大阪市立美術館藏品的幕後功臣：胸懷使命感的收藏家阿部房次郎
近期國立故宮博物院舉辦「遺珠─大阪市立美術館珍藏書畫」特展，展名取意這批書畫蔚為精華，足令世界各處博物館心生嚮往而慨不能得之。以單一博物館角度視之，大阪市立美術館的收藏已然出類拔萃，更使人驚嘆的是這批展品無一例外地來自一名胸懷使命感的收藏家捐贈─阿部房次郎（1868－1937）。
雲端之鑰Keywords for Database：解鎖資料庫挖寶趣
網際網路科技的發達，具現了知識無垠的意象。講究公共財的趨勢下，研究機構推廣線上資料庫，打破實體空間的侷限性，開放大眾查閱瀏覽，促使知識的普及化。各大機構建置的資料庫之外，網際網路提供的資源亦不容小覷，世界各地上載資訊的數量和類型數以萬計，如同遍地蔓生、綿延不絕的草莖，彼此相連成串，人們從迥異的節點入手，隨著關注焦點及檢索關鍵的差異，開展成多元、璀璨又獨特的知識圖譜。
二次美術館時代專題
台灣不小，建築師不差， 劉培森：我們可以自信做自己
在迎接臺灣走向「第二次館博時代」到來的此時此刻，建築師劉培森團隊，扮演舉足輕重角色。他是高雄「內惟藝術中心」設計者，為南臺灣「高雄大美術館計劃」打造最後一塊拼圖。明（2022）年初，「北美館新館建築與藝術園區」，將在明年1月上網招標，劉培森團隊當仁不讓，矢志參與北美館擴建，讓延宕25年的「大臺北美術館計劃」上路，一圓藝術界夢想。從南到北同步思考，劉培森成為臺灣館博界的守護者，守著建築淑世，守著藝術燎原。
原民的普世，普世的原民
如何展？如何看？ 如何去談論？ 當前原住民藝術展演的突破之道
拓展真實有效的對話空間，這樣的意圖便可在許許多多原民藝術家走出傳統領域、尤其是在主流場域中展示自己創作的過程中看到。然而若試圖在此間避免簡單化、刻板化的解讀以及因此而產生的（或許不自覺）的限制，以及甚至會出現的、某些因某種「政治正確」而可能遮蔽的真實狀況，文化治理中的「政治正確」一方面確實有助於打開雙向認知的契機，但另一方面卻難以透過實際的制度化去顧及複雜多樣的文化紋理。全球範圍內當代藝術的主流策展框架中所談論的原民性，多聚集於（後）殖民歷史經驗以及生態主義等方面，它們在根源上互相牽連，但從策展角度來看，切入問題的方向上又有所不同。
藝術中的建築專題
從臺北故宮走到壯圍沙丘：蔡明亮的電影跨域與公眾建築介入
從金門碉堡藝術節、臺北故宮、巴黎羅浮宮、北師美術館到沙丘旅遊服務園區，從戶外藝術節、正統美術館、21世紀大學美術館再到遊客中心轉型的類美術館空間，蔡明亮不僅是臺灣電影的特殊存在，也透過他跨藝術的實踐突破著臺灣美術館場域的限制與想像。
原民的普世，普世的原民
與五位原民藝術家的 紙上Podcast訪談摘錄
本文摘錄我與五位原民藝術家的訪談，並進行時間序與主題的編排調整，經藝術家過目後完成撰稿，提供最精鍊的藝術家「原音放送」。第一手的訪談資料，用最接近「第一手」的文風呈現，在依靠虛擬串連的隔離時代，盡量保留真實的感觸。
夜晚限定，當代藝術與城市的Magic Hour──白晝之夜的台北策展簡史
白晝之夜讓城市的臨時的敞開與通行無阻，也如同一座探照燈，照亮台北城區人們總是辦公、通勤，卻不曾以嬉遊心境探索夜之台北。儘管每年它僅有一個跨夜派對的登場時間，卻企圖思索派對散場後，那些仍能烙印民眾心中的人文課題。
原民的普世，普世的原民
花東地區在地藝術節中的策展類型移轉 與文化轉譯意圖
在花東地區的大型在地藝術節的核心元素，雖不以在地的原住民部落為限，但部落的確是其中最重要的價值所在。藝術節能帶來的觀光效益當然是官方與民間所共同樂見，但藝術節的策展卻應該有完整與嚴謹且對部落友善的知識體系支撐，如同蘇素敏在與「森川里海濕地藝術季」相關的「森川里海藝術創生計畫」所指出的，這是一場在步驟上先進行部落傳統文化材料的資源盤點分析，再引入外部藝術資源與在地部落社群合作進行一場材料實驗。
