氣息的視覺衝擊：李英偉、肖禹蓁

李英偉的畫作，總給人一處幽然靜謐之息。山裡人家、濕地、樹木沼澤，所繪上的每一個平凡、不起眼角落，卻次次啟發觀者，放大回憶任何一絲絲的生長態勢。絢麗的細膩技法與獨特色調，是他表達藝術家個人對社會與環境的看法還有對自身的回憶。他的視覺衝擊力是層次分明且精緻的，表現了自然境態中的時間與醇厚。而此次參展新作“等待後花園”指向生態失衡後的生機重現。厚德載物，自然之力總是不可抗拒的頑強的修復由於人類不斷地破壞的瘡痍…畫面以綠色為主調彰顯生態，生靈，生命的堅毅和不可撼動的尊嚴。

肖禹蓁現為漆畫藝術家，自幼生長在北國冰雪邊城訥河，師從魯迅美院漆畫名家張澤國教授。在他的畫作裡經常以冰雪為題材，經由四五十道至一百多道的工序後，並用蛋殼鑲嵌的技法表現出北方大自然在寒冬裡那樣雪白且細膩的視覺感受，他巧妙運用蛋殼天然的顏色和自然肌理與漆藝自身材料有機結合，在鑲嵌上獨闢巧靚，吸取白山黑水間天地之靈氣，生成自身的筋骨。在他的作品裡既有北方大氣磅礴的意境，亦有當代繪畫的色彩碰撞，更能將細膩的工法與廣闊的氣勢容於一體，創造出及巨有衝突效果的畫面，而在這新作“雪染鄉情“更表達出歲月更迭，秋去冬來，生命的旅程中不停地輾轉，從一個舊的結束，到另一個新的開始，萬事萬物的生生化化，由本到末的運行，永不停止，人在其境，如果迷於其中，便隨波逐流，如果放下身心，便可清靜無為，一方水土一方人，海角天涯情繫鄉情。