專欄｜蕭文杰
袂振袂動的文資法110條
無論是《文化基本法》或《文資法》對於地方政府怠惰似乎都有法可以由中央代行，但是事實上卻不然，這套《文資法》某種程度只是做做樣子，是不願得罪地方諸侯的無牙老虎。仔細解讀《文資法》第110條，這法律其實已經不合時宜，細看可以發現，中央政府可以介入的時間點是指「應作為而不作為，致危害文化資產保存時，得由行政院、中央主管機關命其於一定期限內為之」。
從邁阿密藝博會展出的一根香蕉談起
明眼人不難看出，卡特蘭的香蕉作品除了與波普藝術家安迪．渥荷（Andy Warhol, 1928-1987）同一題材的版畫相關，前者對於現成物的使用，也令人想起此類觀念創作的先驅杜象。讓我倍感興趣而好奇的是，倘若杜象仍然在世，不知他對於這位也藉現成物創作，且積極多產的小老弟卡特蘭，會有何種看法或意見？尤其是，當藝術家與藝廊攜手，為一根以膠布固定的香蕉實物，堂而皇之地訂下超過新台幣360萬元的價格
成功擠進清代公務員國考指南
許多考生「活到老考到老」，乾隆元年（1736）起，賞老年應試者官銜，乾隆十七年（1752）後，甚至出現規定，賞賜80歲舉人考生翰林院檢討銜，70歲以上舉人賞國子監學政銜。
家屋尋寶記：從花園、廚房與閣樓中尋回的世界名畫
克林姆《淑女肖像》 、契馬布埃《受嘲弄的基督》與卡拉瓦喬《裘蒂斯與赫羅弗尼斯》，這些被忽視良久又幸運重見天日的畫作，都具有極高的藝術價值，這些世界名畫經過長時間的流轉、收藏，時常流落民間而未見天日。它們可能藏於花園、廚房及閣樓這些不起眼的日常生活之處。
不可能那麼簡單——「藝術節、城市與文化生態」對談
本活動是前三年臺南藝術節評論計畫的延續，獨立於本屆藝術節的策展之外，但又與之息息相關。由於不希望只談藝術節節目的好壞，於是拉出城市和文化的格局，聊聊在臺灣這個「嘉年華之島」，臺上五位講者從各自策展的實踐經驗出發，整場歸納下來，主要談了「藝術節」的存在意義與政治性，批判與策展的辯證，以及「地方性」。
專題
諸相非相：當代藝術裡的東方
在這個專題中，除了由筆者整理近年關於東方哲學（尤其是道與禪）與西方現代藝術關聯的研究成果，藝術史學者陳懷恩則從圖像學的角度，發掘「雨景」此一在東西方藝術史上有著截然不同表現的主題，同時邀請策展人與藝術史學者沈伯丞就其研究與認識，從形式、思想、本性三個面向，擇選了吳季璁、王雅慧、吳孟璋三位台灣藝術家，作為東方美學當代性表現的說明。
價值與價值
當我們回望前不久剛結束的各地秋拍，以及一貫以來的二級市場，不難發現超高價拍品及其藝術家在至少一定時期內的穩定。拍賣市場的高價成因複雜且各不相同，除經濟與市場邏輯之外，要麼有在藝術品一級市場、美術館和學院體系層面上完整與持續的亮相和評價，要麼有直接接軌當代後網路文化商品邏輯的能力（但也有市場降溫迅速的危險），幾乎是當代藝術市場出現新的市場寵兒的必經之路。
話鼓電台：創造回應時代當下的聲音
長期投入聲響文化研究領域的立方計劃空間，除了持續挖掘、重述、收錄、重新討論曾發生的相關事件與歷史文件之外，今年4月更推出了「話鼓電台」計畫，作為重新思考「聲響文化」如何回應當下時代的一個實驗性計畫，且更為積極主動性生產的一個實踐。
