姚瑞中
1969年生於台灣台北，1994年國立台北藝術大學美術系畢業，曾代表台灣參加1997年威尼斯雙年展、2005年橫濱三年展、2009年亞太三年展、2012年上海雙年展、2013年北京攝影雙年展、「集群藝術獎」得主，2014年深圳國際雕塑雙年展、威尼斯建築雙年展、首爾國際媒體藝術雙年展、英國曼徹斯特亞洲藝術三年展、新加坡「亞太藝術獎公眾獎」得主，北藝大傑出校友，2015年亞洲雙年展、2016年雪梨雙年展，2018年「台新獎」得主並再次受邀於上海雙年展展出，2019年巴西庫里提巴雙年展與俄羅斯克拉斯諾亞爾斯克雙年展，文馨獎得主，2020年台北雙年展與2021年雅加達雙年展。1992至1997年曾擔任「天打那實驗體」團長、1994年楊德昌電影「獨立時代」美術指導、1997年與同學創辦「非常廟」、2006至2009年「非常廟藝文空間」執行長等工作。
專長為攝影、裝置及繪畫，作品涉獵層面廣泛，代表作品包括探討台灣主體性問題的《本土佔領行動》(1994)、顛覆中國近代史政治神話的《反攻大陸行動》(1997)，以及探討後殖民主義的《天下為公行動》(1997~2000)與「行動三部曲外一章」的《萬里長征行動之乾坤大挪移》(2002)，2007年發表的《歷史幽魂》、《分列式》及《玉山飄浮》三件錄像，則以幽默手法對過往威權統治進行顛覆，2011及2013年的《萬歲》與《萬萬歲》則針對冷戰時期的台灣白色恐怖與軍事戒嚴進行反思。除此之外也透過攝影裝置手法，以「金碧山水」風格結合台灣民間充斥的怪力亂神現象，呈現台灣特有的一種虛假、疏離的「冷現實」，代表作品為《獸身供養》(2000)、《野蠻聖境》(2000)及《天堂變》(2001)系列；而另以銀箔結合攝影裝置的系列《死之慾》(2002)、《地獄頌》(2003)，則試圖探討肉體與靈魂間的永恆議題。自2005年起整理過去十五年在台灣各處踏查所拍攝的廢墟照片，歸納了工業、神偶、建築及軍事廢墟四大部份，呈現台灣在全球化潮流與特殊歷史背後中，所隱藏著的龐大意識形態黑洞，延續「人類歷史的命運，具有某種無可救藥的荒謬性！」創作主軸。2007年後赴蘇格蘭高地駐村後開始繪製《忘德賦》(2007)、《世外塵》(2008~2012)、《如夢令》(2008~2011)、《恨纏綿》(2009)及《甜蜜蜜》(2010~2012)、《非常廟八怪》(2013)、《腦殘遊記》(2015)、《週休八日》(2016)、《寶寶》(2017)、《乖乖》(2018)、《離垢地》(2019)….，以「借屍還魂」策略改寫並挪用中國美術史經典畫作，再將其轉化成個人生活或真實故事，試圖將宏大史詩文本轉化為私微自傳敘事，以「偽山水」策略對所謂的正統性進行篡位。2010年至2019年帶領三百餘位同學返鄉進行《海市蜃樓Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、V、Ⅵ、Ⅶ -台灣公共閒置設施》拍攝計劃，以「臨終關壞」概念刺穿社會積習已久的「蚊子館」現象，引起社會高度關注並間接促進政府內部改革。2016年至2017年以「永劫輪迴」概念完成《巨神連線》系列，探討台灣民間宗教信仰透過巨大神像所展現的「欲力奇觀」。2018年至2021年拍攝宮廟內的人造地獄《地獄空》，試圖捕捉台灣特有的「新變形主義」，呈現「業力的具體化」。2020年創建虛構的「犬儒共和國」，以寄生宿主中華民國為概念，探討國族新認同與新冷戰趨勢。
著有《台灣裝置藝術1991-2001》(2002)、《台灣當代攝影新潮流Since 1999》(2003)、《台灣廢墟迷走》(2004)、《台灣行為藝術檔案1978~2004》(2005)、《流浪在前衛的國度》(2005)、《廢島》(2007)、《姚瑞中》(2008)、《人外人》(2008)、《幽暗微光》(2009)、《逛前衛》(2010，合著)、《恨纏綿》(2010)、《海市蜃樓》(2010，編著)、《甜蜜蜜》(2011)、《海市蜃樓Ⅱ》(2011，編著)、《萬歲山水》(2012)、《萬萬歲》(2013)、《海市蜃樓Ⅲ》(2013，編著)、《小幻影》(2013)、《海市蜃樓Ⅳ》(2014，編著)、《Mirage》(2016，編著) 、《海市蜃樓V》(2016，編著)、《好時光》(2016)、《腦殘遊記》(2016)、《巨神連線》(2017)、《攝影訪談輯一》(2018，主編之一)、《海市蜃樓Ⅵ》(2018，編著) 、《攝影訪談輯二》(2019，主編之一)、《海市蜃樓Ⅶ》(2019，編著)、《禽獸不如：台灣雙年展》(2020)、《犬儒共和國》(2021)、《攝影訪談輯三》(2021，主編)、《地獄空》(2021)、《攝影訪談輯四》(2021，主編)…等書。策展經歷包括：「末世漫遊」(1997，三芝非常廟)、「幻影天堂：台灣當代攝影新潮流」(2002，台北大趨勢畫廊)、「酷斃了」(2002，高雄新濱碼頭空間)、「非常不廟之漫畫一代」(2002，台南原型藝術)、「金剛不壞-台灣當代行為藝術錄像展」(2003，高雄豆皮藝文空間)、「出神入畫-華人攝影新視界」(2004，台北當代藝術館)、「台灣行為藝術檔案展」(2005，台北鈷嶺街小劇場)、「好自在：行為錄像接力展」(2005，台北MOMA)、「台北藝術博覽會：超時空連結-台灣當代藝術空間與藝術村網路」(2005，台北世貿二館)、「禽獸不如:台灣雙年展」(2020，國美館)…等。作品曾被台北市立美術館、高雄市立美術館、國立台灣美術館、台中亞洲美術館、關渡美術館、鳳甲美術館、桃園美術館、新北市立美術館、澳洲昆士蘭美術館、美國康乃爾大學美術館、美國舊金山Kadist藝術基金會、法國巴黎歐洲攝影之家、法國國家圖書館、韓國首爾市立美術館、韓國全北道立美術館、澳洲MAMA美術館、麗水攝影博物館以及許多國內外私人單位典藏。曾擔任台北市立美術館、高雄市立美術館與國立台灣美術館典藏委員，以及文化部駐村計劃暨國際交流與藝術單位營運、國家藝術基金會董事、台北市文化局及新北市文化局藝文補助、台北獎、高雄獎、南瀛獎、宜蘭獎、桃園美展、台北數位藝術獎、台北公共藝術、台北攝影新人獎、亞洲文化協會台灣獎助計劃、澳門藝術館、金門攝影獎、新北市美展、集保藝術獎、全國美展…等評審委員。曾兼任並客座於國立台北藝術大學，也曾兼任實踐大學、國立台灣科技大學與國立台北教育大學，前國家文化藝術基金會董事。目前為國立臺灣師範大學美術系兼任副教授，幻影堂負責人。