信誼兒童動畫獎國際化十年有成
2024年徵件的「信誼幼兒動畫獎」結果於22日盛大揭曉，總共徵集1,443件國際作品，以及62件臺灣作品，從第一屆數十件投稿，十年後已經成為如此多元的國際獎項，成果斐然。2008年適逢「信誼幼兒文學獎」二十周年，首在文學獎下增設了「兒童動畫獎」，鼓勵創作者與時俱進，以新媒材、新視角，為兒童創作好故事。2014年「信誼幼兒動畫獎」正式獨立設獎，並增設國際獎，為了避免動畫獎項受到文學獎聲勢掩蓋，於2021年再將國際與臺灣獎項合併，以聚積聲量，打造國際動畫交流平臺。本屆頒獎典禮特別邀請到首獎《蘿拉的魔法鋼琴》（Lola and the Sound Piano）的Augusto Zanovello導演以及《吉他漂流記》（The Drifting Guitar）的Sophie Roze導演到場受獎，且後續Augusto Zanovello導演團隊也將慷慨分享定格動畫的木偶技術，促進動畫技術的交流。綜觀2014年以來，信誼基金會張杏如董事長笑稱「法國一定是有它肥沃的土壤」，除了臺灣有35部動畫獲得肯定之外，法國不但總共累計有14部得獎作品，本屆更是第三度由法國團隊拿下首獎的殊榮。此外加拿大、瑞士、俄羅斯，以及近年崛起的伊朗也都是備受矚目的國際常勝軍。
不謀而合：兒童眼光驚人印證！
細究近年得獎影片，主題聚焦不僅在氣候變遷、環境永續與兒少人文關懷，也有戰爭、新移民等全球化社會必須共同面對的議題。為了印證評選團選片與兒童觀眾偏好，特別在臺北、臺中高雄三地舉辦親子公開播映會，由867名小小影評人從五部評審精選最適合親子觀看的影片中票選，最終由2024安錫動畫影展分別獲得電視影集水晶獎、觀眾票選獎的《吉他漂流記》與電視節目評審團獎的《蘿拉的魔法鋼琴》獲得兒童票選的一、二名，不少觀眾反饋表示音樂動聽、夢境情節轉換與幽默動人的友情描繪是贏得選票的致勝關鍵。張杏如董事長也提醒動畫創作者，聲音、配樂對動畫的重要性絕不能忽視，值得有志報名徵件的團隊參考。
獲獎選片搶先導賞
《蘿拉的魔法鋼琴》
以在音樂班學習小號的11歲女孩蘿拉為故事主人翁，她的弟弟西蒙是名正在接受「行為障礙」治療的五歲男孩，患有自閉症的他，對於聲音極其敏感，細小的噪音常常使他憂惱哭鬧，然而對於喜愛的聲響，他則以幾何繽紛的五彩構圖與圓圈將之記錄下來，沒想到竟也在故事終章派上用場。全片隨著故事推進，女主角一直想方設法與弟弟互動，周遭的親友七嘴八舌提供意見，最後仍以姊姊的視角觀察、試誤，找到以音樂溝通、陪伴弟弟的竅門。
耗時六年的偶動畫，靈感其實來自導演Augusto與自閉症弟弟的互動，導演對手足的柔情與耐心，在人偶與場景的細節中展露無遺，不論是鍋碗瓢盆、還是服裝花色、布料纖維，舉凡穿著花襯衫的桑格先生、俐落幹練一絲不苟的治療師，甚至是鄰居與班上同學，角色形象鮮明，人有其聲口，此外，從紅髮到深棕色的粗硬鬈髮，無不維妙維肖，不僅體現了法國的多元熔爐，也增加角色的溫度。
在映後座談問答中，導演透露在籌備時為了具象化「魔法鋼琴」，曾多次向音樂專家請益，從預期的音樂特質，回推樂器樣貌的可能組合，反覆推敲、修改，最終實現片中的兩架「魔法鋼琴」。「魔法鋼琴」之可行不僅根基於姊姊蘿拉的細心觀察，同時也是因為左鄰右舍募集的物資，以及好友的機械天才方得以實現，就如同瞭解幼兒往往需要眾人齊心。值得一提的是，片尾的群舞場景中，所有角色都由獨立的操偶師分別演繹，再由後製合而為一，如同真實世界中每位舞者的動作與速度都有些微落差，這些參與西蒙編舞的親友們，在導演眼中，就像是一個個的字母，化作不善言辭的西蒙最優美的句子。
《吉他漂流記》
一隻長期流浪的黃鼠狼，暫且歇腳在一座農莊，提著一只木箱與一把吉他四處兜售領帶未果，毅然決然潛入森林，踏上未知的旅程。傳言森林中有毛茸茸的巨大水怪，受到好心的刺蝟收留，刺蝟竭誠相待，意外與黃鼠狼展開了真摯的友誼，不料巨大水怪其實是正在尋找吉他的琴手水豚，吉他原屬於水豚被洪水沖散的搭檔「長鼻浣熊」，在手風琴與吉他的樂音伴隨下，黃鼠狼進入以剪紙與舞台搭建的夢鄉之中，竟也夢見了吉他的命運⋯⋯。
兒時被父親以「黃鼠狼」為小名呼喚的Sophie Roze，反過來揶揄身為會計師的父親總是繫著領帶，導演以這部作品向英年早逝的父親致敬，因而以一名販售領帶的黃鼠狼為主角開展敘事，更進一步透露她對音樂深感興趣，一開始就打算以音樂為貫串動畫的重要元素，導演本身也彈奏吉他，決心加入阿根廷音樂，也因此帶入水豚、長鼻浣熊等南美洲當地的物種。為了製作本片，導演Sophie做足了功課，追溯13世紀歐洲黃鼠狼曾與人居，負責捕鼠工作，直到家貓普及才逐漸失寵的歷史轉變，也據此巧妙在開場埋入此出走的伏筆，幽默慧黠。
除了風趣的對白之外，《吉他漂流記》的轉場與形變也是一大看頭，想學彈奏的黃鼠狼，在入睡後，蜷起身子，化作了一把吉他；水豚拿出手風琴，樂器延展之際，也為剪紙製成的劇目拉開了序幕，場景推移，山巒海濤，輪番上陣，變化多端，又如行雲流水，成功在動畫之中另闢夢土，在虛實之間，來去自如。
《柏樹陰影下》
來自伊朗的佳作《柏樹陰影下》是一部2D動畫，卻寓藏深厚的情感與豐富的敘事層次，畫面中不論是水波、房舍的木紋、波絲毯都充滿了豐富的紋路肌理，相較之下人物與鯨魚反而顯得簡略平滑，像剪影一般勻稱。這是一部沒有對白的動畫，取而代之的是海潮的呢喃、激烈的撞擊、風聲、嘆息、驚叫、破碎與爆裂的聲響，曾經是掌舵者的父親，與失恃的少女因為一尾擱淺鯨魚的存亡，而在奮鬥與放棄之間拉扯，一度要遠走高飛的女兒，與被戰火陰霾籠罩而脾性越發暴戾的父親，究竟能否讓鯨魚重返大海的懷抱？
本片同時是2025年奧斯卡金像獎「最佳動畫短片」獎的得主，不過因為議題性質，減低了孩童觀看與理解的機會，然而戰火無情，面對槍林彈雨，年齡只是一個數字，什麼年齡方能談生論死？柏樹被祆教創始人瑣羅亞斯德尊為「永生的象徵」，「柏樹陰影下」的意象也因此和影片結尾死生未卜的開放式結局一樣耐人尋味、引人深思。
