座落於臺灣文化重鎮臺南的弎畫廊（San Gallery），自2021年起致力於亞洲當代藝術，聚焦具有創新視野與文化深度的臺灣藝術家。秉持開放且實驗性的策展立場，弎畫廊長期關注繪畫、雕塑與跨媒材創作，亟欲成為創作者與觀眾之間的橋梁。
弎畫廊自創立以來積極參與國內外藝術博覽會與國際合作展，此次參與Kiaf Seoul 2025，很榮幸邀請臺灣重要知名藝術家徐永旭（Hsu Yung-Hsu）、徐嘒壎（Hsu Hui-Hsun）、葉仁焜（Yeh Jen-Kun）赴韓展出，是弎畫廊邁向國際的重要一步。11月將進駐臺南百年歷史建築「偕行館」，喬遷首展也將由徐永旭開啟結合當代藝術與歷史空間的新篇章。
Kiaf Seoul 2002年以來作為亞洲藝術市場的重要平臺，而Frieze Seoul加入後更同期舉辦，聚集來自全球的收藏家、策展人與藝術機構，形成年度藝術界的關鍵盛會。弎畫廊選擇此時參展，期望藉由雙博會交疊效應提升能見度，拓展亞洲與國際收藏網絡，並深化臺灣當代藝術在全球視野中的位置。在這場交會的浪潮中，藝術將產生超越地域與語言的往復對話。特別值得一提的是文化部黑潮計畫的協助，對於弎畫廊能夠參與Kiaf Seoul起了關鍵性作用，潮來潮往，風助有時，珍貝現珠，使得弎畫廊能持續往復於「在地」與「國際」之間，提升臺灣藝術家能見度。
2025年展出主題為「往復」，邀請三位來自臺灣、風格迥異卻皆與「時間、記憶與自然」深度對話的藝術家共同展出，其中藝術家徐永旭將由2025年8月韓國首爾的ART SPACE 3為第一站，啟動世界巡迴個展，2026年3月緊接著在土耳其凡城、6月在義大利塞拉維察先後展出。
作品多次入選香港巴塞爾並榮獲吳三連獎、臺灣陶藝獎等肯定的徐永旭，以身體為唯一創作工具，徐永旭長年專注於陶土的純手工捏塑，作品挑戰傳統陶藝的尺度與物理極限。他擅長在重複中尋求變異，創造如珊瑚、如浪般的造形語彙，在孔隙與皺摺間儲藏時間感，形成強烈的視覺與感官張力。
將創作視為一種「加密」的過程，徐嘒壎拉開回憶的抽屜，從中凝萃出色彩，任其在畫布上流動，筆刷往復流轉，如作品《追尋繁茂洞窟》即源自Minecraft虛擬場景「Lush Cave」，有大筆刷的色塊移動，也可見小筆刷的細膩暈染，色與色相互輝映，營造色彩流動的節奏與生命力。畫面中的題名往往為觀者提供「解碼」途徑，展開屬於個人的回憶聯想。
葉仁焜專注於自然中的光與色，以孔雀藍為主調、十五種礦物性膠彩往復薄染五十層以上，描繪日夜交替的瞬間變化。其作品中經常運用銀箔技巧，使光影流動於枝枒與天空之間，畫面彷彿因風而輕顫。葉仁焜的作品蘊含凝視自然的靜謐精神，也具備東方詩性與時間感的美學特質。
三位藝術家分別以陶土、色彩與光影為媒材，回應「往復」主題，展現臺灣當代藝術在形式與內容上的深度拓展。在Kiaf Seoul 2025的潮來潮往中，不妨與弎畫廊一同感受藝術如何穿越文化與時間，展現回歸本質的感動。
潮來，潮往，能稱「往復」。時間往復，生命往復，藝術亦往復。弎畫廊在Kiaf Seoul 2025迎接眾人靠岸，與弎畫廊同於浪潮之間，靜觀徐永旭、徐嘒壎、葉仁焜三位藝術家的藝術湧動，感受時間與生命的往復。
2025 Kiaf Seoul
參展藝術家
徐永旭 Yunghsu Hsu
徐嘒壎 Huihsuan Hsu
葉仁焜 Jenkun Yeh
藝博會日期與時間
9月3日（三）｜11:00–20:00
Kiaf SEOUL VIP：11:00–15:00
Kiaf SEOUL & Frieze VIP：15:00–19:00
僅限Kiaf入場：19:00–20:00
9月4日（星期四）｜11:00–19:00
VIP預展：11:00–15:00
一般參觀：15:00–19:00
9月5日（星期五）– 9月6日（星期六）｜11:00–19:00
9月7日（星期日）｜11:00–18:00（僅限Kiaf SEOUL）
展覽地點
韓國首爾市江南區永東大路513號（06164）
COEX A&B館、大宴會廳（1F）、The Platz（2F）
弎畫廊展位｜B47
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