幾個星期前，王新仁（阿亂，網路名稱「Aluan Wang」或「ileivoivm」）在區塊鏈藝術平台Verse發表的新作《植徑集》（Polypaths），引起不少討論。跟早先的作品相比，這次又多了一些特色，值得我們回顧。
手繪感與演算法共構的無限花園
《植徑集》是一個將生成藝術與互動機制緊密銜接的計畫，我會把「在人為給定的有限條件中，植物如何根據計算產出無限變化」視為其核心概念。在此，圖像成果不只複製植物外觀，而是擷取自然界的生成邏輯——分枝、聚散、葉序與節點——再轉譯為一套嚴謹又容納偶然的系統。
觀者進入作品頁面後，迎面而來的是一張帶有格線的白色數位畫布：在線條與點位之間，我們憑藉直覺或事前計畫所留下的手繪軌跡，將被系統解讀為種子與枝幹的指令，藤蔓、灌木、花序與岩塊等視覺語彙應運而生。手繪感與演算法因此共構了一座無限花園，秩序不再是硬性框架，而是像自然規律一樣，導引出無窮繽紛的歧異。
表面看來，王新仁的語彙是抽象的，實則對自然形態有銳利的採樣與節奏感。部分畫面由曲線先行，如一陣掃過大地的風，隨後疊加葉狀、花序與木質肌理；色彩有時不以炫技取勝，而是服膺於草木萌生的靈動——由淡入深、由疏入密，讓層次長出再依序覆蓋。這裡的描述僅僅是一種型態、一種可能，尚有千萬種秩序值得發掘。無論如何，最動人之處都在於它擺脫了「演算法＝冷硬幾何」的刻板印象，植物能保有呼吸感。當枝幹斜向伸展、密集點群在轉折處堆疊為岩面或飛蟲，觀者真能感到一種數位野性。
在技術面，作品把使用者的「點」與「線」視為生長的初始條件：點位決定聚落、叢集或岩塊，線段決定姿態、流向與分枝密度。系統會辨識繪製行為並觸發不同模式。例如，多條長直線會被解讀為樹幹骨架，算法進入類「森林模式」；向下的線條傾向藤蔓型態；高密度散點可能召喚岩塊群聚；某些特定的點線組合甚至會開啟迷幻的色彩與紋理。
這些模式並非單純彩蛋，而是一種分工：藝術家負責世界觀與語法，使用者在語法內各說各話，最終做出決定。
撒下實驗的種子，開出價值的繁花
在上述過程的基礎上，操作與收藏流程也成了作品論述的一部分。進入作品頁面後，使用者先在畫布上自由畫出點線，即時觀察生長；倘若結果是理想狀態，即可一鍵鑄造，上鏈保存。這裡的鑄造不只針對圖像成果，還將手繪的路徑、參數與隨機種子封存為獨一無二的生成紀錄——不是單純買下一張圖，而是與演算法共同締造一段歷史。
有別於之前的作品，這次計畫最獨特的地方，當屬Verse為本作提供了一個「種子市場」（Seed Marketplace）：在一定時間內，玩家可暫不鑄造，先把點線配置存成「種子」，掛價出售；其餘玩家買下該種子後，可再行生產各種畫面，最後再鑄造。因此，市場上不只浮現「結果」，也有大量「未定之作」流通。
這些草圖──對美的猶豫和判斷，對各種植物形態的思考，皆可見於其中──成為可交易的創作前階，《植徑集》因此有「正式庭園」，也有通往庭園的「無數分歧小徑」。這種把創作過程分散化再分階段上架的做法，讓參與者能放心大膽地實驗、反覆試錯，並把最具想像力的藍圖交由市場檢驗。
《植徑集》發行後迅速完售，最終鑄造了776 件，約192位收藏者參與，在社群擴散與入手門檻之間取得了良好平衡。初級市場定價相對友善，僅45美元，對生成藝術好奇但缺乏技術經驗的觀眾也能輕易接觸。二級市場大致活絡，亦有僅販售「種子」獲得回報的案例。這反映了兩個面向：第一，「參與式生成藝術」（姑且這麼稱之）提升了藏家對單件作品的情感黏著；第二，市場對「可讀取和玩賞的生成軌跡」有明確偏好——參數、配置與演算法之間的關係越清晰，作品的再流通性越高。
「少即是美」或「低成本套利」？一起學著停手
在二級市場的交易過程中，最具爭議的事件是某位──經筆者所屬社群成員們的調查──來自台灣的藏家（帳號「chen8812」，再次說明：區塊鏈平台的資料都是加密而公開的，因此其收藏品任何人皆可一覽無遺）刻意產出「過度簡約」的成果，並持續溢價轉售。該名藏家以最少的筆觸和最低限的構圖所產出的作品，或許少有人覺得「好看」，但在全系列中絕對「異質」。
支持者認為，這種「極簡風」不是懶與惡，而是對系統語法邊界的測試，在《植徑集》規則內理應是一種風格：「少即是美」的演算法實踐。批評者則擔憂，若市場過度獎勵這種現象，是否會讓使用者把套利視為最佳解──隨便幾筆就能產出作品，意味著投入成本極低──從而削弱原本鼓勵探索的精神？這場風波揭示了參與式生成藝術的張力：當參與者付出的心力本身也可以成為一種「價值槓桿」，藝術的邊界是否還是被市場的邏輯所挾持和再定義？
回到使用者反覆手繪點線的過程。我們在不同的佈局玩耍，正是與系統本身對話：意欲控制到何種程度？又願意把多少不確定交給系統？如果許多生成藝術把觀者置於「見證」的位置，《植徑集》則把他們推向「園藝師」的角色：播種、牽線、修枝，然後雖然玩興不減，卻終究要停手，放任它們根據演算法生長並固著下來。是的，停手。這份「該停了」的智慧不免伴隨著猶豫，但這正是作品給參與者的隱性訓練。
無論最終選擇鑄造成品，還是出售種子，或只是長時間在畫布上試玩，《植徑集》都構成完整的審美旅程。當螢幕暗下，最難忘的並不是某一筆華麗分枝，而是那些刻意保留的空白——因為真正的生長，總發生在我們願意停手的地方。面對刻意套利的藏家，有風度的藝術家兼系統設計者應該選擇停手，承認這段未曾考量過的攻防戰，而這何嘗不是一種大成若缺和系統的留白？
張寶成( 47篇 )Volume DAO 共同創辦人，參與策劃台灣第一場泰卓鏈（Tezos）人工智慧 NFT 收藏展《機器會夢見 NFT 嗎？》。曾為音樂廠牌「旃陀羅唱片」（Kandala Records）負責人，與黃大旺共同發行的專輯「民國百年」，獲奧地利林茲電子藝術大獎「數位音樂與聲音藝術類」榮譽賞。同時為國立政治大學政治學博士，專長為歷史理論。