正在閱讀
台北當代疫情後銷售體檢,相關數據反應了什麼市場實景?

台北當代疫情後銷售體檢,相關數據反應了什麼市場實景?

A Look at Taipei Dangdai Sales in the Post-Pandemic Era, What Market Reality Does the Relevant Data Reflect?

顯而可見的是,在第三屆台北當代藝術博覽會中,高價位作品所帶出的當代品味與銷售佳績,以及呼應此市場特色的跨世代藏家,是其獨特於其他藝博會的護城河。在未來,台北當代將在深耕台灣在地市場的同時,如何持續其國際品牌定位與發展,也將繼續成為國內與亞洲當代藝術市場的關注焦點。

第三屆台北當代藝術博覽會於5月22日落下帷幕。 「當代網域」( Galleries)、「新生維度」(Edge)、「微型單元」(Solo)與「藝動區塊」(Launch Stage)等四個實體與數位展區,匯集62家畫廊與4個NFT平台。疫情與邊境開放措施雖影響參展商數量,但展會仍吸引30家來自中國、香港、新加坡、泰國、日本、韓國、英國與美國的畫廊參與。而台灣本土畫廊在維持與過往相當的參展數量外,亦有像333畫廊、Dopeness Art Lab御書房藝廊、紅野畫廊與等號等首次參與展會的在地藝廊。台北當代雖時隔兩年再重啟,現場參觀人數持續高漲,畫廊銷售亦頻傳捷報。

卓納畫廊於台北當代展位一景。(本刊資料室)

國外畫廊銷售成績超乎期待

國際畫廊的部分,卓納畫廊於今年台北當代中,總銷售額達到近 500 萬美元,售出包括喬治·莫蘭迪、拉烏爾·德·凱澤和約瑟夫·阿爾伯斯的重要歷史作品,以及哈羅德·安卡特(Harold Ancart)和 沃爾夫岡·蒂爾曼斯(Wolfgang Tillmans)等。畫廊表示,展位的展呈方式非常受到各世代收藏家的青睞。售出的作品中,部分出售給台北的重量級收藏家。

另一方面,卓納畫廊也在展會接觸到首次見到莫蘭迪、阿爾伯斯和克利實體作品的新藏家。 畫廊團隊表示,台北當代提供了參展商與新收藏家建立互動的機會,「尤其是那些對現代和當代藝術家的強大作品,產生共鳴的收藏家」。 

厲蔚閣畫廊於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)

厲蔚閣畫廊(LGDR)認為,台灣在亞洲藝術市場向來是很重要的一環。不論是其深厚的收藏底蘊還是近年來愈發多元化、風格化、具包容性的收藏趣向,都讓其對台灣的藝術市場充滿信心與期待。此次展會,不論是人流量還是銷售,成績都超出預期。

厲蔚閣畫廊指出,老中青三代藏家之間對於藝術收藏的傳承與發展,為亞洲藝術生態圈提供了很好的範例。此次畫廊展位吸納了數位新晉藏家,其中年輕藏家的比例不容小覷。整體而言,畫廊參展作品售出比例逾7成。此次來台的作品,在絕大多數為首次亮相台灣的國際藝術家作品的情況下,依舊得到了藏家們的熱烈反響。畫廊團隊認為,這與台灣豐富多元、兼容並蓄的收藏氛圍密不可分。厲蔚閣此次帶來展會的一級市場藝術家作品,如朱迪·芝加哥兩件參展作品皆售罄,喬爾·梅斯勒、伊曼紐爾·塔庫、劉建文等的作品均被納入本地重要收藏。

施博爾畫廊於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)

施博爾畫廊(Esther Schipper )透露,本次藏家反應都很熱烈。畫廊收到很多對於展位安排規劃以及參展作品的正面肯定。畫廊在展會中認識和開發了很多新一代的年輕藏家。

白石畫廊截至5月22日,共售出逾九成參展作品。首次在台展出的日本藝術家京森康平作品幾乎完售,很多藏家已經在詢問他於今年年底的台北個展。

漢雅軒展位銷售將近五成。畫廊呈現陳褔善、朱興華兩位重要的香港重量級藝術家,也讓近年許多來台居住的香港移民有很熱烈的反應,因作品反映了其對於香港的鄉愁與共同記憶,只待台灣藏家熟悉這兩位藝術家的重要性。除此之外,葉世強作品持續有老藏家回購,這次畫廊在線上銷售的鋪陳也回收很高的詢問度。而葉偉立此次展出早期系列創作,包括「日新街」與「古董級垃圾研發公司」系列,在台灣當代藝術發展史上的亮點之作,頗受藝文專業界好評,在現場詢問度也很高。非常多藏家看到鄭在東與陳來興作品,勾起對台北漢雅軒在劍潭時期的深刻記憶,曾是台北1980、90年代最具代表性的藝術空間

香港馬凌畫廊本次在展位中,帶來了台灣藝術家賴志盛的創作計畫「臨時」。該創作計畫的第一件地毯裝置作品《多餘》在藝博會開展第三天售出後,隨即引起展會現場的一陣騷動,並引發購藏漣漪,總計接連賣出八件作品。畫廊團隊表示,展位銷售近9萬美元,藏家橫跨台港地區的機構與私人收藏。「臨時」計畫在現場的銷售、置換作品所引起的一連串事件,可說是為台灣觀念與裝置藝術的市場環境打了一劑強心針。

賴志盛於馬凌畫廊展位的「臨時」計畫作品《多餘》,在台北藝博開展第三天後售出後,隨即引發購藏漣漪,總計接連賣出八件作品。圖為《多餘》售出時的現場。(本刊資料室)

首次參加台北當代的德國畫廊Galerie Zink,帶來越南女性當代藝術家潘濤阮(Thao Nguyen Phan))的三頻道錄像作品《初雨 · 日遮》。畫廊表示,作品獲得本地美術館的典藏洽談,目前正在協商最後答覆。Galerie Zink表示,很滿意這次台北當代的回饋。無論是客戶、人脈、展商團隊的面向,都讓他們樂觀評估下一次的參與。

來自英國的Carl Kostyál 畫廊此次呈現菲利克斯.崔德威爾(Felix Treadwell)個展,展出作品在預展首日即全數售出,作品大受好評。而來自日本的日動畫廊,則帶來坂本和也、阮譚美(Tammy Nguyen)、塔萬・瓦圖亞(Tawan Wattuya)、劉致宏與羅懿君等人的作品。其中阮譚美的繪畫作品完售,而劉致宏與坂本和也作品反應熱烈,也近乎完售。

另一方面,思文閣畫廊則表示,台灣藏家給予展位中銷售最好的日本藝術家本田健作品高度評價,而日本前衛書法家森田子龍及熊谷守一現場的詢問度也非常高,畫廊表示將會繼續深耕台灣市場。

墨齋於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)

來自北京的墨齋,在台北當代中售出了4位參展藝術家的主打作品:開展首日的三十分鐘內,墨齋就以1000萬新台幣的價格,將藝術家彭康隆的巨幅畫卷《隆崇賦》售出一位重要的本地藏家;其他銷售包括2件台灣青年水墨畫家蘇煌盛的作品和1件中國當代水墨藝術家李華生的作品。

墨齋表示,除首日銷售之外,藝術家鄭重賓、冰逸、李華生和勞同麗的作品,也吸引了一眾美術館策展人和藏家的濃厚興趣。客戶大多為年輕藏家以及非藝博會的固定藏家客群。

來自德國萊比錫的艾根畫廊表示,在展會收穫了新的一批年輕收藏家。台北當代對畫廊而言,是個能向台灣觀眾正式地介紹藝術家陣容的好機會。觀眾整體對展位和藝術家均有高度的肯定和喜愛,例如尼奧· 勞赫(Neo Rauch)、提姆· 埃特(Tim Eitel)、尼可拉· 薩莫里(Nicola Samorì)、萊恩· 莫斯里(Ryan Mosley)和瑪雅· 貝爾曼(Maja Behrmann)等。在銷售成績的部分,勞爾· 瓦許(Raul Walch)的裝置作品《Like A Floating Stone》售出給本地藏家,展位完售且目前尚有踴躍的候位名單。

而在其他國際畫廊的銷售成績裡,德薩畫廊在藝博會後表示,此次參展獲得藏家一致好評,除了現場作品的銷售外,還預售出一件藝術家林菁菁之後將在香港巴塞爾藝術展展出的作品。在Woaw Gallery畫廊的展位中,查理・羅伯特(harlie Roberts)的作品全部售出。

初次參展台北當代的Jack Bell Gallery,此次展出的四幅非洲當代藝術家作品中,僅有Ajarb Bernard Ategwa的兩幅在展期內可售(另兩幅是已售出、跟藏家借展來展出),已分別售出給台北和高雄的藏家。VETA by fee France已幾乎完售,銷售額約6百萬新台幣,其中有幾件作品是國內機構收藏。Galerie Julien Cadet 除了一件正在洽談的作品之外,全部完售,也有數件作品獲國內機構收藏。

世界畫廊帶來跨世代東西方藝術家王公懿,馮鍾睿、鄭重賓、林東鵬,Crystal Liu,吳季璁、邁克爾•穆勒(Michael Müller)與艾迪亞• 米勒(Adia Millett)的作品,畫廊透露,其中有多位藝術家均在未來3年內有大型的國際展覽經歷,包括首次帶來的林東鵬,以及穆勒、王公懿與明年將滿90大壽的馮鍾睿的作品,都受到高度的關注。展位集結中高單價的精選作品,在整場藝博會中銷售上看七成。

世界畫廊於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)

台灣畫廊表現精彩,中價位作品獲藏家青睞

在地畫廊的部分,耿畫廊7成5作品售出,其中包含多件高單價作品。蘇笑柏作品觀眾反應良好且詢問度高。楊茂林作品《持劍的大魔明王參》 開展第二天即售出。

尊彩藝術中心則表示,預展首日即創下黃頤勝、羅喬綾完售、吳耿禎篝火編織系列新作售出九成且於至第二天即完售的優異成績。而許悔之新作《輪之書-佛十德號》預展亦即售出。預展當天成交十二件,其中四件為全套大型作品。在展場中的大師系列如朱為白、蕭勤、李重重等資深藝術家的作品,既有的藏家基礎良好,多件已獲預訂或商議中。展期整體銷售理想。

除了展位銷售的佳績之外,不少畫廊均觀察到,本屆展會的入場貴賓的年輕化現象。在時尚界與名人效應影響下,台北當代已走向中價位以都會年輕藏家為主的藝博會,單件成交價的幅度也更趨向M型化。采泥藝術在展會現場售出主打作品,其中包括霍剛、董存濂、王淑鈴、柏丹的作品,總體業績約1500萬。畫廊透露,購買客群為年輕藏家以及非藝博會常客。

大未來林舍畫廊於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)
誠品畫廊於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)

大未來林舍畫廊也表示很滿意此次台北當代的買氣。在展位裡帶來的中國藝術家趙趙跟黃嘉寧的作品,於第一天便已全數售出,而其他藝術家也多有作品成交。特別如畫廊帶來賴九岑的其中一件作品,更賣到紐約。

誠品畫廊此次對於台北當代吸引高淨值藏家的信心十足,因此帶來500萬至1000萬台幣的規格作品。包括刁德謙的《躲著》、莊普《辰》都獲得順利銷售。截至開放日最後一天上午,約達成800萬元台幣的銷售額,並持續推進。

索卡藝術則表示,本次展位中的展出作品全數售出,藝術家NKSIN受到參展觀眾熱烈的關注和迴響,也收到許多希望未來有機會能夠收藏他作品的藏家資訊。而離麈藝術空間的張英楠作品總價1500萬元,也均已售罄。等號於展位中帶來藝術家張騰遠作品,也全部完售。

TKG+於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)

TKG+ 此次於台北當代2022 的銷售成績表現亮眼,約8成作品售出,其中也包含畫廊內展出的作品。周育正新系列作品《Moody #31》、《Moody #40》於開展首日皆以售出,其一由重要藏家所購藏。接連幾天作品詢問度也非常熱絡。

另外,新加坡藝術家李綾瑄作品是首次於台北當代亮相,詢問度與銷售成績不俗;邱承宏大型裝置作品《繡燕》有國外重要藏家洽談,亦有台灣重要機構收藏。而吳耿禎首次展出的新系列《布編織》詢問度頗高,銷售狀況不錯。

亞紀畫廊於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)

亞紀畫廊此次帶來的侯俊明個展,展出作品除了私人收藏的確認外,台灣與中國的機構也正洽談其中數件作品。除此之外,在小房間內的作品亦有售出,最終銷售額上看新台幣500萬元。畫廊也期盼,透過公布銷售數據,使觀眾和藏家了解到台灣藝術家市場的現況與挑戰,建議台灣的藝術從業者應正視台灣藝術市場的情況。

在此次的展呈裡,亦有讓畫廊團隊欣慰的現象發生,例如從未被中國市場看見的侯俊明,明顯透過這次展覽,獲得中國私人藏家與機構的關注。畫廊表示,這樣的回饋讓他們更願意與台灣藝術家一同繼續邁進,一起改變當代藝術市場中的價值。

安卓藝術帶來瑪莉娜.克魯斯(Marina Cruz)、傅饒、石晉華、黨若洪與楊立等藝術家的當代繪畫作品。在賣出的12件作品當中,有六件大作,成績約在展位的五成左右。畫廊表示,因疫情關係,藏家出席意願有限,作品主要銷售給熟識的藏家,並有兩組新藏家。瑪莉娜.克魯斯的作品於開展前即售出成交,現場也再成交了畫廊預計於香港巴塞爾展出其個展中的一件大作。另外,石晉華和黨若洪為此次藝博準備的大作,皆於預展開始時便已成交。位於藝術沙龍展區的史金淞、展位內的傅饒和楊立新作也有所成績,然無奈燈光因素,使傅饒展出的八件作品僅成交了三件,成績不如往年。

谷公館則認為現場買氣極佳,韋嘉的大尺寸作品《無名》在會場大道的盡頭,是各年齡層皆廣泛對應的畫作,現場詢問度持續不斷。羅智信與簡翊洪的作品也極受歡迎,大會的硬體設備出色,使羅智信的裝置作品,與簡翊洪廣受年輕人喜愛的當代水墨作品「呈現最好的效果」。蔣勳的水墨作品《貓》也受歡迎,以輕巧的氣質吸引目光。

首度參加台北當代的大象藝術空間館,帶來八位東方畫會成員作品。其中霍剛與夏陽作品受到藏家青睞,二位藝術家作品皆有銷售。而歐陽文苑與蕭勤的作品則有藏家洽詢中,顯現以李仲生為精神導師的「東方畫會」在市場上仍然受到一定的關注和期待。另外,八大畫廊(PTT Gallery)銷售成績逾500多萬,許東榮的作品《三太子》、《魁星》獲得高度關注。而Dopeness Art Lab展位帶來印尼藝術家Roby Dwi Antonio的作品,也在開展之後迅速完售。

紅野畫廊於第三屆台北當代展位一景。(本刊資料室)

紅野畫廊展位帶來的陳漢聲個展,整體作品品質都更求精緻與細節,也在銷售上獲得不錯的回饋。包括《從北香秋荷到檜沼垂綸到一些有的沒的—發穎壽龜》、《發穎清供—金煌、林菝仔、蜜棗、五指茄、仙桃、佛手柑》、《小清翫系列-發穎》、《百年不時—鏡像》都獲得藏家購藏,後續都仍有詢問。

位於台中的333畫廊表示,在展位中帶來年僅22歲的藝術家朱晨維畫作完售。丁丁藝術空間帶來的蔡一休與Danny Giesbers,在展會獲得熱烈的詢問。畫廊透露,首日便接觸到許多新藏家,銷售表現積極,線上銷售也持續成長,是未來十分期待的一塊。總共售出六件作品,表現不俗。而御書房藝廊帶來的郝經方與王令杰作品《在一個萬物運動的宇宙中太陽畫》則賣出超過十件,每件作品定價為55萬元新台幣,獲得不錯的迴響。

藍騎士畫廊此次在展位中,主打北京藝術家曹吉岡的作品,畫廊表示有不少新面孔藏家詢問,小尺寸作品於預展時皆已售出,大尺幅作品則有九成銷售量。藏家普遍對於曹吉岡2022新作在細節、邊框、色彩上所做突破,均給予正面評價。

來自新竹、主打攝影作品的絕版影像館則觀察到,銷售成績雖不如在西方參加藝博會,但陳榮輝的攝影作品無論是關注度還是認可度上來看,已經是在台灣參展經驗中最好的一次,也為即將於7月在畫廊登場的新作個展做了鋪墊。除了畫廊展區外,台北當代全新的「藝動區塊」NFT展區的參展平台「SOYL 所有」表示,本次售出約百萬台幣的成績(以以太幣為交易貨幣)。

顯然可見,台北當代的中高價位作品所帶出的當代品味與銷售佳績,以及呼應此品牌特色的新藏家,是其獨特於其他藝博會的護城河。在未來,台北當代將在深耕台灣在地市場的同時,如何持續其國際品牌定位與發展,也將繼續成為國內與亞洲當代藝術市場的關注焦點。

ARTouch編輯部( 1685篇 )