你也認識一位叫David的男子嗎？咀嚼莊培鑫訊息雕塑的幻味

展場裡浮華、鬆柔的音樂不斷放送，但平庸地沒有任何的記憶點與創造性，詢問藝術家這是哪找來的歌曲？他笑道，是特別委託中國淘寶網上專門作詞、作曲的公司所創作的單曲，我憶起在某個記者會場合，一位中國記者掏出了名片，有同行驚呼讚嘆名片規格相當特別，中國記者靦腆一笑，說只要把相關聯繫資訊提供給淘寶網的賣家，你馬上也能擁有和他一樣的潮流名片，真正落實「什麼都賣，什麼都不奇怪。」

藝術家莊培鑫先是於付費圖庫搜尋到一張白人男子的相片，淺顯地表達一種西方中產階級的生活感，照片中浮華又空洞的神情，中性與難以解讀的笑容吸引了他。由於圖庫網站充斥著大量方便添加意義、便利使用的照片，莊培鑫便付費下載了這位白人男性模特兒所有的影像，展覽「David」便是從這位白人男子的照片而展開。

藝術家在過去瀏覽淘寶網的經驗，發現有賣家能接受詞曲創作單曲的委託，當下他認為這是個有趣的材料轉譯，也很像在做雕塑般的，將各式訊息透過音樂元素更加具體化，「這個有點像繪畫的自動性技法，你可以大致控制方向，但你無法控制的部分也佔了很大的比例。」他將白人男子的照片傳給廠商，並命名為一個通俗的英文名「David」，希望對方能為David創作一首屬於他的單曲，並丟出對於歌曲的相關關鍵字「水池、四十、有吸引力、目錄、黑暗、邊緣、適應、閃耀、頭髮、英俊、愉快、陽光、沉思、傾斜」等，最後的單曲成品讓藝術家非常詫異，品質粗劣、淺薄、通俗，讓他幾乎放棄讓這個素材存在於展覽中，但將訊息投入他人之手而被塑型成訊息與象徵意義，這個邏輯怎樣都是通順，他也就承接了這個音樂成品繼續去完整展覽內容。

除了文字意義與音樂歌曲立體化在雕塑意義，被抽象化的生產與捏塑，他也不迴避直觀地將雕塑的身體性，帶入訊息的扭曲、變造與塑型。他繼續延伸David的關鍵字搜尋圖像，並將圖像輸出到壓克力上，用火去噴烤以隨機產生皺褶，每件現場雕塑的形狀都是無法預期，並用輕質土黏合這些火烤後的訊息碎片。對莊培鑫來說這個過程其實如同繪畫，每個當下的判斷，都是不斷在確認造型全貌後再繼續提出。豎立或垂掛於展場之中，並保留手感痕跡，與工業化影像揉合的對比，每件無法定義形狀的雕塑作品，如同癱軟、凝結、絢麗並擠出汁液的集合體，藝術家將此稱作「訊息雕塑」。

「David」一展中，藝術家莊培鑫宣稱為了製作此展，買下很多圖項訊息，並試著將它們丟上各種媒材、平台去做刪減與重新塑型，最後成為展覽現場的實體雕塑、動畫影像、音樂或是單曲CD。「我用1.9塊美金買下這張圖，我要把它消費地淋漓盡致。」莊培鑫過去的作品脈絡持續探究時間、空間與事件的變造，當時空維度的條件都被置換，我們趨近的真實又為何？

這個核心的思辨持續在他的作品中顯見，以及一個凝視幻象與真實距離的姿態。莊培鑫自言生活在網路社會從無到有的經驗、資訊的爆量、時差與國界的解疆，在面對資訊爆量的日常，他所體認的美學感受是「資訊的繁雜增疊與厚實，但卻又極其單薄，這也是我企圖透過這次展覽所傳達的。」

莊培鑫的「David」最初吸引人的是關於捕捉網路社會的美學特質，卻轉向以經典的藝術語彙再現概念，這當中能感受到一種對於創造與自我對話的誠摯。以及投入造型與展覽生產時，可以感受到飽滿、生鮮獨特的造型語彙，至少是夏日慵懶瀏覽活動訊息，眼睛會亮起的展覽之一。展覽離我寫作的時間點已經越趨遙遠，但仍然令我印象深刻的，是他選擇保留指痕與光滑壓克力材質的對比，以及背景David如對嘴般頌唱的曲目，如同一首永遠醒不來的歌。