17世紀朝鮮在經歷16世紀末由日本豐臣秀吉（1587－1598）策動，派兵進攻朝鮮半島的壬辰倭亂（1592－1598，韓語稱임진왜란，明朝稱萬曆朝鮮之役），與1627年後金（清朝政府前身）入侵的丁卯戰爭，和清太宗（1592－1643，1636－1643在位）1636年發起的丙子戰爭等戰役後，朝鮮除在政治、經濟、消費上受到影響，藝術創作亦因頻繁的戰事，阻礙了發展的進程與生產品質的維護。
然至17世紀末至18世紀初，隨著政局的穩定與文化復興的社會氛圍，涵蓋朝鮮白瓷在內等各式工藝創作再次回歸舊有精緻、白淨、莊重典雅的製作水準，其中包含白瓷、青花瓷與繪有四君子圖樣（梅、蘭、竹、菊）等器群，更因潔白的釉色與繪以文人題材的花草紋樣，而被視為儒學與君子品德的具體展現，18世紀廣受朝鮮王室與文人階級的重視。
於此時間段，器物表面帶有削角（모깎기）裝飾的白瓷，即被視為能以靜謐高雅的美感，傳遞朝鮮文士端莊、節儉、崇儒的思想精神，其自17世紀時出現，18世紀始大為盛行，並持續延燒至19世紀，為朝鮮官方窯場生產品中不可忽視的重要器群。2025年8月至2026年6月，韓國國立中央博物館便以「稜角白瓷的故事（暫譯，각角진 백자 이야기）」為主題舉辦小型特展，精選館藏各式精美且別具特色的稜角白瓷進行展示，帶領觀眾深刻認識朝鮮晚期的王室品味與文人風雅（註1）。
朝鮮18世紀〈白瓷青花菊花紋角瓶〉
稜角白瓷指器物在拉胚成型後，於厚實的器壁上以刀具或刮刀等工具對器表進行削切，形塑八面，或偶見六或十面稜角的器型樣式。此類器式由於採器面刮削裝飾，故相比模塑或貼合成型器，其內壁仍可見圓潤與轆轤旋製的製作痕跡，故日本學界常以「面取」（めんとり），來形容帶有折面，並以鈍角切割形塑柔和與端正美感的陶瓷器類。旅居朝鮮官窯一代的在地文人李夏坤（1677－1724），曾於詩中提及「八面唐壺真好樣」，研究者們曾據此推測，此類於17世紀後期出現的稜角器，或許曾受「唐壺」即傳自中國的陶瓷器樣式啟發，並在進一步融合朝鮮王室審美喜好後，於官方窯址開始廣泛燒製的陶瓷類型。
本件〈白瓷青花菊花紋角瓶〉以纖細柔韌的線條，於朝鮮白瓷潔淨、高雅的乳白色胎體上，描繪象徵文人風雅的菊花紋樣。18世紀時，由於中國進口鈷料的短缺，朝鮮青花轉藉由大量的留白，與淺淡色系的青花藍釉，建構出簡素且獨具清雅之美的植物紋樣，在當時廣受文人雅士喜愛，於日本收藏界更獲有「秋草手」的美稱（註2）。
朝鮮18世紀〈白瓷青花梅花紋角瓶〉
〈白瓷青花梅花紋角瓶〉為本次特展的主視覺展品，其以玉壺春瓶為基底削切的白瓷角瓶，佐以菱花形開窗與獨立於其內的折枝梅花，協同圈足的削角，與朝鮮後期瓶式下腹漸趨豐滿的器式，以簡練的設計予人安定且端莊的視覺體驗。此類角瓶與近年備受關注的月亮罐，皆多由位於京畿道廣州金沙里的朝鮮官窯燒製。
本作於前後開窗的左右兩側，以青花鈷料題寫「醉裡乾坤，壺中日月」，除可參照本次一同展出的同型菱花窗角瓶亦書寫相同字句，足見此類式樣應頗受王室貴族喜愛，同時也暗示了此類稜角白瓷瓶於朝鮮時期曾作為酒水盛裝器使用（註3）。
朝鮮18世紀〈白瓷青花山水人物紋詩銘角瓶〉
朝鮮晚期從中國進口諸如《唐詩畫譜》、《新鐫海內奇觀》、《太平山水圖》等版畫開始大量傳入，相關的視覺圖像除啟發文人畫家的藝術創作，亦在主題與畫面構成上廣受瓷窯畫工們借鑑。〈白瓷青花山水人物紋詩銘角瓶〉其中一面即在典型的一河兩岸式構圖上，繪以江渚、鷺鷥、老僧、明月等中國繪畫習見元素；另一面亦以牧牛圖為主題，描繪吹笛馭牛人的閒適之姿。
在圖繪開窗間，本作題記朝鮮文臣金正國（1485－1541）詩句「雨後清江興，回頭問白鷗」，與上述瓶身一側的畫面主題相互呼應。今日所見諸多朝鮮瓷類，可見大量出現春、酒、月等意象，佐以歷代儒士與朝鮮文人的詩句，繪於大面積留白與胎釉潔淨的官窯白瓷器面，此一組合被認為著意強調朝鮮後期文仕追求高潔人格的君子志向（註4）。
朝鮮18世紀〈白瓷青花竹紋詩銘硯滴〉
相比稜角形酒器，諸如硯滴、筆筒等文房器具，更能在方正的多面切割下，彰顯儒士推崇端正與嚴謹的行事態度。自朝鮮晚期起，八角形硯滴開始逐漸盛行，今日於世界各大博物館，可見數件與〈白瓷青花竹紋詩銘硯滴〉高度相似的傳世精品，其以設置於各角的八個小足、頂面中央開設的注水孔、與側面上緣一角附設的出水孔為基本式樣。於貼塑的出水流嘴處，另可見工匠常以螳螂形、松鼠形、或如本作以葫蘆形裝飾的各式設計巧思。
朝鮮稜角硯滴多可見窯工將器腹周身的八個長方型切割平面，視為仿若屏風般的作畫或題字平臺，如繪以瀟湘八景或山水組畫，便是此類文房用器上常見的裝飾題材。本次展出的青花硯滴，除頂面繪製象徵文人高風亮節精神的竹畫，器身處則將朝鮮成均館大司成（執掌貴族子弟教育的官職）金昌協（1651－1708）《農巖集》書中詩句：「虛中受水，而時出之，於無有用，道其在茲」，以近似書法屏風的斷句鋪排，書寫於器壁八面。此外，詩文的截取內容，也以文士對道的追求，巧妙引導使用者聯想其似若硯滴出水的使用狀況（註5）。
朝鮮18至19世紀〈白瓷青花竹紋瓢形角瓶〉
瓢形角瓶為18至19世紀朝鮮白瓷開始流行的新興器類，其由近似玉壺春瓶式的頸部，與經削角的八面瓶身接合而成，並以淺色青花繪以草葉紋樣與題寫詩句於器腹。本次展出的〈白瓷青花竹紋瓢形角瓶〉上緣援引南宋理學家朱熹（1130－1200）〈康節先生贊〉詩句：「閑中今古，醉裡乾坤」，除可推測此類瓶式或許曾被視為酒器使用，另亦凸顯朝鮮文士對中國儒學的重視。而其於下器腹左右兩側所書「賢聖之具，百世清芬」，則不排除可能是在讚美朱熹的清雅之名外，同時寄託飲用瓶內酒水，即能通感聖賢美德，藉此與其同享百世高潔風範美名的無限想像。（註6）
朝鮮18至19世紀〈白瓷楪匙〉
朝鮮18至19世紀〈白瓷瓶〉
自18世紀起，以朝鮮士大夫階層為中心所舉辦的家族祭祀活動開始日益增加，人們為區別日常用器與祭器間的使用差異，開始選擇以高圈足，或器面削切成多面形的稜角器，來界定不同器群在相異施用場合的特定功能性。本次展出的〈白瓷楪匙〉即為儀式時用來放置湯匙或筷子的器皿，除可見盤腹與圈足的切面設計，盤心內以淺色鈷料書寫「祭」字，也在在強調了此類器群與祭祀活動的緊密聯繫。而展廳內陳設的朝鮮青花〈白瓷瓶〉，則是於八面稜角器瓶的器腹四周，書以「玄」字，藉此表明其作為「祭玄酒瓶」，即在祭祀中盛裝玄酒（朝鮮儀式中以清水替代酒所供奉的液體）的特殊用途。
註釋：
註1 余佩瑾、彭子程主編《朝鮮王朝與清宮藝術交會》，臺北：國立故宮博物院，2023；Yeonsoo Chee, ed., Korean National Treasures 2000 Years of Art, Chicago: Art Institute of Chicago, 2025, pp.160-161.
註2 大阪市立東洋陶磁美術館編集《中国．韓国．日本のやきもの：大阪市立東洋陶磁美術館館蔵名品選》，大阪：財團法人大阪市博物館協會，2011，頁44－45；林容伊〈關於「朝鮮王朝與清宮藝術交會」特展的朝鮮陶瓷〉，《故宮文物月刊》2023年第488期，頁50－60。
註3 이준광 편《조선의 백자, 군자지향 君子志向》，서울：리움미술관，2025。
註4 이준광《조선의 백자, 군자지향君子志向》，서울：(주)은행나무，2025。
註5 王明彥〈案現瀟湘八景圖：朝鮮青花的山水圖像〉，《典藏古美術》2024年第383期，頁80－85；김재열《백자 분청사기 II》，서울：도서출판 예경，2009，頁310－313。
註6 大阪市立東洋陶磁美術館編集《企画展「酒器に酔う-東アジアの酒文化」図録》，大阪：財團法人大阪市美術振興協会，2008，頁17、24。
각角진 백자 이야기（暫譯：稜角白瓷的故事）
韓國國立中央博物館｜即日起－2026/6/21
