台灣當代藝術的「悍圖」二十年
台灣藝術市場，自90年代前輩畫家市場熱潮以降，便直接進入並面臨來自國際藝術市場的白熱化競爭。「悍圖社」作為自1990年代持續活躍至今的當代藝術畫會團體，其14位藝術家成員藉由各自的創作取徑，其個體藝術生命的演進與突破，更能作為台灣當代藝術及繪畫象徵的宏觀指標代表。
承亂．松棄：傳統水墨的現代性起源
1916年的歐洲還在第一次世界大戰的煙硝中，蘇黎世某咖啡館中一群藝術家開始了「達達」，這一場以禪宗與道家為基礎，推翻古典西方藝術思維的革命。1916、1917年，東、西方分別走上了對於自身藝術及美學傳統的革命路徑。乍看之下，達達對於古典西方美學的批判、反動與康有為對傳統水墨的抨擊和激進，似乎都源自於對傳統的不滿，然則二者實則存在著本質上的差異。
現代性與日治台灣藝術家的社會直面：張義雄的BL之戀、顏水龍的商業設計與洪瑞麟的礦工畫
談起台灣日治時期的藝術創作，在面對當時社會劇烈改變的一個世代，我們也試著用不一樣的途徑，在個人藝術風格的純粹分析之外，以三位生於日治時期前輩藝術家的現代性社會生活經驗切入，可能帶有的影響與給予當代文化的啟示。藝術家張義雄年少時期在嘉義中學與日本同學的青澀之戀與當代BL文化的比對、顏水龍作為台灣設計與民藝的重要先行者、以及洪瑞麟在當時資本主義的體制之下，對礦工生活的細膩描繪。
乾隆傳授心法──如何整理成一個皇帝的樣子
乾隆皇帝除了以武功征戰邊疆擴張帝國的版圖，內廷前所未見的大規模文物編目活動，亦是其欲達成的文化成就。通觀乾隆朝，從內廷文物的整理至典藏體系的建立，可說是乾隆皇帝創造自我政治修辭的重要途徑。顯然乾隆的收藏思維與皇帝身分密不可分。本文將以此為視野，介紹乾隆初期如何自文物整理的過程，逐步思考物質與皇權再現的關聯。
新觀點共享平台：耿桂英與布賴特．格文談畫廊藝術史 X 丁曉菁與吳漢中分享創意型政府策略
「新觀點共享平台」是第二屆台北當代藝術博覽會的亮點之一，本篇將精選其中兩場座談：由台北當代聯合總監岳鴻飛主持的「藝術產業現場：譜寫藝術史的畫廊史」邀集兩位重量級畫廊主——厲為閣（Lévy Gorvy）聯合創始人布賴特．格文（Brett Gorvy）與耿畫廊負責人耿桂英；及「藝術產業現場：創意型政府」，則邀請典藏藝術家庭社長簡秀枝、與政府密切合作的我們創造顧問事務所執行長吳漢中與文策院董事長丁曉菁。
名人帶看特別版
連俞涵：創作的不可預期、難以複製、荒謬，正反映生命和真實
新一代知名女演員連俞涵對於藝術展覽熱愛之滿溢，也相當稀有，她常在工作之餘就往山裡去，或是往美術館跑。典藏ARTouch在台北當代藝術博覽會期間也特別約訪了連俞涵，一如她對於展覽的熱愛，也透過她的生長環境和演員的自我哲學，表達了許多令人印象深刻的作品詮釋。
專題
【2020 台北當代藝術博覽會】
2020年初，第二屆台北當代藝術博覽會於16日正式登場，展會呈現99間來自國內外的頂尖畫廊，以及大型公眾藝術計畫，為藝文工作者與愛好者提供一個交流平台。台北當代聯合總監任天晉（Magnus Renfrew）及岳鴻飛（Robin Peckham）在開幕記者會上表示，「我們很高興與參展商、參與者和合作夥伴一起為第二屆台北當代揭開序幕。台北當代將吸引來自台北及其他地區的藏家、畫廊及更廣泛的藝術社群，同時彰顯台北在藝術舞台上佔主導性的文化地位。」而台北當代，儼然已成為台灣畫廊面向國際的重要平台之一。
透納獎得主奧斯卡 · 穆里略、森美術館長片岡真實參與台北當代「新觀點共享平台」
「新觀點共享平台」是第二屆台北當代藝術博覽會的亮點之一，本篇將精選其中兩場座談「2019年透納獎的四位聯合得主之一：奧斯卡 · 穆里略（Oscar Murillo）」及「生態之島：美術館與建成環境」，藉由不同的觀點與經驗，帶來更多對於當代藝術環境的思考。
風格達人帶逛！一次掌握台北當代14件心頭好
偌大的台北當代藝術博覽會現場，人潮熙來攘往，而我們又該如何逛藝博會？典藏ARTouch特別訪問了藝術領域的專業人士，其中包含策展人、藝術家與收藏家，來談談他們是怎麼看藝博會、以及有哪些是他們認為不容錯過的精彩作品。
台灣，全球畫廊主的新選擇：他們造訪台北的理由
如同藝博會開幕記者會中，任天晉（Magnus Renfrew）及岳鴻飛（Robin Peckham）所說：「台北當代將吸引來自台北及其他地區的藏家、畫廊及更廣泛的藝術社群，同時彰顯台北在藝術舞台上佔主導性的文化地位。」在全球藝博盛會興起的時代，國際紛擾卻未見止息之時，到底是什麼原因，讓這些一線畫廊主們決定參與台北當代？
