緻心景 Into The Mind Scene | 典藏ARTouch.com

景象，是內心投射。致上與那所屬精微、細膩、觸動與被觸動的共鳴。

「緻, 心景」，簡單說，就是藝術創作者對於景象的自我心理投射。以「緻」表達，那所屬精微、細膩、觸動與被觸動的共鳴之處。此檔在養心空間三義本館與台中藝術博覽會展出藝術家有薛行彪，宋次偉，李英偉與陳迦恩。主題內容呈現藝術家與自然相處時，所帶有的真切回應。

薛行彪的風景，是一個怎樣的概念？在他的寫意性或意象性觀念裡，似乎存有中國人特有的山水觀。這裡，不僅僅是觀看的問題，諸如“以大觀小”之類，還有相應的表現問題，諸如「意符」及「肌理語言」。

意象油畫風景的獨到之處，在宋代以後的山水畫出現了皴法，往後發展，其皴法的藝術語言越來越豐富，那是西方油畫絕對不會有的，可卻在薛行彪的油畫裡展現出。畫中山體的肌理筆觸，在色層疊壓推拉的各種關係中，表現出如“斧劈皴”、“披麻皴”、“點苔”等之類的意象。薛行彪的意象油畫，其意不在圖式，而在於質感或質性的表達，在於筆法的貫通與某種精神氣質的傳達。

來自貴州的藝術家宋次偉，繪緻中國西南雲貴高原的重巒疊峰，綿延廣闊，猶如雨後的清朗晴麗。作品多以傳統的寫實手法，捕捉現實生活中豐富多彩的生活面貌，特別是以地域文化為創作視點，也因常年居住于此，真切表現了當代高原地區各民族人民的時代精神和生活狀態，歌頌人民生活的和諧美好。

而李英偉的親近自然角落系列風景，自2011年發展至今，描繪一處處大東北地區的山里人家、濕地、樹木沼澤等。畫作總給人一處幽然靜謐之息。所繪上的每一個平凡、不起眼角落，卻次次啟發觀者，放大回憶所有一絲絲的生命生長態勢。絢麗的細膩技法與獨特色調，是他表達對社會與環境的看法以及對自身的回憶。視覺衝擊力是層次分明且精緻，表現自然境態中的時間與醇厚。