大新駐村計畫：「創作能動Art in Initiative」

沈昌明首次公開展出其歷時十年鑽研的量子力學概念當代藝術，以獨特技法在畫布上產生不同肌理，滿布的細微沙粒、底層陰刻篆字，及因時空移動致光線折射形成不同的觀賞效果，在畫面中形成四維空間。

林鴻文展出的七件作品，一如其人其字的詩性，將對當下生活、環境的感知，轉譯為抽象世界的情境及語彙，直覺而細膩，形構的畫面似不經意卻極其精準，構成詩人般心緒與理性內斂筆觸的完美平衡。

暌違多年重拾畫筆的林熺俊，此次展出作品有其濃厚的建築圖像符號，在畫面中不停嘗試、探索空間延展及摺疊的各種可能性。

陳威宏喜歡在創作中使用動物元素，除直指動物比人類更純粹真實的性情，亦帶有反諷社會的黑色童話荒謬感。其中展出「大新PDPower2018」，以童真筆觸描繪八位藝術家駐村的日常片段，令人莞爾。

黃怡雯以其近年常使用的拼貼轉印技法，將擷取自報紙上的文字、圖片，混融筆觸、肌理。轉印上的物件像是一道道來自日常生活的痕跡、印記，瑣碎卻也整體、脈絡式，與個人生命經歷結合，一如其創作從自身感知出發。

黃金福展出作品在探討繪畫及影像的關係，攝影不僅是具象畫面，亦引出回憶及感知，他嘗試將影像中部分的記憶聯想，轉換為抽象繪畫語彙。

此次駐村成果展從Initiative英文原意中帶有因主動性而引發的能量擴散，來論述藝術創作狀態與思維；從生活至創作以藝術為語言展開交流與思索，藉由藝術創作駐村互動互融的方式，期盼激發更多藝術交流的可能性，並啟發當代藝術新的感受。

廣州大新美術館2018年「創作能動Art in Initiative」駐村成果展1月30日開展，由許自貴、沈昌明、梁任宏、林鴻文、林熺俊、陳威宏、黃怡雯、黃金福八位台灣當代藝術家，藉異地創作經驗，展現多元的藝術創作視角、語彙、技法等，激發更多藝術交流與想像，亦開啟當地觀者不同的觀展體驗。

八位藝術家在廣州進行為期14天的駐村創作，共展出35件作品。策展人許自貴說，此次駐村皆為台灣成熟藝術家，轉移創作環境，每日一起創作、生活，產生激發性效果，實際創作時間僅十天，但呈現出作品的質量，堪比在台灣一、兩個月的成果。

移地創作受限於媒材與空間，藝術家因地制宜的改變，亦是此次駐村的重要價值。許自貴說，作品中可見個別藝術家過去的符號，但表現形式有所變化。如「自然能動力藝術」是梁任宏最具代表性的創作路線，但在廣州，他改以平面繪畫方式呈現風動的美感與意境，亦具有對人類文明科技反思的關懷。

善於紙漿立體繪畫的許自貴，展出五件油畫、紙漿雕塑作品，以現代意義詮釋西遊記。有別過去以紙漿塑形，此次他添加水泥以利快速定型，作品頗具石雕的質地肌理。