傳統工藝打造科幻時代

大部分時間在倫敦工作和生活的卡普爾，在倫敦南部城市有個大概20人團隊的工作室，他習慣先把作品做出來，放置6個月到一年的時間，期間反覆思考作品還有否改善進步的空間，眼前的作品要是能表達當下所思所想，他便會安排它們公開展出。故雖然說這次在香港展示的8件作品並不是特意為香港或亞洲市場創作，卻是他精挑細選並經過周詳的考慮，他將認為適當的作品放在合適的空間展出。在這8件展品當中，有高達6件為首次展出，只有《Mirror（Black）》和《Vertigo》在之前曾於別處展出過，可見卡普爾高度重視是次展覽。

《Mirror（Black）》是卡普爾的標誌性作品，向內凹的曲面鏡掛放在牆上，其深遠的黑色配上迷茫的礦物或金屬質感，猶如浩瀚無限的宇宙，觀賞者看著彷若跌進無涯的黑洞內，在扭曲的空間中不停地尋找和注視自己。站在不同的距離對自身有不一樣的見解，在最遠的距離先是看見直立顛倒的影像，然後慢慢地往前靠近，最終就像是一面鏡子，只會讓觀賞者看見自己。更值得一提的作品是今年才創作的《Right Angle Triangle Twist》，有別於以往掛在牆上或豎立的不鏽鋼及鋁金屬曲面鏡般直立扭曲觀賞者的倒影，這扭紋作品可是扭轉了一個直角造成橫向顛倒，這是卡普爾第一次作出的嘗試。另外，這件作品是雕刻自一個不鏽鋼的正方體，然後打磨至此。有趣的物料和手藝的結合可不是只有這件，他還把一塊巨型粉紅色縞瑪瑙仔細雕成扁長的橢圓形，據說世上只共有5大塊粉紅色縞瑪瑙，它們皆產自阿富汗，同樣地這件作品也是全手工精製而成。

除了以上珍罕的原材，還有兩件作品運用灰色雪花石膏，其中一件的中間被挖空了，並填上閃閃生光的玻璃纖維及黃金，卡普爾在這如雲霧般的石膏背面更用鉛筆勾畫出線條，他總喜歡在創作成品上留下自己最後的印記。從以上作品中可以知道卡普爾多喜愛用不同的原生材料，而從他過往所運用的物料如銅、不鏽鋼、鋁金屬及顏料，可見他在物質應用上的匠心獨具。天然的物料配上傳統手工技藝，卻打造出如此具時代科幻感的當代雕塑。這檔展期只到11月5日，到訪香港的朋友千萬別錯過！

踏入秋風的季節，高古軒畫廊為香港帶來重量級的雕塑藝術家安尼施．卡普爾（Anish Kapoor）。相信不用再多介紹這位印度裔英國籍的藝術家，他年輕時就已成名，20歲在倫敦的蛇形畫廊舉辦展覽，其後亦有展覽在英國皇家藝術學院舉行，44歲時更代表英國出席雙年展。多年來他的作品展遍布世界各地的博物館及公共空間，足跡更遠至亞洲國家如日本和韓國。此次個展，是他首次踏足香港，也是第一次在高古軒畫廊舉辦展覽。