大臺北當代藝術雙年展「真實世界」── 知識實踐的藝術場域
由臺灣藝術大學有章藝術博物館舉辦的2020大臺北當代藝術雙年展以「真實世界」為題，邀請不同領域的實作者、研究者與藝術家，這些參展者擁有殊異的知識體系，以實踐、勞動或創作而寓居於世，透過不同的世界觀並置、交流與融合，打開各自視域的局限性，在雙年展場域中逐步完整世界的不同面向而接近真實、辯證真實並意識真實。
Tengilen：為臺東美術館所錄的第一道汽船聲
臺東美術館首次舉辦的「Tengilen！聲音在說話」，邀請擅長聲音裝置的臺灣藝術家許雁婷和澳洲藝術家奈鳩．布朗（Nigel Brown）進駐與限地創作，不只反映了他們觀察在地的客觀聽覺環境，也融入了人為聲響與音律——這些「非自然」的聲音。作品涵蓋從感知、意圖、傾聽到理解的不同聆聽狀態，借著「錄音檔」作為一種可脫離原始聆聽脈絡的感知形式，而重新召喚空間感知的技術。
疫情下打造亞洲強勢內容交易展會品牌，文策院TCCF創意內容大會詳情公開
文化內容策進院成立一年來積極將臺灣文化內容產業更大力的推向國際，並將在11月17至20日首次舉辦年度盛會「創意內容大會 」（Taiwan Creative Content Fest，簡稱「TCCF」）。
非典型青花： 紋飾所呈現的寰宇文化交流史
自古東西方紋飾就經常透過物質的交通與傳播進行交流，如絲織品、玻璃、金銀器、陶瓷等。9世紀中國唐代白瓷已經作為貿易瓷輸入伊斯蘭世界，引發陶工熱切模仿，白瓷碗長時間成為伊斯蘭流行的器形。14世紀中國青花瓷在元帝國時期於景德鎮創燒，在潔白瓷胎上以鈷藍繪製紋飾，施以透明釉，高溫燒造而成的硬瓷。其裝飾以手繪紋樣取代宋朝單色瓷刻花、劃花為主的技法，賦予青花紋飾高度的表現性；加上青花瓷透明釉黏度適當，讓鈷藍顏料在燒製過程中不致於在釉下發散，能在白色器面上呈現繁複細致的紋樣，成為傳播紋飾的最佳媒介。
從「弄瓦」到「弄權」──談談慈禧太后的訂製瓷器
慈禧如何從帶給原生家庭弄瓦之喜的女孩兒，化身為弄權近五十載的「女君」？她如何彰顯自己的地位而不澈底顛覆清朝大統，甚而延續滿清父權的命脈，讓它在自己百年後還短暫延續數年？筆者認為，太后雖未明言，但在她的訂製瓷器上留下耐人尋味的線索。
出天龍國專題
屏東：形塑嶄新地方文化的屏東縣立圖書館總館
位於台灣最南端的縣市屏東，熙攘的市中心卻有13.2公頃大的千禧公園坐落，其中興建於1983年迄今已有37年歷史的中正圖書館，歷經2018至2020年為期兩年的整建後近日重新開幕，乾淨漂亮的空間如何擾動既有生態並形塑嶄新的地方文化？
出天龍國專題
嘉義日治建築連線：從嘉義市立美術館出發， 走訪日治建築的藝文新生
坐落在鄰近中山路起點的嘉美館，與嘉義火車站比鄰。若是從嘉義火車站出發，沿著阿里山森林鐵路旁的林森西路走下去，還會經過嘉義製材所與嘉義舊監獄。這些當初日治時代的建設，隨著時代轉變成為古蹟建築、文化資產，擔負起藝文休閒、文史傳承的任務。
