生態行動中， 藝術與藝術家的幾則片斷
今年五月，我在雲林口湖鄉成龍濕地第9屆國際環境藝術節的國際論壇上，分享了一些有關環境與生態觀察的個人經驗。那是來自於今年上半年在台北市寶藏巖國際藝術村駐村的經驗。
「引入門」：藝術機構 進入社區後的角色
每兩年定期舉辦的TransCultural Exchange藝術村年會，今年初在魁北克舉行，過去竹圍工作室會定期參與，分享台灣藝術進駐的現況、邀請國際藝術家來台，特別是在藝術文化生態系中扮演著非常重要的角色，不論是與美術館、畫廊、雙年展、博覽會、學校、藝文組織、劇場、政府和贊助夥伴之間都是最核心的位置。
美術館的生態意識，從廣東時代美術館的經驗談起
身處藝術行業，展演製作中巨量耗材所引發的慨歎時有耳聞；而這個自以為正在創造性、哲理性地思考當代境況的行業，對其本身不斷造成的資源消耗卻無能為力。
人類的審美偏好和動物保育，兼談許家維「黑與白」系列
無論是大貓熊還是台灣黑熊，物種在現今的保育中總是受到注目，本文透過人類「自我保存」的天性、動物的文化詮釋和社會建構、動物園歷史、以及觀看與權力等面向，探討物種保育與人的審美偏好之間的關係。
空場五年啟示：翻桌容易、做事難的藝術家自營工作室，到底留下什麼？
會產生這個台灣唯一以「藝術家工作室」為主軸的藝術營運空間，「空場」當初是何種需求下產生？兩年前就耳聞空場成員談及房東將不續租的消息，目前更已經進一步確定今年底房東將不續租，空場現址即將熄燈。空場也於日前舉辦最後一場對外活動「竊欲場．空場一場空」，包含讀劇、舞踏與Open Studio等藝術形式，來與現址告別。空場的下一步該怎麼走？
《寫藝人間》編後記：筆墨之間
「寫藝人間」書法展專刊印刷數量稀少，流通不廣，以致鮮少被知曉賞閱。1994年10月台北市立美術館舉辦董陽孜書法展，作品集的專文〈書中有畫——董陽孜的現代書法〉是漢寶德先生為老朋友所寫的藝評，這也是漢先生攸關書法文章的初現《寫藝人間：漢寶德談書法藝術》，從字裡行間頗能體會對於現代與傳統的探索。
從羅浮宮到普希金博物館——23載後風景繪畫再現故宮
來自俄羅斯聯邦及國立公預算文化機構普希金博物館的「悠遊風景繪畫——俄羅斯普希金博物館特展」特展，將成為台灣秋冬盛大的藝術饗宴之一。此次該館典藏的17到20世紀、由48位西洋藝術史的重要畫家所創作的65件法國風景繪畫，首次來台灣展出，也是極為難能可貴的機會能夠一覽這些重要的畫作。
百年珍藏──丹佛美術博物館的中國和亞洲藝術
從1915年開始，丹佛美術博物館就開始收藏和展示中國和其他亞洲地區的藝術，是美國最早珍藏亞洲藝術的博物館之一。經過百餘年的發展，目前博物館的亞洲藝術藏品涵蓋亞洲25個國家，包括從距今5000年到當代的各類藝術品。
瀟灑流風．長物情懷：中華文物學會40周年慶論壇暨收藏家系列講座
中華文物學會迎來創會40周年慶，邀請海內外專家學者齊聚國家圖書館，以「明代生活美學」為題舉辦專題演講、論壇及收藏家系列講座。論壇就「清翫賞鑑」、「交遊風尚」、「文人空間」、「文化經濟」、「閒情雅興」等五項子題探討明代生活美學的精髓。收藏家系列講座則是收藏家延續「明代生活美學」的主題，以收藏熱情為出發點，分享研究成果與鑑賞心得。