三位鮮為人知但值得高度關注的超現實主義藝術家

Three Lesser-known yet Highly Noteworthy Surrealist Artists

今日還有誰知道安格爾．普拉內爾斯（Àngel Planells）、埃斯特班．弗朗西斯（Esteban Francés）或雷米迪歐絲．法蘿（Remedios Varo）？這些西班牙超現實主義藝術家被其同儕的光芒所掩蓋，而1930年代中期的內戰則使他們創作動力驟然中斷，從此長期隱於陰影之中。這種遺忘是不公平的，現今正努力予以修補。去年，龐畢度中心舉辦了一場大規模展覽，慶祝超現實主義百週年，使他們的作品得以置身這場運動如星雲般浩瀚的網絡中心，而近期的拍賣會也表明，人們對這些不為人熟知的藝術家越來越感興趣。

融化的手錶、白晝中的夜晚、混種生物：對許多人來說，達利、馬格利特和米羅足以成為超現實主義的縮影。他們的作品已成為現代性的象徵，不斷被複製，並以數百萬美元的拍賣紀錄奠定其地位。

但是在這些巨匠的背後，還藏有一群藝術家，他們的名字隨著時間的流逝，卻未能保有相同的影響力。今日還有誰知道安格爾．普拉內爾斯（Àngel Planells）、埃斯特班．弗朗西斯（Esteban Francés）或雷米迪歐絲．法蘿（Remedios Varo）？這些西班牙超現實主義藝術家被其同儕的光芒所掩蓋，而1930年代中期的內戰則使他們創作動力驟然中斷，從此長期隱於陰影之中。

這種遺忘是不公平的，現今正努力予以修補。去年，龐畢度中心舉辦了一場大規模展覽，慶祝超現實主義百週年，使他們的作品得以置身這場運動如星雲般浩瀚的網絡中心，而近期的拍賣會也表明，人們對這些不為人熟知的藝術家越來越感興趣。

龐畢度中心（Centre Pompidou）「超現實主義」（Surréalisme）百年特展外觀，2024年。圖片來源：Lee Sharrock © Artlyst 2024。

更新後的行情差異甚大

超現實主義比以往任何時候都更呈現為一場庇護性的運動，激起人們的渴望並不斷刷新紀錄。2024年，就在其宣言發表百週年之際，相關作品在拍賣會上獲益5億8,290萬美元，佔全球銷售額的6%，其中馬格利特的《光之帝國》（L’Empire des lumières）以1億2,120萬美元成交，將整體拍賣帶向最高峰。這股活力不但沒有減弱，反而愈來愈強烈，如今更延伸至長期較不為人知的藝術家身上，例如法蘿，她在九個月內的七場拍賣會上，創下800萬美元的成交總額，並於2025年9月躋身全球市場表現最佳的前百大藝術家之列。

勒內．馬格利特（René Magritte），《光之帝國》（*L’Empire des lumières*），1953–54年，油彩、畫布，195.4 × 131.2 公分，索羅門．R．古根漢美術館，紐約，取自古根漢美術館官網。

在男性主導的藝術世界中，法蘿非但沒有淪為「繆斯」，反而成為核心人物。在巴黎和墨西哥，她結識了卓越的藝術家李奧諾拉．卡林頓（Leonora Carrington），以及多產的超現實主義詩人班傑明．佩雷（Benjamin Péret），還塑造了一個無法模仿的世界：奇異的建築、雌雄同體的形象、煉金術般的發明和玄奧的符號，它們共同孕育出一種將奇幻與私密交織在一起的繪畫風格。她神秘且富有遠見的獨特性，使她成為超現實主義的指標性人物，往往在市場上引起激烈的競爭，以致於能夠入手她的作品，可說是一件大事。她的傑作在紐約佳士得拍出超過600萬美元的高價，其他主要拍賣行也搭上這股熱潮。

儘管程度較小，這樣的熱情也蔓延到弗朗西斯，他的作品更平易近人，卻同樣吸引了一批被其世界所魅惑的鑑賞家，那裡交織著懸掛的幾何圖形、神秘的氛圍和煉金術般的符號。2024年6月，巴黎皮亞薩拍賣行（Piasa）首次拍賣珍妮薇耶芙暨尚－保羅．卡恩夫婦（Geneviève et Jean-Paul Kahn）的藏品，其中，弗朗西斯的《超現實主義構圖》（Composition surréaliste，約1933/34年）引起話題，最終以6萬700美元的價格成交，比估價高出六倍。這幅畫作的長寬不足10公分，卻凝聚了超現實主義的能量，引起拍賣場轟動。這個事件完美闡明了藝術界的規則：對於一幅充滿力量、年代久遠且極具活力的作品，即使尺寸很小，收藏家們也會不惜一切去競價。

埃斯特班．弗朗西斯（Esteban Francés），《超現實主義構圖》（
*Composition surréaliste*），約1933/34年，油彩、木板，27 × 35 公分，取自Artnet。

在達利吹拂下的安格爾．普拉內爾斯

圖為安格爾．普拉內爾斯（Àngel Planells）（1911-1989），取自Madameflihan Art Gallery。

那些近期在商業上重新獲得認可的藝術家，讓人想起他們破碎的人生經歷，他們的藝術生涯因西班牙內戰而中斷，也被其他超現實主義巨匠的耀眼光芒所掩蓋，其中，普拉內爾斯（1901-1989）佔據著獨特的地位。身為達利的兒時好友，儘管兩人的出身背景迥異，但他們很早就在藝術方面建立了深刻且富有創造力的互動。在卡達克斯（Cadaqués），他結識了馬格利特，並因此接觸了國際超現實主義的圈子。他的職業生涯迅速起飛：在巴塞隆納舉辦展覽，參加著名的「邏輯恐懼症展覽」（Exposició Logicofobista），並在1936年的倫敦國際超現實主義展覽上展出三件作品。普拉內爾斯由此確立了自己在這項運動中不可忽略的地位。

但西班牙內戰驟然中斷了他的創作動力。在佛朗哥（Franco）的統治下，他無法公開展現自己的超現實主義，於是轉而創作風景畫和靜物畫。直到1974年，他才敢重拾自己那夢幻般的想像力，創作出奇異且強大的加泰隆尼亞風景。長久以來，他的作品一直隱沒在達利的強大陰影之下，不為西班牙以外的地區所熟知。一些曾被誤認為是「卡達克斯大師」（Maestro de Cadaqués）達利之作的作品，如今逐漸被重新認定為是出自普拉內爾斯之手，顯示出兩人之間微妙的對話，以及這場緩慢進行中的重新評價。

在市場上，他的畫作價格親民，介於2,000美元至20,000美元之間，相當於新興當代藝術家的售價，卻極其稀有。眼光銳利的收藏家知道，必須仔細搜尋與西班牙有關的拍賣會，或是密切注意超現實主義藏品的釋出，才有希望覓得一件他的作品。皮亞薩拍賣行於10月14日推出一幅精美的「達利風格」油畫，估價為3萬5,000美元，是這位藝術家迄今（2025）為止拍賣預期最高的作品。普拉內爾斯是達利那位被遺忘的藝術夥伴，他是那些曾被巨匠陰影埋沒、如今正逐漸獲得肯定的超現實主義藝術家的最佳例證。