鄭亭亭　但親愛的，你幹嘛不自己寫你的歷史呢？

旅英多年的台灣藝術家鄭亭亭，創作生涯中不斷地思考東西方文化差異在全球化的狀態下，彼此激盪出的火花或者荒謬的文化情境，在這次於新苑藝術展出的個展「但親愛的，你幹嘛不自己寫你的歷史呢？」中，鄭亭亭依舊關注這類的文化議題，在兩個系列創作：《寂寞星球台灣》（Robert Storey）及《Ten Thousand Chinese Things》中，分別並透過「西方相對於台灣」以及「西方相對於東方」這兩個脈絡的視角詮釋，解構西方（全球）觀點下的東方想像。作品充滿著慧黠的想像力。

「靜物」以及語言邏輯的重置與轉換是鄭亭亭迄今的藝術創作中，最重要的兩個發展方向，亦有交融混用的狀態出現並常見於她初赴英國的早期作品中，以《有水果的靜物》一作為例，藝術家將各類蔬果畫上各種品牌標誌，思考當代資本主義社會的符號性消費現象，當彰顯地位與價值的名牌被標籤在跟裝飾性完全無關的水果上時，這些名牌在通俗社會代表的意義會「失效」，還是在另一種社會脈絡中會真的讓這些水果成為「高貴」的象徵？背後的意義值得我們思考。

另一件將靜物和語言邏輯結合的早期作品則是《In Kunst (This is what we do)》，這是鄭亭亭赴德國駐村時的創作，初赴柏林這個藝術活動蓬勃的都市時，她每天都會收到許多關於藝術的傳單，為此她開始思索藝術展演資訊流動的狀態，將這些蒐集而來的傳單分別以無特殊含義的方式分門別類如A至Ｚ或是紅到紫等，疊起後拍攝，彷彿是靜物卻又在特殊的取景角度下構成了獨特的抽象線條，隱喻著資訊的流動狀態，而這些大量的「藝文資訊」背後彷彿又是隱喻著一種更龐大的人為展演機制。

近年，鄭亭亭則將關注焦點拉大至東西方彼此的交流狀態，以及歐美強勢觀點下的亞洲文化，本次個展應是此脈絡下的一次完整呈現，但這些作品依然不失鄭亭亭擅長把玩靜物和語言邏輯的一貫脈絡。在《Ten Thousand Chinese Things》以歐洲相當知名的瓷器圖案「藍色柳樹」（Blue Willow）為研究對象，首先透過類紀錄片的錄像創作，揭示這些仿青花瓷的杯盤其實只是西方人想像中的東方風情商品後，再讓自己以身為亞洲人的身份，在紙盤上描繪這個圖像。透過親身的身體勞動，以不同於以往靜止於攝影畫面上的「靜物照」，此次直接呈現於於展場中的「靜物」，則被藝術家用來反諷西方對亞洲具有消費姿態的文化想像。另一件《寂寞星球台灣》則蒐集Robert Storey自 1987年至2001年間所出版五個版本的《寂寞星球台灣》（Lonely Planet Taiwan），挑出各版本中相同的段落進行比對，再標示出段落中改變的關鍵詞，如早先版本中的「中國」，在後出版本中被改標為「台灣」，企圖透過這些隻字片語的編輯變動，思考台灣複雜的歷史血緣與政治情境。