本展迎來靜嘉堂＠丸之內開館三週年，將齊聚靜嘉堂引以為傲的東洋繪畫珍品，為紀念2025年日本世界博覽會（大阪・關西萬博）的舉辦，本展將以岩﨑彌之助（1851－1908／三菱第二任社長）、小彌太（1879－1945／三菱第四任社長）父子，以及靜嘉堂曾於博覽會展出的作品為開端，展示3件國寶、17件重要文化財、10件重要美術品，並望藉此機會，以「未來的國寶」之名，再次介紹靜嘉堂欲傳後世的館藏作品。
本館自平成十一年（1999）起，為守護與傳承文化財，以國寶與重要文化財為中心，持續進行修復的事業。此次修復完成並重現光采的作品群，以詩書畫合一的水墨畫與文人畫為主，與岩﨑父子的文人審美趣味相得益彰，誠摯希望本展能成為觀眾深入體會東洋繪畫精神的契機。
岩﨑家（靜嘉堂）與博覽會
日本首次正式參加萬國博覽會，是在1867年的巴黎萬國博覽會。日語的「博覽會」一詞也是由此誕生，最早出現在1865年發布的官方文件中，記錄為「法國博覽會」。福澤諭吉在《西洋事情》中解釋，「博覽會」為一種產物盛會，將各地的名產、產業、古物奇品匯集一處，展示於全世界的人眼前。其中舉例提到的「古代名器」、「書畫」等，即是今日所稱的藝術品。可以說，於博覽會上展出的文物，正是當時日本各領域的代表作品。
本單元將概覽岩﨑彌之助於1895年第四回內國勸業博覽會、1900年第五回巴黎萬國博覽會，以及岩﨑小彌太於1910年日英博覽會、1936年波士頓日本古美術展覽會、1939年柏林日本古美術展覽會、1939至1940年金門萬國博覽會中所協助展出的藝術品。其中，本文將重點介紹代表彌之助時期的作品，即第四回內國勸業博覽會的參展品；以及代表小彌太時期的作品，即日英博覽會的參展品。
野口幽谷所繪〈菊雞圖屏風〉（圖1），為1895年第四回內國勸業博覽會的參展作。此博覽會為紀念平安遷都1100年，首次於京都舉辦。當時由京都府知事中井弘（1838－1894）策劃，在美術館中舉辦東、西日本畫家的屏風畫競賽，受到媒體關注，彌之助應中井之邀提供資金援助。展出的11件作品中，現今有8件收藏於靜嘉堂，此屛風即其中之一，當年榮獲妙技二等獎。野口幽谷於1893年受任帝室技藝員，是日本明治時期的代表性畫家。本作描繪秋陽之下白菊與黃菊盛開，配以公、母雞的昂然之姿，畫面洋溢著生命力，幽谷擅長繪製豐饒的花鳥畫，這是其中的代表作。15年後，1910年此作亦於日英博覽會中展出。
日英博覽會雖然只是個兩國間的展覽，但當時的日本投入史上最高的參展經費，展出規模十分龐大，包含國寶在內，共有古代藝術品1138件與當代藝術品（同時代的藝術品）263件。岩﨑小彌太於該會展出包括野口幽谷〈菊雞圖屏風〉（圖1）、瀧和亭〈松鶴杉鹿圖屏風〉（毀於關東大地震）及尾形光琳〈松島圖屏風〉（毀於關東大地震）等八件作品。其中最受矚目者，為歷史畫先驅菊池容齋（1788－1878）所繪製的〈阿房宮圖〉（圖2）。
此作為一幅壯闊的山水畫，細膩地描繪了秦始皇的阿房宮被項羽放火焚毀的場景。建築的線條以尺規描繪，火焰與煙霧則以水墨風呈現，再灑上金泥。畫法承襲中國古代的青綠山水畫，右下施以金泥落款「容齋逸士」。以烈焰表現秦朝滅亡之景，此種「阿房宮圖」的題材前所未見，可謂容齋所獨創，此等巨作堪列為未來的國寶。
修復後首次公開！詩畫一致之繪畫
在東洋繪畫中，畫面上常見與作者或作品相關的題詩或題贊，這多源自中國詩畫一致（詩畫同源）的思想。自宋代以降，文人間視詩、書、畫為三位一體的藝術。在日本，自室町時代起，此思想由禪僧們體現於「詩畫軸」、「書齋圖」等作品中，並於江戶時代後與文人畫（南畫）一同興盛。有趣的是，靜嘉堂所藏的繪畫作品，有35件被指定為國家文化財，其中詩畫軸與文人畫多達17件。在1970年的大阪萬博，靜嘉堂曾出展7件詩畫一致的繪畫。由彌之助與小彌太所蒐藏的這類作品，戰前至戰後一直備受高度的評價。
其中，明代倪元璐（1593－1644）所繪〈秋景山水圖〉（圖3）即為代表之一，亦是重要文化財。本作題詩表明，此畫為送別遠赴南方的友人所作。倪元璐為李自成之亂時殉明的烈士，此作的筆墨表現生動，極具臨場感，曾出展於1970年的大阪萬博。此外，中國繪畫的部分還有陳紹英〈夏景山水圖〉（前期展出），此作為重要文化財，畫家承襲了吳鎮的風格，描繪出獨坐書齋讀書的高士；以及王鐸的〈夏景山水圖〉（後期展出），此作為慶賀與友人同時及第而三度自題；最後是國寶，因陀羅筆、礎石梵琦題的〈禪機圖斷簡〉。
日本的詩畫軸方面，在1970年大阪萬博展出的有重要文化財〈三益齋圖並序〉（前期展出），相傳此作為周文筆，附八位高僧的贊與玉畹梵芳的序，圖與序分成二幅作品流傳下來；以及五位禪僧分不同時期題贊的〈聽松軒圖〉（圖4）；和送別題材的代表作品〈蜀山圖〉（圖5），此作亦是重要文化財。
未來的國寶！
本單元介紹的是定位為未來國寶的作品，前期將聚焦於謝時臣的〈四傑四景圖〉與菊池容齋的巨幅作品。
中國明代中期的職業文人畫家謝時臣（1487－1567以後）於嘉靖三十年（1551）繪製〈四傑四景圖〉（圖6），為大型的四季山水畫，由四幅畫面組成，描繪中國古代的四位英傑，春秋戰國的蘇秦、西漢宰相朱買臣、西漢韓信與北宋宰相呂蒙正在困頓時期的逸事。
另一方面，活躍於幕末至明治時期的菊池容齋於天保十二年（1841）與天保十四年（1843）創作的〈馮昭儀當逸熊圖〉（圖7，譯註1）、〈呂后斬戚夫人圖〉（圖8），皆是在江戶時代以前的掛軸中，除去部分的佛畫，極為罕見的巨幅作品，題材取自《漢書・外戚傳》中西漢女傑的故事。
右：圖8 天保十四年（1843） 菊池容齋作〈呂后斬戚夫人圖〉，絹本設色，215.6×166.5公分，靜嘉堂文庫美術館藏（前期展出）。
雖然創作背景各異，但兩位畫家皆以罕見的中國古代故事為題（歷史畫），並以巨大的畫面展現。後者係應旗本久貝因幡守正典（1806－1865，譯註2）之請而作，前者亦推測為特別委託。畫家將此類帶有奇特思想的題材，以可供眾人共賞的尺寸繪製，其用意與懸掛之處，都令人玩味。無論如何，描繪中國歷史故事的巨幅畫，顯然也為明治時期的文人所喜愛。
後期將展出相傳為周文所作〈四季山水圖屏風〉（圖9）與式部輝忠〈四季山水圖屏風〉（圖10）。15世紀後半至16世紀，日本盛行繪製唐畫風格的四季山水屏風，這兩件近年才修復完成的作品，皆作於該時期。
周文為室町中期（15世紀前半）活躍於京都相國寺的畫僧，後任室町幕府的御用畫師，其生卒年與真蹟多不詳，但他確立了詩畫軸的形式，並在屏風等大畫面上創造出水墨山水的典範，影響後世的水墨畫家。另一方面，在關東地區，與鎌倉五山的禪僧們來往的祥啓，以及融入狩野元信風格並形成獨自畫風的式部輝忠，亦大放異彩。
這兩件屏風雖無詩文題跋，但皆以雄渾山水為背景，描繪文人活動的情景。特別是式部輝忠的作品，右屏風描繪琴棋書畫與伯牙彈琴（圖11），左屏風則細緻描繪出剡溪訪戴（圖12）等歷史故事與人物，色彩極為豐富。觀者可在畫前體驗「臥遊」之趣，彷彿身臨山水之境。
渡邊崋山與彌之助・小彌太父子（前期）／靜嘉堂的國寶─宋元文物精華（後期）
展覽前期的最終單元，將介紹岩﨑父子所景仰的渡邊崋山作品。
田原藩士渡邊崋山（1793－1841）博學多才，既研儒學亦通蘭學，研究海外情勢並向幕府建言，卻於蠻社之獄（譯註3）中自刃而亡。他擅長繪畫，以逼真描繪師友形貌的肖像畫著稱，此外，他的花鳥畫寓含海防思想，山水人物畫則具警世意味為其特徵。崋山的一生為民為國盡忠，也被收錄於明治時期的教科書中，深受世人尊敬。
靜嘉堂收藏的崋山作品，包括兩件重要文化財與一件重要美術品，並以此為中心，典藏豐富的日本文人畫（南畫），這些作品在靜嘉堂收藏中占有重要的一席之地。其中，岩﨑小彌太臨摹崋山畫作，並由松方正義（1835－1924，第四任、第六任內閣總理大臣）題詩，雙幅的〈月下鳴機圖〉（圖13），別具意義。岩﨑父子以及因為遠親關係，而為彌之助墓碑撰文的松方正義，皆對崋山的精神深有共鳴。
後期的部分，作為本展的壓軸，將呈現靜嘉堂引以為傲的宋元文物精華。
自中世以來，中國宋元文物一直是日本人心中的憧憬與典範。靜嘉堂所藏的7件國寶中，有南宋時代相傳馬遠所作的〈風雨山水圖〉（圖14），以及元代文人趙孟頫〈與中峰明本尺牘〉（圖15），後者由小彌太的漢學老師諸橋轍次（1883－1982）於北京斡旋取得，這兩件作品在繪畫史與書法史上具有深遠影響。
此外，彌之助令靜嘉堂文庫名揚世界的契機，是擁有曾為陸心源收藏的宋版書，其中有18件被指定為重要文化財。而由小彌太所購得，現存完品僅三盞的國寶〈曜變天目〉（圖16），更可說是靜嘉堂的代名詞。作為開館三週年紀念，誠邀各位盡情欣賞岩﨑父子所蒐集的7件國寶中，3件宋元文物的魅力。
註釋：
註1 當為「擋」之意，逸為「逃脫」之意。
註2 原姓名為久貝正典。「旗本」為上級武士，直屬將軍近臣。「因幡守」為官職名。
註3 指天保十年（1839），江戶幕府為維護鎖國政策而鎮壓蘭學學者事件。
2025年日本世界博覽會（大阪・關西萬博）舉辦紀念
修復完成大公開！靜嘉堂的重要文化財・國寶・未來的國寶
靜嘉堂文庫美術館│前期2025/10/4－11/9；後期11/11－12/21
原文載於《典藏．古美術》398期〈修復完成大公開！靜嘉堂的重要文化財・國寶・未來的國寶──2025年日本世界博覽會（大阪・關西萬博）舉辦紀念〉，作者：吉田惠理（靜嘉堂文庫美術館學藝員）。
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