新加坡國家美術館（National Gallery Singapore）今年首次以線上和線下相結合的方式舉行「兒童雙年展」（Gallery Children’s Biennale），並命名展題為「藝術為何如此重要？」，展示與兒童有關的藝術創作。新加坡國家美術館每兩年舉辦一次，今年邁入第三屆的兒童雙年展，線上部分於5月22日已經展開，展出藝術家來自包括越南、菲律賓、臺灣、印度、柬埔寨、新加坡等不同地域，共展出9位藝術家和藝術團體的藝術作品，而實體的兒童雙年展則將於9 月 4 日在博物館展出。
今年度的兒童雙年展聚焦家鄉、多樣性、時間與環境等主題，企圖和藝術家發展能激發兒童靈感的計畫，讓兒童們更廣泛地接受開放與多樣性視野所帶來的價值，同時期待為兒童們營造一個可釋放出巨大創造力的空間。
此次展出的藝術家包括出生於菲律賓，現旅居於澳洲地藝術家夫妻檔Alfredo Aquilizan和 Isabel Aquilizan，兩人經常以計畫、社區參與式的大型裝置計畫，反映移民與邊陲流動的經驗，除了移民，也特別關注兒童與青少年的合作。此次夫妻檔也以一虛擬地漂浮的家園作品《HEAD/HOME》，透過影像教導兒童透過瓦楞紙箱的材質，製作出能夠套在兒童頭上的家的形式，之後可以再將作品上傳到雙年展作品網址上，和世界其他國家孩子製作的作品構築成一虛擬的房子集合體。
台灣藝術家何采柔也受邀參與此次「兒童雙年展」計畫，其參與作品為《A Day’s book》，藝術家表示此是一個邀請公眾集體寫日記、傳遞訊息與共同創作的計畫，參與者可以在網站下預約個人時間，在時間內上傳一張照片，並寫一句話，所有人的創作將構成一非線性的影像圖輯。9月這些作品會在雙年展實體現場展出。
新加坡的藝術家Speak Cryptic X ADDADDADD也展出作品《BEHOME》，Speak Cryptic是位受到漫畫、音樂和流行文化形式啟發的藝術家。他經常透過他喜愛的流行文化形式來表達他對於周邊環境的體察。線上作品《BEHOME》就以電玩形式，為孩童解釋蜜蜂、植物的生態與環境的供需。
兒童雙年展的線上展廳，設計如同一座島嶼般的樂園，使用者都可以依感興趣的主題與需求點選，每個主題都有不同的視覺風情，並搭配藝術家的視頻，成為目前疫情下線上展出活潑、多元的方案，其他線上展出藝術家還包括菲律賓的Nona Garcia、新加坡的Sandra Lee以及Jeremy Sharma、印度的Nandita Mukand、越南的Dinh Q. Lê、柬埔寨的Khvay Samnang。
ARTouch編輯部( 1670篇 )