【小典藏｜愛閱讀】用孩子的繪畫語言，和孩子說自我表現──《皮皮的自畫像》

本文作者｜高額頭媽媽的讀者視角 粉絲專頁版主

在手機、社群媒體盛行的當下，每天一打開臉書、IG、推特或各種五花八門的新興平台，就有舖天蓋地的自拍照、美食照、網美照拔山倒樹(?!)而來。盡管每天照鏡子看到的總是這張臉，但還是不厭其煩地拍拍拍，對自己哪裡不順眼？打光好像有點失敗？別擔心，還有修圖軟體，包君滿意。

展現自我、博取他人注意的慾望可不是現代人的專利，那從前的人怎麼辦？繪畫技巧不行的人，可以用金錢彌補，委託專職畫家來畫肖像。而畫家呢？妙筆生花的畫家們，彷彿手持著具備高清晰鏡頭外加後製軟體的智慧型手機，想自拍(畫)？那就來自拍(畫)！

縱觀藝術史，自畫像一直是藝術家必經的那道坎。穿越不同的潮流，從文藝復興、新古典主義、印象派、和當代藝術，畫家們總是不可免俗地要挑戰一下這個主題──自畫像。從數百年前的米開朗基羅、拉斐爾等、到安迪·沃荷、草間彌生這樣的現代大師，無例外地，都對自畫像有著共通的熱情。

所有的畫家們都知道 (無論大畫家還是小小畫家)，在動筆之前，我們得先觀察要畫的對象。而看著自己 (真正地看著自己)，說來簡單，做起來卻一點也不容易。我們每天從起床到入睡，面對這張臉孔數十次，早上刷牙時照鏡子、搭電梯再整理一下儀容、可能經過反射合宜的牆面時再檢查一下自己的穿搭…。但我們很少停下來，認真地凝視自己整張臉，更不要說畫家們在畫自畫像時還要先經歷一堆內心戲：到底是應該畫出(我們自己覺得)他人看到的臉，還是試著捕捉我們的隱藏人格？這幅自畫像是隨筆練習？是否願意公開？我應該衣冠整齊還是可以更生活化一點？各種問題綜合起來，使自畫像成為極富挑戰性的主題。

而在這本小典藏出版的《皮皮的自畫像》，是市面上極少見，以「自畫像」為主軸，卻不流於複雜的技巧介紹，以輕鬆活潑的口吻，對孩子們講解「自畫像」的繪本。

繪本作者夏綠蒂‧梅 (Charlotte Mei)是位住在倫敦的藝術家/插畫家，她的筆觸有如小女孩的夢境，甜美柔軟，色塊們化為人、或動物，用孩子們的繪畫語言，對孩子們說故事。

(我覺得這相當重要… 女兒一見到這本繪本就開心大叫：這個我也可以畫得出來！想想如果是看到梵谷或畢卡索的自畫像，約莫是不會有這種「我也可以」的興奮感。)

故事裡有隻軟軟綿綿、蓬蓬鬆鬆的小狗皮皮，有天他靈機一動，想來畫一幅自畫像，要畫自畫像得先做什麼呢？先選自己要用以創作的媒材！而皮皮在考慮了各種可能後，選了…蠟筆！(看到蠟筆時我笑出來，很能想像這是孩子的選擇，不是嗎？)

接著觀察自己，好好地看看自己的眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴，藉由觀察，孩子們可以更加瞭解自己、想如何展現自己。畫中的我應該微笑還是嚴肅一點？手上會拿東西嗎？穿著哪件衣服？是我心愛的花邊公主裝？還是去公園時穿的舒適T恤？

最喜歡皮皮繪本的地方在皮皮創作完第一版自畫像後的轉折：當皮皮興沖沖地拿自畫像給朋友欣賞，朋友們的各種評語也接踵而來：「一點也不像啊？你應該…」而看看其他朋友的畫呢？有的朋友畫出了不同角度的自己、有的用圓點裝飾、甚至還有直接用大塊顏色代表自己的方法！皮皮也隨之煩惱起真正的自己… 到底應該是什麼樣子。

自畫像這個主題非常適合用來引導孩子思考觀點和外表的多樣性。往往我們對自己的看法、會和其他人的想法不同，但「不一樣」並不代表不美麗，反而讓這個世界更多彩。

繪本最後還有小巧思，如果真的對繪畫很苦手怎麼辦？(雖然我從來沒碰過不愛畫圖的孩子就是了… 太執著於技巧是大人的煩惱，就和皮皮一樣，總覺得自己畫不好、怎麼做都不對…) 藝術的世界何其寬廣，表達自我從來就不只一種媒介。當我們為自己創作時，別擔心別人的想法或反應，盡情享受吧。

繪本內羅列出的藝術家們當然也都畫過自畫像，在和孩子們欣賞皮皮和朋友自畫像的同時，不妨也看一下這些藝術家的作品，讓孩子們猜猜看，以下每幅畫，分別是誰的自畫像呢？

本文作者 高額頭媽媽的讀者視角

高額頭，做小姐時曾經是理科腦的文藝少女。不小心登入媽媽ONLINE後，在無法轉職的【媽媽】之路上一去不返。自學感想(英日文主，其他語言努力中)、閱讀筆記、和媽媽碎唸集散地。

延伸選書

皮皮是狗狗藝術家，身為一隻創意十足的狗狗，今天他想要畫一幅自畫像。

首先，他選擇能充分表現出他是誰的大師級媒材，再仔細觀察鏡子裡優秀的「題材」，畫上高貴的鼻子、潔白的牙齒和水汪汪的眼睛，皮皮將自己所有的優點，統統捕捉在這幅自畫像裡。

但是他的朋友們卻說一點都不像！他應該去看看其他人畫的自畫像。

像是從立體派裡尋找靈感，或是學克里斯．歐菲利結合有趣的材料、學草間彌生用「大圓點」創作，還有以羅斯科的色域繪畫象徵生命力，這些別具特色的自畫像，都展現出他們模仿的藝術風格。

「啊啊啊啊啊！！！！」看完其他作品的皮皮又挫折又傷心……

自畫像，到底要怎麼畫才會像呢？

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