在雙方洽談的過程中,成立於1995年的埃利亞松工作室,由一位專案經理李品仁負責《Enlightenment Sphere》的作品專案。李品仁來自台灣,赴英留學,她就是因為仰慕埃利亞松的創作與理念,在十年前投了履歷,成功加入柏林的埃利亞松工作室。這十年之間,她經手無數的展覽、收藏專案,但一直沒有接到來自家鄉的電話。她說:「亞洲包括中國大陸、日本、韓國都已經與我們接觸,只有台灣遲遲沒有動靜。當我得知你們與我們接觸時心裡非常高興。」她非常感動自己喜愛的藝術家,而且為之投入的事業得到家鄉的認同。此次埃利亞松作品來台灣安裝,李品仁也與另外三位工作室同仁一齊負責現場安裝,看著她細心拆卸每一片包裝紙,再細心檢查每一片玻璃,可以見到她對作品的投入之深。達2175片玻璃組成的球體,就是展現埃利亞松最為人稱道,透過「光」與「鏡」,在「空間」的無窮變化,讓人們優游於無限的想像空間。
柏林工作室成員在球體前側試光源。圖|中國信託
最關鍵的是,這件中國信託收藏的作品,不像美術館的展品有展期限制,歡迎人們隨時體驗埃利亞松的魅力。中國信託藝術諮詢小組的成員開玩笑的說,B棟2樓的餐廳春水堂應該要煩惱了,用餐客人輪轉率要變低了!因為2樓春水堂餐廳環繞大樓中庭的位置,正好可從另一個角度直視《Enlightenment Sphere》。對於這件作品,埃利亞松寫了一段話:「Enlightenment Sphere=all light comes from the inside(we are all energy)」或許可以這樣翻譯:所有的光明,都來自於我們的內心,我們自身,就是力量的泉源。
埃利亞松手寫的作品涵義:Enlightenment Sphere=All light comes from the inside(we are all energy)。圖|中國信託
感受破除渾沌的光
「Enlightenment」一辭,是照亮,也是光,亦指人類智性的啟蒙。埃利亞松將作品取名為Enlightenment,借藝術之光為我們破開思想的混沌,解除內心的桎梏。從中國信託大廳往上仰望這件球體,仔細看的話,會發現這顆球體是以鋼質線條與上千塊玻璃旋繞疊合而成,因此,作品創作不單要呈現藝術家的美感思維,還得考慮力學、結構學等等,合組而成這一顆宛若容納無數星辰於其中的球體。而內部光源就像太陽一樣發散,透過鏡面的折射,再投射到牆表地面,詮釋了埃利亞松透過鏡與光,改變我們對空間認知的局限與想像。一顆球,改變了中國信託原本的大廳,每日行色匆匆的人流,因為這顆球而駐足,思緒能在剎那間飛進不同的世界裡,感受它。
埃利亞松《Enlightenment Sphere》.不鏽鋼、鋁、鍍金、彩色玻璃、燈泡.直徑276 cm.2015。《Enlightenment Sphere》由安裝設置到最後完美成形。圖|中國信託
埃利亞松《Enlightenment Sphere》.不鏽鋼、鋁、鍍金、彩色玻璃、燈泡.直徑276 cm.2015。《Enlightenment Sphere》由安裝設置到最後完美成形。圖|中國信託
只要內心有力量,光明,就無所不在。這是埃利亞松一直要分享給大家的。他的創作裡,大自然是他作品力量的來源。埃利亞松出生於丹麥,有一半冰島、一半丹麥血液,成長背景有著北歐民族面對惡劣天候,千百年下來傳承於血脈裡面對大自然的謙卑與敬畏。因此全球正面臨氣候變遷的險峻議題,他也透過作品,讓人們思考光、空間、環境,每一件大型作品,就是他對藝術力量的信仰。因為他深信,藝術具有改變世界,感動人心的力量。而這,正也是中國信託收藏藝術品的初衷,最好的藝術品,具備感染人心的不可思議力量。
埃利亞松《Enlightenment Sphere》.不鏽鋼、鋁、鍍金、彩色玻璃、燈泡.直徑276 cm.2015。《Enlightenment Sphere》由安裝設置到最後完美成形。圖|中國信託
就在去年上海龍美術館的「無相萬象」展覽,埃利亞松這樣說:「藝術應該是無所不在的,藝術發生的公共空間在我看來,首先應該是慇勤好客的,它應該具有包容心,能容許各種持不同意見者的共存,能夠帶給公眾分享體驗,能夠鼓勵孩子的好奇心。作為藝術家能夠和龍美術館這樣的專業機構合作我很榮幸,但我也希望能把作品放在街道上展覽,帶到孩子們中間去展示。」如今,埃利亞松作品來了!就在中國信託總部B棟大廳,走進大廳,或是登上2樓,就可以近距離體驗埃利亞松,看著這顆無數鏡面組成的球體,映照我們的內心,在這彷彿無數星辰組成的折射繽紛宇宙裡,探索自身與世界。
圖|中國信託
啟蒙領域 啟蒙之球
中國信託收藏的《Enlightenment Sphere》,是埃利亞松自2000年發展至今的球狀幾何實驗的一部分。這件400公斤重的球體,吊掛在中國信託總部B棟大樓大廳,由作品內部的核心光源,穿透嵌於球體外層不同角度的三角形單位,向外投射出多彩的幾何光影,隨參觀者觀看位置的改變,而造成持續變動的視覺幻象。
三角形單位,就是鏡子,總共達2175片手工製玻璃!埃利亞松的球體系列作品,都是採用德國百年手工玻璃廠生產的玻璃,每片玻璃因應角度位置,幾乎每一片都不相同。而在《Enlightenment Sphere》,埃利亞松首度使用黑色玻璃外施24K鍍金塗層,以反差極大的金與黑為主視覺。藝術家並於本件作品嘗試全新的排列組合,骨架結構的設計更形複雜,層疊工法愈加精密,體現在視覺效果的錯綜折射更比前期的作品豐厚瑰麗。此系列的3件作品之後,埃利亞松的球體將單純光學融入了更多美學設計,因此《Enlightenment Sphere》除了是光學科技與傳統手工的結合,也是藝術家此類型作品創作的轉折點。
隨著《Enlightenment Sphere》進駐,中國信託今年將開啟連串藝文推廣,進入「藝術啟蒙」時代,將推出「當代視野」藝文系列講座,更與北藝大新媒體藝術學系共同推出「國際光藝術節」。更多的藝企合作,就在中國信託金融園區發生!
如果問藝壇中人,今天的當代藝術世界,名聲最響亮的藝術家有誰?奧利佛.埃利亞松(Olafur Eliasson)絕對名列其中。他,在2003年代表丹麥參加第50屆威尼斯雙年展,同年在倫敦泰德現代美術館的「氣象計畫」(The weather project)更讓他為世人所知。今天,有件埃利亞松的作品來到台灣,而且是所有人都可以親近觀賞,進入埃利亞松的藝術世界!
2月14日情人節前,位於台北南港的中國信託金融園區,這處由A、B、C三棟辦公樓連結而成,近萬名中國信託員工上班的企業總部,安裝完成一件400公斤的球體,座落於B棟大廳。《Enlightenment Sphere》這件狀若完美的球體,就懸吊在大廳裡,是中國信託給所有員工,給客戶,給股東,是給所有喜愛藝術,有興趣進入全球當代藝術世界的台灣觀眾,最好,最有創意的情人節禮物。
藝術家埃利亞松。(攝影/Anders Sune Berg.藝術家工作室提供)
金融園區啟用&購藏藝術
在2014年的12月,中國信託金融園區正式啟用,這處占地9284坪,樓地板面積逾8萬坪,公共空間及綠地約8500坪的龐大園區,進駐了萬名中國信託員工,繁榮南港商圈。籌畫園區之前,中國信託也思考,在園區裡原本的購物商城、餐廳美食之外,如何運用銀行的力量,讓園區更廣為民眾熱愛使用,同時提升金融園區的整體美感。一件件藝術品,恰是畫龍點睛的選擇。於是,除了原有規畫與購藏的作品,例如A棟大廳人見人愛的teamLab與蔣友柏合作創作的《生聲不息》互動裝置,最新安裝完成的即是埃利亞松的《Enlightenment Sphere》。
透過收藏當前世界最頂尖的當代藝術家作品,中國信託期盼透過銀行收藏的力量,讓台灣能看到世界級的作品,提供一件讓大家思索美感的作品,也能潛移默化中國信託的員工,潛移默化所有來到園區洽公的訪客,探究當代藝術裡探索的種種議題。這座開放的空間,更歡迎所有有興趣的參觀者,一探埃利亞松的世界。就像在周末的裝設工程時,一位年輕的鷹架師傅對著這件球體好奇不已,住南港的他,更開心的說以後要常帶朋友一起來看它。
埃利亞松是這十年裡聲名鵲起的藝術家,展覽邀約不斷,去年更是紅到亞洲。2016年,亞洲即有兩家重要美術館邀約個展,包括上海龍美術館與韓國的三星Leeum美術館;而同年凡爾賽宮的展覽,再次驚豔世人。中國信託藝術諮詢小組,在2014年即密切觀察埃利亞松,並在2015年2月列入關注收藏名單,6月決定購藏。可以說,中國信託在埃利亞松真正在亞洲熱得發燙前,眼明手快決定向其代理畫廊下訂收藏,挑選作品!
柏林工作室團隊與中國信託工作團隊合影。圖|中國信託
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林亞偉 (Lin Ya-Wei)( 110篇 )追蹤作者