2026年桃園地景藝術節即將於7月4日盛大登場！本屆藝術節正式宣告轉型為跨區域的雙年展制，有別於過往單一展區或短期展示的模式，今年以桃園長達35公里的濱海廊帶——「珍珠海岸」為核心策展場域，邀請中原大學陳宣誠教授擔任計畫主持人，並由林羽婕、黃琬雯出任策展人，串聯竹圍漁港、許厝港濕地、草漯沙丘、觀新藻礁、新屋石滬群與永安漁港等六大展區，結合六大策展團隊，邀集來自13個國家的藝術家共同參與，其中包括國際藝術家25組、國內藝術家47組含桃園在地藝術家9組，共計高達72件精彩作品，以「藝術扎根、自然共生、地方實踐、永續經營」為四大核心觀念，邀請大眾走出美術館，以全新的視角感受桃園海岸獨特的自然紋理與人文羈絆。本屆地景藝術節將從7月4日持續至8月30日。
開幕宣示：匯聚產官學與在地能量，市長與團隊攜手揭示國際化新願景
今（7月3）日開幕儀式上，計畫主持人陳宣誠感念團隊與藝術家夥伴的辛勤付出，笑稱工作團隊是現場「曬得最黑的一群人」。他介紹，本屆藝術節透過「一年研究、一年策展」的兩年期架構，致力於打造一個具備深度的藝術節。他也進一步強調，「地景永遠不只是靜態的背景，而是一個融合自然生態與人類活動的生命體」，藝術創作的重點並非流於形式，而是要「創造一個可以理解世界的新方法」，他誠摯邀請大眾走入環境，透過藝術作品看見背後的在地意義、自然生態的時間性，以及生命之間的深刻關係。
全程親歷現場的桃園市長張善政在開幕致詞中指出，市府有決心與願景將此活動打造成台灣最好、甚至能與國際知名地景藝術節齊名的盛事。為提升整體藝術品質，桃園市府借鏡日本瀨戶內海的策展經驗，改變原本地景藝術節年度舉辦的形式，並首度改為「雙年展」，給予藝術家更充裕的時間進行構思、創作與修改，以呈現深具在地共鳴的精彩作品。
在跨區域規畫方面，張善政介紹，本次地景藝術節打破單一地點的限制，將展區擴大至桃園多個區域，讓更多地方能參與其中。展覽特別配合市府近年努力打造的「珍珠海岸」計畫，在從竹圍漁港至南端永安漁港、長達35公里的美麗海岸線上，精心規劃了多個展區。這項跨區域的空間佈局，不僅帶領民眾看見過去未被注意的漂亮海岸與在地風情，更讓各展區的居民與基層里鄰產生深度的參與感與榮耀感。
在跨公私部門與跨部門合作上，張善政強調「地景藝術節是大家的事，而不只是文化局的事」。在市政府內部，地景藝術節就成功動員了文化局、環保局、農業局與在地里長通力合作。同時，藝術節更進一步匯聚了私部門企業與民間的力量，包括明基文教基金會、台灣電力公司、台灣中油、金車大塚等都以不同形式提供贊助及資源。張善政表示，在政府跨局處、基層里鄰、民間企業及國內外藝術家的共同攜手下，本屆桃園地景藝術節應為臺灣有史以來規模最大的地景藝術節。
享譽國際的臺灣表演團體「優人神鼓」受邀於今日開幕儀式現場、以及7月4日至5日的開幕週末，特別演出其經典作品《聽海之心》，透過擊鼓、肢體於自然環境交融，展開跨域表演與海岸地景的深刻對話。
7月5日，本屆桃園地景藝術節也將於桃園市兒童美術館舉辦國際論壇，邀請來自日本、韓國、冰島及臺灣的策展人、藝術家、學者等現場交流，共同探討地景藝術的多元發展與國際視野，以及藝術如何成為推動城市永續發展的力量。
8月29日的閉幕表演，則將由桃園在地、享譽國際的「即將成真火舞團」呈現演出《凝火成珍》，於觀音濱海休憩區打造結合火焰藝術、地景作品與自然環境的沉浸式視覺盛宴，為本屆桃園地景藝術節畫下圓滿句點。
轉型升級：從單點展出走向「地景治理」的長期願景
據了解，今年桃園地景藝術節不再侷限於單一展區或短期的裝置展示，而是將藝術視為一種進入真實場域、參與公共議題與促進對話的行動。策展團隊以「珍珠海岸」作為主體，範圍涵蓋沙丘、濕地、藻礁、石滬及漁港聚落。這片地景不僅是陸地與海洋的交會處，更承載了工業發展、能源設施與生態保育之間的結構性張力。
計畫團隊強調，珍珠海岸是陸地與海洋交會的臨界地景，同時承載著工業發展、能源設施與生態保育的結構性張力。因此，今年的藝術創作不再只是「用來拍照的靜態背景」，而包含了藝術家進入真實場域、參與公共對話的行動。透過田野調查、材料實驗與社群協作，藝術家創作過程中使用低環境衝擊與在地材料，修補當代社會中疏離的人地關係與生態擾動。透過田野研究、材料實驗與社群協作，他們在此測試作品如何回應潮汐、海風等動態環境，並修補現代社會中逐漸斷裂的「人地關係」。這不只是一場藝術慶典，更是一次結合開發與永續保育的地景治理社會實驗。
亮點作品及活動：跨國藝術家與海岸生態的深度對話
本屆藝術節匯聚多件精彩的地景裝置與環境介入作品，分佈於六大特色地景。
核心展區：
竹圍漁港展區亮點作品，包括楊士毅以竹架構回應地名典故與在地風土、浪漫矗立沙灘的《竹圍之屋》，國立臺南藝術大學Group B以小燕鷗越海遷徙旅程為靈感、結合漁網、風動結構與休憩空間的空間裝置《風從6000公里來》，臺灣風動藝術家梁賴昌讓消波塊轉變為輕盈之物的《第三海岸》，羅元鴻展現在地信仰文化的《飛輦轎、過金火》，以及馬來西亞藝術家朱威龍以桃園埤塘文化與三合院聚落為靈感打造的大型風動裝置《萬水山河・三合成域》。
永安漁港展區可見黑川媒體互動藝術的多媒體互動作品《潮汐圖鑑》，曾五度受邀參與瀨戶內國際藝術祭的王文志以作品《奇蹟之舟》進駐永安漁港，以竹材骨幹構築一座獻給台灣海岸與客庄文化的精神性紀念碑；此外還有魯凱族藝術家安聖惠作品《潮汐裡的吹海聲》、阿美族藝術家撒部・噶照的《浪花之歌》與長友大輔、詹明旎的《潮間劇場：聆聽之殼》等。
生態展區：
在草漯沙丘，藝術家游文富的《大珠小珠落玉盤》以百顆竹編圓球構成的大型裝置呼應「珍珠海岸」意象；蒙古藝術家阿瑪爾賽汗．納木斯萊扎布的《自然的遷徙》家以漂流木重塑海洋文化的生命軌跡，深刻探討環境的流動與變遷；韓國藝術家金昌煥則以漂流木塑造朝向大海而行的5米高巨人雕塑《歸海》。
在新屋石滬，日本藝術家伊東敏光帶來瀨戶內國際藝術祭的姊妹作品《夕陽是誰的》，以使用自然石、木材、廢船等在地素材打造出一對面向大海的巨人，象徵人類與大自然之間深邃的無聲對話；韓國藝術家朴奉伎則以桃園海岸傳統捕魚裝置「石滬」為靈感，創作雙螺旋的結構與竹材編織模糊內外界線、引導觀眾行走其間的作品《Breath》；日本藝術家杉原信幸的《編織石頭、海之根、海的擁抱》運用海岸石滬與自然素材，透過編織工藝串聯海洋文化、地方歷史與環境記憶；團紀彥的《海案》是一張位於漂流木公園的不規則幾何「桌子」裝置，與持續變化的海岸風景共同構成多樣的風景；邱杰森、莫珊嵐及幾位元智大學學生也以「四輪協力車」為感官介質，邀請參與者共同體驗「共行之景計畫」。
在許厝港濕地，作品曾參與瀨戶內藝術祭的日本藝術家木村崇人的《小燕鷗的休憩所》，讓候鳥小燕鷗化身風向標，帶來風的訊息；臺灣藝術家林舜龍續其參與瀨戶內海與越後妻有大地藝術祭的創作，以竹、粗麻布、海沙與天然素材打造會隨時間變化的有機地景《漫遊藻礁堡》；另一位臺灣藝術家王耀俊則以黃槿木、鐵架等材料打造栩栩如生的寄居蟹裝置《在海邊找一個家》。
在觀新藻礁，臺灣藝術家李蕢至的竹編裝置《礁時共生》於新屋溪出海口以竹構回應藻礁歷經千百年形成的孔隙紋理；究境聯合建築師事務所以桃園沿海移民新村常見的紅磚設計的《海灘椅》，引領民眾以全新視角觀察生態。
除豐富的靜態地景作品、開幕與閉幕表演國際論壇外，今年的桃園地景藝術節也籌劃了一系列展覽及公眾活動，包括7月4日起至9月20日將於永安海螺文化體驗園區將展出的「潮生聚落｜桃園海岸的生活地景特展」。此外，展區周邊也將舉辦多場「珍珠海岸寫生活動」，讓民眾以畫筆記錄桃園之美。
2026桃園地景藝術節
展覽日期：2026年7月4日至8月30日
開放時間：10:00AM-6:00PM
展覽地點：桃園珍珠海岸（大園竹圍漁港——新屋漂流木公園）
