作為繪本推廣者，我則感到可惜。那個可惜是，臺灣還有好多優秀的繪本作家呀！有什麼方法能讓更多人認識他們呢？
在「雅媛老師讀臺灣繪本」的專欄裡，我會介紹不同臺灣作家的繪本，帶大家看見並感受不同的創作風格。希望能讓大家在讀過文章後，情不自禁地冒出「我想讀這位作家其它作品」的念頭，如果能做到這樣就太好了呢！
大家好，
這個月，要來介紹一位圖畫書界的前輩。我猜想，若不是兒文界的朋友，許多人是不熟悉這位創作者的，他是趙國宗老師。
會說非兒文界可能不熟悉，是自身的經驗。當幼教老師時，確實沒注意過趙老師的作品，直到近年身分轉換才有機緣。
所謂機緣，是看展經驗。
第一次是2024年5月，中華民國兒童文學學會舉辦了「童遊：趙國宗老師畫展」，那是我第一次看到趙老師的畫作，我驚喜於他的畫風是如此童趣又大膽，即使我非美術或繪畫專業，仍能感受那獨有的魅力。
另一次則是2025年9月，新北市立圖書館的「中華兒童叢書風華再現特展」展出了1965年至2002年的《中華兒童叢書》，有不少趙老師與不同作者合作的作品，而他的圖總是吸引我的目光。
這次，讓我們一起讀趙老師的作品吧！
在查找趙老師的作品時，我發現信誼出版了系列的平裝繪本，應該是以套書販售，像是「寶寶閱讀列車」、「幼幼閱讀列車」等。系列套書的創作者有很多位，趙老師也在其中。
我挑選了三本，純粹是個人喜好，大家若有興趣，非常推薦多找幾本來看。第一本是《蜘蛛先生要搬家》[1]，故事以問答引發好奇，呈現蜘蛛搬家的過程。
「你說誰呀？我說蜘蛛先生啊！」
「蜘蛛先生怎麼了？蜘蛛先生要搬家。」
[1] 文 汪敏蘭，圖 趙國宗，《蜘蛛先生要搬家》，臺北：信誼，1985.7初版，2015.1五版。
每個提問都釋放了新資訊，包括原因、時間、方式等，沒有大起大落，因為重點在於，藉由問答與圖像，讓孩子認識「蜘蛛」。本書最初在1985年出版，可趙老師的圖畫，時至今日仍能引人注目。
趙老師的畫是親切的，他畫的蜘蛛有著黃綠色的身體，穿著繽紛的鞋，戴著紅色小高帽，還有著靈活的動作與姿態。這樣的蜘蛛形象，拉近了我們與蜘蛛的距離，對孩子而言亦是如此，於是，「蜘蛛搬家」這件事，就自然地讀進心裡了。
再來的兩本是《錢鼠來了》[1]及《快腿兒的早餐》[2]，這兩本的故事性較強，鋪陳方式讓人想到民間故事。
[1] 文 張錦樹，圖 趙國宗，《錢鼠來了》，臺北：信誼，2008.2。本書為《中華兒童叢書》的書目之一，最早於1975.4出版，詳細資訊可見：國家教育研究院「臺灣教育研究資訊網」－錢鼠來了。
[2] 文 沙漠（潘人木），圖 趙國宗，《快腿兒的早餐》，臺北：信誼，2008.2。本書為《中華兒童叢書》的書目之一，最早於1978.8出版，詳細資訊可見：國家教育研究院「臺灣教育研究資訊網」－快腿兒的早餐。
前者說的是，老夫妻看到自家老鼠阿灰打架輸了，便努力賺錢養牠。阿灰真的打贏了，還帶朋友阿強回家玩。阿強想住下，阿灰說家裡沒錢養不起；阿強說牠家有銅錢，便徹夜與阿灰一起叼銅錢。
後者說的是，新婚蜥蜴快腿兒，因太太在生蛋而獨自外出，卻遇見傳聞中會吃蜥蜴的大貓。快腿兒拼命跑，大貓也拼命追，感覺到大貓就在耳邊的氣息，快腿兒想到一個方法，就是斷尾求生。
兩本都是《中華兒童叢書》的書，皆出版於1970年代。故事上，能感覺到彼時民間故事的調性，可直到2008年，信誼仍列為系列套書的選書，可見仍有其重要性。
故事有趣之外，趙老師的圖更增添不少魅力。值得一提的是，兩本都以剪紙呈現圖像，卻是不同的氛圍。《錢鼠來了》的畫面，幾乎都是用兩個對比色呈現，視線因而能快速鎖定。
這本比較像故事書，文字量偏多，圖像定位是插圖。但我仍被情節吸引，圖像使人更融入其中。例如老公公看比賽看到趴地，荒謬到讓人失笑。又例如阿灰帶著阿強玩起「轉轉車」，不就是現代養老鼠有的滾輪嗎？
同樣是剪紙，《快腿兒的早餐》有更多色彩，線條柔軟，感覺童趣一些。我特別喜歡的是，蜥蜴太太聽聞親戚被大貓吃掉時哭了，快腿兒位於下方，是紫色的，帶點神祕與詭譎；太太位於上方，是藍色的，掛著巨大淚珠，那是強烈的悲傷與恐懼。緊接著是大貓第一次出場，牠佔據整個畫面，全身幾乎都是紅色，帶來濃烈的危險氣息，有來勢洶洶之感。
前面介紹了趙老師早期的作品，最後介紹近年的作品：《天空的衣服》[1]與《風吹風吹，佇天頂飛：台語創作囡仔歌》[2]。前者是童詩，後者是台語囡仔歌。像這樣具有音樂性的文類，趙老師又會如何呈現呢？
[1] 文 謝武彰，圖 趙國宗，《天空的衣服》，臺北：小魯，2017.11初版，2023.10二版。
[2] 文 王金選，圖 趙國宗，《風吹風吹，佇天頂飛：台語創作囡仔歌》，臺北：小天下，2024.10。
在《天空的衣服》裡，受邀參加慶生會的天空拿不定主意，衣服換了一套又一套。現實的天空是無窮無盡的，故事裡的天空則被具象為人的外型，每一套衣服都有著自然元素。
趙老師的圖像依舊充滿童趣，並因著媒材而帶出不同效果。這本看起來是色鉛筆與蠟筆等多重媒材，是孩子經常接觸的。因此，對孩子而言是親近熟悉，對大人而言則是喚起童心。
我最喜歡的，不是天空換上哪件衣服，而是慶生會的蟋蟀樂隊、青蛙合唱團，還有小河唱歌的畫面。每一隻蟋蟀或青蛙，或河裡的魚，牠們擁有不同的神情與姿態，展現各自的自信與美麗。
另一本《風吹風吹，佇天頂飛：台語創作囡仔歌》，則是單純為囡仔歌畫插圖，我挑選了以人為主角的兩首，第一首是〈阿媽佮我LINE〉：「阿媽有時去𬦰山，有時去看海，有時去挽花，有時去沃菜……」
畫面裡有三個阿媽，代表他做了好多事。此外，趙老師以簡單圖形呈現人，布局不講求邏輯，於是，除了相符的情境，我們還感受到繪畫是如此自由。
第二首是〈中秋暝〉，主詞是月娘，但從人的視角出發。一家人圍著圓桌，右上角的月亮被框起來，像是一種展示。除了天上月亮的圓，圓桌的圓也像月亮。至於桌上擺什麼，老實說很難辨識，但那又如何呢？自由的畫風讓人體會到，細節其實沒那麼重要，因為此刻，重要的是團圓。
以上分享，邀請大家借閱更多趙老師的作品，感受他那充滿童心且不受拘束的畫風，享受繪本的純粹魅力。
最後，分享這篇由陳玉金老師撰寫的〈趙國宗—臺灣圖畫書的開拓者：用圖畫說故事的人系列之二〉，會對趙老師有更深的認識唷。
陳雅媛，一名幼教與兒文混血的繪本推廣者，「雅媛老師的繪本+」版主，寫書
評、接講座、經營大人繪本讀書會，也會到幼兒園代課。雖然粉專名寫的是「
雅媛老師」，但更喜歡大家叫我「雅媛」。
喜歡繪本能用溫柔的方式談論嚴肅的議題，也喜歡什麼都不討論，單純好看、
好哭、好笑的繪本。最不喜歡的，是明顯說教的繪本。
關注兒童、性別與人權等議題，希望藉由介紹不同繪本，讓不同的人們能試著
相互理解、開啟對話，進而創造更平等、更自由的世界。
