第五屆唐獎「漢學獎」得主潔西卡．羅森（Jessica Rawson）來台三場藝術考古講座紀錄
近期（8/1），第五屆唐獎漢學獎得主潔西卡．羅森（Jessica Rawson）來台受獎，並受邀發表三場演說。潔西卡．羅森作為世界級重要中國藝術與考古學者，曾長期任職於大英博物館東方文物部，並具有多次實地考古考察經驗，致力於促進東西方藝術、文化與學術的交流及認識，其研究促進全球對中國古代藝術和文化交流的認識有巨大貢獻。
索爾．勒維特的第一個百萬美元
索爾．勒維特於1928年在美國的哈特福（Hartford）出生，他在紐約學習藝術和繪畫筆法，之後在貝聿銘的建築事務所工作，然後成為紐約現代美術館（MoMA）的接待員，認識了羅伯特．萊曼（Robert Ryman）、丹．弗拉文（Dan Flavin）、羅伯特．曼戈爾德（Robert Mangold）等藝術家。正是在這個時期，他開始發展觀念藝術創作，建立了一套真品證明制度，並附上明確的協議，讓助手、收藏家或博物館雇員能自行在牆上執行畫作。
狂飆年代的造像者：台灣攝影家潘小俠（1954-2023）逝世
台灣知名攝影家潘小俠（1954-2023）於2022年9月因食道癌住院接受治療，於今日（7/31）清晨在台大醫院逝世，享壽69歲。
愛麗絲．尼爾：靈魂採集者，典藏藝術講座側記
愛麗絲．尼爾（Alice Neel，1900-1984）被公認為20世紀最重要的美國藝術家之一。在1940至50年代現代主義藝術、抽象表現主義盛行的時間裡，她仍堅持著具象繪畫，並從肖像畫創作中發展出自己塑造人物的風格，從人物的服裝、姿態、眼神等細節中看見一個個深刻的故事，因而被稱為「靈魂採集者」。7月28日，典藏藝術家庭以「藝術家愛麗絲．尼爾－靈魂採集者的『地下手記』」為題，由典藏雜誌社社長簡秀枝擔任主持人，邀請卓納畫廊資深總監許宇及藝術史學者許瀞月，分別分享愛麗絲．尼爾的創作故事及其藝術定位。
台灣藝文界 #metoo 系列報導
國藝會董事長向陽談#metoo之後，獎補助體制如何回應社會共識
台灣藝文界 #metoo 浪潮蔓延至今超過一個月，社會輿論從原本撻伐權勢性騷擾／性侵的加害嫌疑人之外，如今開始將焦點擴延到機制的問題。而國藝會董事長向陽表示，目前的獎補助法規，尚無針對獲補助之團體內個人有疑似犯嫌時，可以應對的適法性。然而，國藝會董事會與執行團隊已展開積極作業，檢視獎補助機制的強化方向，為營造一個良善、安全和正向的藝文環境而努力。
從混亂中生成的秩序——藝術家阿亂與他的新作《Automatic Messages》
藝術家阿亂日前在知名生成藝術策展單位——Verse上發行了新作《Automatic Messages》，不僅在熊市中逆風而起、售罄一空，更是在藝術圈中引發各種討論。再一次地，伴隨著混亂的作品，這次多了一些留白，在眾多作品中異軍突起，成功獲得世界和市場的關注。
職涯，靠的不是浪漫的體質：專訪鄒駿昇，打造插畫力的台灣品牌
靠著自己專業存活下來僅是生涯起步的第一步，鄒駿昇認為職涯的持續，不可能僅仰賴對於創作的浪漫，而是必須非常務實的考量熱情與經濟現實的平衡，「你要先活得下來，才有辦法跟人談論理想或夢想。」近年鄒駿昇接案的規格，已經朝和國際頂尖精品品牌包括Gucci、Dior等廠牌合作插畫與視覺的案件，也證明插畫等視覺能力的整合是可以拉高到這樣的水平。這一兩年空間設計、公共藝術的案子也都找上鄒駿昇，證明他長期堅持的多角、多面的經營所逐步累積的收穫。
台灣藝文界 #metoo 系列報導
林曼麗親談撒古流案例與「光」展，並呼籲思考#metoo後的藝術環境新文化
在台灣藝文界 #metoo 於社群上蔓延討論之後，除了關注當事人事件發展之外，如何在藝術機制、社交文化、產業環境等面向，改善性別不平權的命題，是使 #metoo 運動不只被視為一種取消文化（cancel culture）的實踐，也是建構新文化的重要分水嶺。因此，典藏團隊針對機制與生態面，採訪台灣當代藝術獎補助機制重要奠基者之一的林曼麗，除了邀請她談如何將 #metoo 視為改變生態文化的契機，也談到時任國藝會董事長時，撒古流事件的處理原由，以及 #metoo 相關加害嫌疑人蔣伯欣涉及參與「光」展一事。
抽象藝術巨擘蕭勤逝世，影響台灣戰後抽象藝術思想超過一甲子
華人抽象藝術巨擘蕭勤（b.1935）於6月30日逝世，享壽90歲，自1950年代以來，其藝術創作、教育與推廣的實踐，影響台灣藝術發展超過一甲子，特別是在抽象藝術的實踐裡，也不少受其思想影響之當代藝術家。
從東海岸重啟南島航海行動的造舟者：拉飛・邵馬（Lafin Sawmah）離世，藝文界紛悼念
2023年6月23日，拉飛・邵馬為了隔日長光部落海祭所需要的供品而下海打魚，於正值青壯年的四十歲不幸罹難。藝文界得知消息後，不分世代，包括策展人潘小雪、李韻儀、那高．卜沌、藝術家陳豪毅與作家蔣勳...等，皆在社群上發文回憶Lafin的過往，也表達不捨與緬懷。拉飛・紹馬的離世，也令不少藝術工作者意識到，台灣藝術界對於當代原住民族藝術家的書寫、檔案、典藏與研究，仍有未逮之處。他預計搬離的工作室，至今尚未覓得新址以存放作品，而他的造舟計畫，也仍待有心的藝術工作者研究、策展。拉飛的支架舟與「循路（Fawah）計畫」，也尚待藝文界與美術館的pakangas，延續這條在消失後又重啟的南島航海行動實現。