乾隆年間貢馬來源多樣化，貢馬圖像異常豐富，連皇清職貢圖也記錄了貢馬。除了職貢成員所進，更多的是內部成員，而且職貢者的身分性質也產生變化，基本上是從職貢外邦向藩部之內部成員轉移。 乾隆年間的貢馬圖也有從巨軸到長卷形式的變化，變化的轉折點正是描繪當時還是職貢身分的準噶爾蒙古。在貢馬圖以十駿、八駿或以國別為對象，如此成組成套，再以多語種命名，或巨軸、或長卷、或冊頁等形式的組裝過程中，來貢者身分性質的差異性似乎被刻意淡化，境內邊民、境外屬邦，及皇室親貴、官員，都以劃一規制的圖像語彙，為朝廷所運用。或可說傳統的職貢概念也被轉化了。
藝文紓困
紓困不是趁火打劫、對政府討價還價的時刻。接受紓困的核心對象，應是確認核實那些因疫情的緣故而遭「取消」的發表計畫作者們和單位，同樣的，無息貸款的紓困對象也是，應是因疫情之故而「延後」發表的作者和單位。
藝術節在全台各地遍地開花，無疑成為近期中央與地方政府的一種新興政策美化工具。藝術節以「藝術」之名，迎合民眾對休閒、消費、教育的需求，其極富節慶或祭典感的調性，也成為地方政府促進觀光、活化地方的另一種策略，並成為藝術家獲得實質經濟收益的來源之一。
藝術工作者與社區工作者在彼此擅長的領域裡，協調理念、調度資源以共創效益，「誰做為主體」的論述已然在合作開展的基礎上不再重要，彼此均揮舞著文化治理政策的「公共性」論述大旗，看見藝術如何解放潛在的社區力量，將在地人、外來者捲入與作品進行生命經驗的對話、嘗試理解作品背後的意涵。雨後春筍般的藝術季，不論是藝術工作者、社區工作者、民眾或公部門，謹記空間並非權力真空的前提下，藝術與社區互為主體。
這幾年藝術節、音樂節開始在原住民部落「流行」起來，當全球化的浪潮再次吹進部落裡，我們有沒有可能找到一些方法，作為「部落藝術節」的某種觀點？如果依照克里弗德（James Clifford）的「迴環性的時間」：原住民是轉身面對過去，並以此姿態向後（未來）走，那麼在這種嘉年華式的狂歡中（後），他們是如何回望過去，又以此想像著部落的未來？
解藥還幻影
文化部列出草案四大方向：藝文紓困補助、紓困貸款利息補貼、行政調控、振興措施。對於紓解藝文困境，看似一網打盡，但細看字裡行間隱藏的貓膩，細則條文的前後矛盾，著實多有。本文希望趕在文化部向行政院提出執行方案，拍版決議前，呼籲主管機關應與重點藝文中介組織進一步諮詢與試算演練。乃至於，應由民間藝文中介組職提供彙整版本，讓文化部作為基礎依據，進行必要技術調整，慎防官民認知落差，淪為海市蜃樓的假象。
當20世紀初的普羅大眾還需要「親身驗證」才願意相信細菌的存在的話，對於今天的我們來說，細菌早卻已成為了理所當然存在之物。我們不一定真的親眼見過它，但我們知道它的存在，熟悉它的面貌，也無時無刻謹防著它。作為實際上「不可見」的微生物，細菌透過「圖像」顯影在我們面前，時時中介著我們與外在世界的關係，並徹底改變了「現代生活」的定義。
專題
「媒體」從來不只是集合資訊、知識的介面，而是與社會控制、意識形態、商品化等緊密糾纏、相互矛盾的「權力空間」。甚至，返視《人間》及其衍生，更經由不斷開放、發散又聚合的行動過程，形成一條突穿異質領域的「文化戰線」，本專題由國際劇評人協會台灣分會郭亮廷、吳思鋒，以及典藏ARTouch張玉音共同企劃。
編輯作為思想方式
1980年代末，隨著政治解嚴所迎來的社會與經濟開放，房地產開始上揚至顛峰，股市狂飆至上萬點，同時，1988年臺灣替代空間開始興起，高雄市立美術館籌備處正式成立，藝術市場前景似正迎向一片美好。若以高雄為例來探究1990年代臺灣南部藝術刊物的發展樣態，《炎黃藝術》、《文化翰林》與《南方藝術》是三本於當時頗具代表性的專業藝術雜誌。事實上，若相較其他南部縣市，也屬高雄較具藝術刊物出版與發展的顯著脈絡。
設計產業評論
2020年，臺中燈會接續在去年超成功的屏東燈會之後壓力想必巨大，而今年腹地雖然比屏東的大鵬灣寬廣，但卻沒有打破參觀人數紀錄，網路上也沒看見所謂一股如「我屏東我驕傲」潮流的「我臺中我驕傲」聲量出現，甚至還因傳出臺中市政府無意保留主燈而產生質疑聲音。雖然我還是蠻喜歡臺中燈會中央燈區的規劃，但我自己覺得臺中燈會整體來說失敗有三。
