夏末熱浪席捲全台 寶可夢衝擊博物館思維

當我漫步在大廳和展廳空間─以一種無關痛癢滑著手機銀幕的無害姿態─捕捉了一些參觀民眾的好奇心，當然，他們當中的有些人比起好奇似乎更加的不高興。另一方面，保全人員被驚動了。當我試圖捕捉一隻野生的走路草（Oddish）時，一位保全人員靠近了我，問我在做什麼。經過我的解釋後，他粗聲粗氣地說：「注意你的腳步。─Rain Embuscado《我們在MoMA玩寶可夢會發生的事》

8月6號一早，風靡全球的手機App遊戲《精靈寶可夢GO》（Pokémon GO）終於在玩家們翹首以盼之下開放台灣地區的下載，第一時間立刻引起廣大迴響。寶可夢風潮迅速引起全台各地的連鎖效應，「訓練師」們日以繼夜在各地搜索「精靈」，盛況空前，新聞媒體無不強力播報相關訊息，就連各大產業也都摩拳擦掌欲搭上這班順風車，想藉一波波「出遊」的人潮帶來錢潮，引爆這波夏末的熱浪。看似一片歡欣鼓舞的氣氛之下，一些意外與負面消息也隨之傳出，嗤之以鼻與憂慮忡忡者不在少數，在伊朗，政府甚至以安全為由，拒絕寶可夢的開放，無形中更突顯了這波熱潮在各方面帶來的影響力。

在這樣的氛圍裡，兼具寓教於樂與展品維護典藏功能的美術館和博物館，也面臨著重大的挑戰。在開放下載的隔日，國立故宮博物院立即發表申明，為了維護展出文物與秩序，展廳內禁止民眾捕抓寶可夢，故宮也欲向開發商交涉移除展廳內設置的精靈。其餘藝文場所如：台南奇美博物館、鶯歌陶瓷博物館、十三行博物館、黃金博物館、淡水古蹟博物館、坪林茶業博物館、林本源園邸、新北市藝文中心、新板藝廊、府中15、435藝文特區、新莊文化藝術中心、美麗永安生活館等為了展覽品質考量，也都禁止民眾在此抓寶。不過少數如台南文學館，則開心擁抱寶可夢與其帶來的參觀人潮。究竟博物館如何應對這一波衝擊，在展覽維護與由寶可夢而生的到訪群眾間，該如何取捨？成了博物館學新的課題。

這個問題不僅是台灣博物館面臨的挑戰，早先一步開放的歐美地區也對此有過一番掙扎。與故宮第一時間明文禁止策略不同的是，許多知名美術館和博物館，如紐約大都會美術館（Metropolitan Museum of Art）、現代藝術博物館（MoMA）和英國大英博物館（British Museum）等，選擇擁抱寶可夢和玩家們。大英博物館在推特上歡迎民眾到館內抓怪，MoMA也幽默表示他們擁有兩個遊戲補給站（Poke Stop），應該就此改名。而紐約一群由博物館愛好者自行發起、提倡顛覆傳統與高互動性的「Museum Hack」，也籌畫了「在大都會博物館捕捉寶可夢」的活動，他們打出了「準備好探索藝術與寶可夢間最瘋狂的連結了嗎？」的口號，在博物館的展間中盡情尋寶。舊金山亞洲藝術博物館館長許傑，也在微信發出「期待大家來操練」，刊載了亞博館裡的館藏「神獸」，與寶可夢精靈間的「戰力對比」，讓更多人進入博物館的藏品世界。例如「獨角犀牛」（Rhyhorn）精靈，就對上「青銅犀牛」；「快龍」（Dragonite）精靈，就對上洪易雕塑「大福龍」。當然，他也特別叮嚀觀眾，正與國立故宮博物院合作展出的「皇帝品味」大展則不允許抓寶。「讓寶可夢成為你的旅遊嚮導」，成了時下最夯的出遊方式。

除了已名聲響亮的國際重量級美術館，一些其他的藝術機構甚至顯得更加熱情，例如費城美術館（Philadelphia Museum of Art）聯繫開發商在美術館的冷門時段施放精靈吸引民眾，加拿大安大略美術館（Art Gallery of Ontario）也打算在美術館免費入場時段，提供寶可夢誘餌，好讓更多玩家到館內尋寶。洛杉磯當代藝術博物館（MOCA），甚至提供了寶可夢訓練師50％的門票優惠吸引玩家到場。

然而，相較於美術館開放的態度，一些具有較為肅穆紀念價值的公共場所，仍勸導民眾不要在此捕抓精靈。例如日本的廣島和平紀念公園，法國的第一次世界大戰紀念館，美國華盛頓特區大屠殺紀念博物館（USHMM）、阿靈頓國家公墓（Arlington National Cemetery），以及波蘭的奧斯威辛－伯肯諾納粹集中營博物館（Obóz Koncentracyjny Auschwitz-Birkenau）等地；館方人員表示在此捕捉精靈是對歷史與亡者的不尊重，奧斯威辛集中營博物館的發言人嚴正指出，這款遊戲出現在任何大屠殺紀念博物館都是「完全不恰當的」。要是民眾在柬埔寨的吐司廉屠殺博物館（Tuol Sleng Genocide Museum）玩寶可夢，甚至會被要求離開該館。

針對「美術館究竟該如何面對寶可夢」的問題，國立歷史博物館也立即在8月10號上午舉行了「寶可夢vs.博物館」座談會，吸引了博物館界經營者和電玩界玩家們共同參與，這是台灣針對該遊戲辦的第一場座談會，也足見博物館對寶可夢衝擊下的重視。於座談會上，原本對此一熱潮展現擔憂的故宮，在看到包含大英在內等博物館開放的態度，也表示會暫緩請開發商移除遊戲點的計畫，未來也許能尋求在不影響旅客和文物安全下的合作契機。誠如與會眾博物館館長和經營者有所憂慮也有所期待，寶可夢旋風帶來的效應，也許只是短暫的、流於表面的現象，然而不可否認的是這個現象所帶來的新一波思考，再次點出了一個問題：「如何能透過現代科技引發民眾對博物館的興趣和參與？」

二十一世紀以來，科技發展始終與各個產業息息相關，早在寶可夢使擴增實境（AR）蔚為風潮以前，AR在博物館的運用早已行之有年。利用GPS定位與AR技術，美術館的參觀體驗上升為一場「個人化、互動式的說故事體驗」；引起話題、贏得注意並富含教育意義的同時，也隨著參觀民眾傳送上網的分享，成為博物館宣傳行銷的利器。一些知名的案例，例如荷蘭阿姆斯特丹市立博物館（Stedelijk Museum）「ARTours」計畫、倫敦博物館（Museum of London）的「StreetMuseum」手機應用程式、以及曾在《典藏投資》93期介紹過的舊金山亞洲藝術博物館「中國兵馬俑」展，都很好的將博物館產業結合了AR技術。而有趣的是，以「StreetMuseum」獲得成功的倫敦博物館，如今也在官網上招募「寶可夢訓練師」，在其5個補給站設置精靈誘餌，並提供免費wifi，希望吸引訓練師們到場捕捉精靈並拍照上傳網路，以達到宣傳效果。

但運用AR技術獲得空前成功的寶可夢，對博物館如此全面與廣泛性的影響可以說是史上頭一遭，據MoMA評估，寶可夢甚至為該館提升了13％到25％的參觀人次。然而，博物館面臨的情況與過去觀眾的主動參與不同─這些被寶可夢帶至此地的廣大群眾們，很可能對文物和藝術毫無興趣，在衝動玩樂下影響其他參觀群眾與展品安全。但另一方面來說，卻也很可能因來到此地進而受到吸引，對文物藝術產生興趣，成為博物館和美術館的潛在客群；這時，需要完善與健全的機制，在文物、秩序維護和吸引民眾到訪間找尋平衡。台北市立美術館館長林平即表示，由於北美館是一個當代性的博物館，觀眾與展品的互動參與也是當代藝術中重要的一環，因此館方不會勒令禁止民眾在館內捕抓寶可夢；再者，取締館內玩寶可夢有著執行上的困難，在一些允許拍照攝影的博物館中，館方人員很難判斷民眾使用手機的目的為何，一味的制止可能會引起不必要的紛爭與衝突，讓觀眾與館方人員站在對立面。

此外，林平也提到仰賴寶可夢熱潮帶來的群眾是短淺的，不見得有利於美術館的發展，最終美術館仍須返回展覽本身的價值，因此北美館採取不會特別禁止、也不會特別鼓勵的開放態度。如同歷史博館館長張譽騰表示：「即使是我們援引新的科技，也需要跟自己本業內容做有效的結合，不能夠只是追逐風潮，應該自己慢慢去發揮我們博物館的實力，或我們台灣文化及歷史的實力，把台灣的歷史講得更精彩、更有故事性，才能夠吸引觀眾。」而搭上寶可夢熱潮，史博館也在暑假的尾聲將其首創、運用貨櫃改裝的行動博物館，結合科技和台灣特色動物，鼓勵民眾前往參觀體驗兼「抓寶」；這檔名為「酷獸來了－真實與想像的奇幻體驗」的展覽，將於8月20日開始，在為期4個月的期間於嘉義5個區域巡迴展出。

不論寶可夢現象帶來的效應是好是壞，藉由科技，人們的生活型態確實有許多重大的改變。新型態的消費意識已然崛起，寶可夢只是其中一個開端，往後也許有更多的類似案件，將考驗著博物館的營運模式。而就在博物館審慎以對的當下，花蓮的環保團體，也利用了寶可夢能迅速「聚眾」的優勢，吸引民眾參與抗議快閃活動，呼籲政府重視其訴求。「科技始終來自於人性」，指的不僅僅是技術的發展，還有面對技術發展後的態度：在快速發展的科技之下，該採取什麼應對之道？考驗著營運者的智慧與抉擇。