茶房裡的行者　滌煩茶寮主人王介宏說茶事

明代文震亨《長物志．茶寮》：「構一斗室相傍山齋，內設茶具。教一童專主茶役，以供長日清談，寒宵兀坐。幽人首務，不可少廢者。」這裡沒有童子可役，唯有茶寮主人專事，不獨清賞兀坐，而與同好分享。

「滌煩茶寮」大隱隱於市，離喧囂繁鬧的台北市區甚近，對面是公車總站，依著陽明山腳下，紫色牽牛花散發妝點著竹籬牆，推開細竹籬笆門，別有洞天。小院中修竹湖石，落散枯黃的竹葉鋪墊在碎石上，沒有刻意地整理，自然調和，帶點寂然蕭瑟，不疾不徐的天風與涼意。尋幽茶室，細竹簾下略微彎身入內，午後陽光透過簾隙篩落，光影交相錯映，層次斑斕。室裡的茶桌不是畫案或矮几，而是天然形成的木抱石大桌，隱微起伏變化不平整的桌面，皮殼包漿溫潤瑩朗，比明代陳洪綬《品茗圖》中的石桌更形自然。


很難想像，這裡原是片鐵皮屋，經茶寮主人王介宏賦予新境，好似明代吳門畫派文徵明《品茶圖》，清雅幽靜，自在怡然。宋人四般閒事：點茶、焚香、插花、掛畫，加以明代的文人生活情調，在此空間被具體實踐。四閒事為雅名，每一類項都是門學問，絕非一蹴可幾的等閒之事。探究王介宏的歷程，1990年代即收藏古玩，最早從廈門、漳州、漳浦一帶工夫茶的茶道具，再一路往北，參加上海、杭州、北京、天津各地的展銷會，進入到唐宋遼金元的玉器，這期間也自然會購藏些竹木牙角等文房清翫。其經營的「漱玉樓」，從1997年始舉辦一系列玉器專題展覽，第一檔即是「形神兼備—宋遼金元玉器」特展，直到2005年「玉律清賞—清代玉雕陳設與雅玩珍藏展」。2004年受到鴻禧美術館舉辦的「閑居養志：傳統文人雅翫清賞」展深刻啟發，至2007年辦「閑居．養志」展覽，突破單一類項思考，結合文玩、品茗、香道、花藝，並改造整個空間概念，體現閒適文化之內在精神追求，正如明代高濂《遵生八箋．燕閑清賞箋》：「閑可以養性，可以悅心，可以怡生安壽，斯得其閑矣。」這期間，「茶」是從未斷過的，2008年「滌煩茶寮」順應自然而生。從策劃專題玉器展，細膩地梳理，通過對物的鑑賞，對典籍的理解，以老道具靜心專注於實踐，並不斷地嘗試、體驗、調整，進而建構出一套專屬滌煩的模式體系，也唯有此才能細膩地呈現出傳統文人的精神文化世界觀。這默默累積所下的工夫，已二十多年。不可諱言，因王介宏收藏古玩起步早，那時中國大陸經濟力尚未崛起，相對容易收藏到好物，也使得今日滌煩不論在茶道具或書畫、文房等文人清翫上有著更大的優勢，於此基礎營造且實踐，更能突破時空藩籬限制，相應中國傳統文人的精神心境。


「現在所有的茶空間，是一個商品空間，承載著的是『商品』，要賣茶或茶道具，所建構起來一個服務商品的空間概念。滌煩不是一個商品的概念，茶空間的重點還是茶，那喝什麼茶？一般是六大茶類。但，我覺得這樣還不夠，一個茶空間的經營體現，是承載茶文化的內涵，回到茶的本質上，體驗那杯茶的精神。」確實，這裡有別於其他茶空間，每樣陳設講究且精準，沒有絲毫「商品」感，花藝與掛畫，隨著季節不同，人在此空間，一洗人間氛垢，自然有清靈之氣來集我身，清靈之氣集，則世界惡濁之氣，亦從此中漸漸消去。「那如何去呈現茶的精神？慢慢回到茶的源流、儀式、茶道。中國傳統的茶，從陸羽《茶經》以來，是一個很完整的體系，他將茶從羹食藥引物質生活提升，從茶的製作、茶器泡飲等，將所有過程規範，設計一套完整的茶器與茶儀，去體現茶的真味，具備儀式與品茶禮儀，所以喝茶不只是解渴，有著從茶裡引申出的人文思維與茶道」王介宏從陸羽《茶經》說起，通過儀軌、講究，使飲茶有「道」，賦予深厚的審美精神文化，再到宋徽宗《大觀茶論》點茶法，乃至《龍溪縣志》工夫茶，融會貫通，纚纚如貫珠。


光說不練，是沒有意思的。王介宏依循《大觀茶論》苦心造詣，再現七湯點茶法，此中每一湯的手勢和點注的水量皆不同，茶湯兼具香、甘、重、滑。一回，臺南市立美術館長潘襎造訪，王介宏以宋代茶碗及盞托，及再造的宋代審安老人《茶具圖贊》書中銀湯提點，七湯點茶。潘襎品啜，眼睛閃泛淚光，說：「這不是喝茶，是喝文化。研究這麼久了，第一次喝到文獻裡面茶的感覺。」而後，潘襎留學日本時的指導教授神林橫道先生剛好訪台，也想品嚐這一盞「茶色貴白、茶沫咬盞」的宋式點茶，七八十歲的老夫婦親赴滌煩茶寮，王介宏老師演繹「七湯點茶法」並簡單就這盞中日沫茶的交流，當下便說是第一次的體驗，也說：「這真是一期一會！」。除宋代點茶法，滌煩另一項特色是閩南工夫茶。王介宏以繼程法師教授的南洋工夫茶為基礎，綜合目前工夫茶泡飲區域（潮州、詔安、香港、南洋、台灣）所講究的細節，實踐翁輝東《工夫茶經》裡的講究內容，其工夫茶十法從治器、候火，潔器、淋杯，納茶，候湯，潤茶（燙杯）、沖點，刮沫，淋灌，灑茶，到敬茶品飲，面面俱到。此中，首重器具之精良。俞蛟《潮嘉風月記》中：「工夫茶，烹治之法，本諸陸羽《茶經》，而器具更為精良。」器以用為先，當初所有的器具被製造出來，第一考量的即是功能性，而後美其上，文蘊藏，使用是第一要務。在此空間，古物不單為清賞，更被實際使用，以最好的茶、最好的器具，方能有最到位的茶湯。單就紫砂壺言，王介宏說：「宜興名家朱泥紫砂壺在發茶呈韻上，若是老的茶壺可以去燥性，茶湯比較有圓潤感，新者不然。同樣的茶、同樣的水、不同的器具，茶湯天差地別。就是要去用，才會知道所謂文獻裡說的內容是什麼。」「有傳統的美學學習，才能衍生出當代屬於自己創意的美學。我覺得老道具是一個很好的橋樑。藉由明清時代遺留的器物品味，將視覺與思維調到那個年代上，去感受。」


如何運用古器組合，無非是場美學的試煉。且看，清代的〈紫檀整挖葵口茶盤〉、〈朱泥孟臣款紫砂壺〉、〈錫嵌銅方形水方〉，再以〈象牙刻高士圖蓋置〉，茶匙就以一細竹枝為之，自然天成。「茶席的元素是行茶與茶境的調和，如何以古器入席，須充分理解器之特性，器與器之對應美感，方能相融於席中，不突顯也不埋沒，沒有造作，目的是將茶湯於品飲的當下，感動心。」王介宏：「唐代詩人施肩吾：『茶為滌煩子，酒為忘憂君。』我用『滌煩』這二個字是雙關語，喝茶的目的其實是品真味、品當下。品當下就可以把自己的一些思緒，稍微在這個簡單的時刻把它放掉，這可以消除你短暫的一點煩惱。每一口茶，你要去試它的口感，試它的變化。用什麼壺去呈現茶湯的濃與淡。所以我的茶藝就慢慢從裡面累積而來的。」茶有真香，覺知當下，文徵明曾自謂：「吾生不飲酒，亦自得茗醉。」在滌煩品茶，應當茗醉。


「我覺得茶是一個分享，無私的分享。」王萬春、舒國治、管管、林銓居、鄭在東等文藝人士都曾造訪此地，留下騷客墨痕，2015年滌煩出版《忘塵滌煩—當代傳統文人茶事》，承載著是澄懷味象的茶文化與人的感動。近年來，更受邀至中國北京、廣州等地開設課程講學，實地演繹茶席，現場的插花空間布置等從不假他人之手，親力親為，也確實唯有經過王介宏那積二十多年來的體悟與反覆實踐，方能將其心中的文人生活美好做最完善的傳遞。


潛行伏流二十多年來的茶事時光，王介宏本著自陸羽《茶經》一脈而來地去實踐，以茶進入內心自我修養，若要以一句話來表述自我？他說：「我自許為茶房裡的行者。」再多說幾句，「行者」 之意。王介宏輕啜一杯茶，指著一旁的風爐微笑道：「苦節君者，謂其雖每日受火焰煉炙，仍以其素有貞心雅操而能自守也。 」風爐雅稱為「苦節君」，被擬作君子之精神情操，在朱權《茶譜》裡言其「符水火以副內煉之功」、「又將有裨於修養之道矣」。工夫茶講究「活火熟湯」，備茶爐候火煎湯為品茗的第一要務，風爐自然成為了茶具之首，沒有它，也就沒有之後的工序，也沒有茶的風韻與當下的品味。風爐苦修，渡化茶與水，與茶人之心靈，茶房裡的行者當如是。