲藝術發展，交換意見，對亞洲佈局，起步已久。他表示，日前透過希克引薦，禮聘王維薇作為亞洲藝術藝術總監，是Mai 36畫廊繼在拉丁美洲區域的重點耕耘後，朝向亞洲發展，已是箭在弦上。
中國籍新鋭藝術家臧坤坤，已經加入Mai 36畫廊的代理行列，各界也希望更多亞洲藝術家，一一受到青睞，能夠進入Mai 36畫廊大家庭，增加更多國際能見度。吉士樂同意這樣的期待，他們也不斷接觸與思考包括中國、台灣在內的亞洲藝術家。
然而，香港的抗爭活動，似乎打亂這些佈局。紛擾如何落幕，成立於1987年的Mai 36畫廊，已經擁有32年的歷史，亞洲發展的下一步，必須忖時度勢，端看香港的時局變化。萬事具備只欠東風，吉士樂語多無奈，卻也正向面對。隨心靜待善緣起，放慢佈局腳步。
