開車看展不是夢，疫情下催生出的新興觀展模式

台灣因防疫有成，國內的大型表演、展覽等活動在嚴密的防疫措施下，仍可照常舉行，反觀全球疫情歷時了8個多月，卻遲遲未見趨緩，大型展覽、藝博會等仍面臨被迫取消或延期的狀態。然而，除了線上展廳的模式，在其他國家出現了新興的看展方式——駕車觀展。疫情下催生了線上展廳，但卻有不少人認為線上展廳僅是實體展覽的替代方案，藝術仍需要親自觀賞與體會，才能真正感受其中的創作理念、作品意涵，而開車進入展場的新模式，有如行走的私人包廂，讓疫情下的人們在觀展時，能保有相對的身體感，同時也感受新鮮的觀賞體驗。

如果用麥當勞得來速的模式觀展，會帶給觀眾什麼體驗？位於荷蘭鹿特丹的博伊曼斯．范伯寧恩美術館（Museum Boijmans Van Beuningen）與阿侯伊會展中心（Rotterdam Ahoy）攜手合作，打造了展覽「博伊曼斯阿侯伊得來速美術館」（Boijmans Ahoy drive-thru museum），將927坪的阿侯伊會展中心布置成能驅車駛入的展場空間。

本次的展覽是由觀念藝術家泰德．諾頓（Ted Noten）所發想，以「自然VS.文化」（Nature vs. culture）為題，透過巨大螢幕的形式呈現40件收藏於博伊曼斯．范伯寧恩美術館的當代錄像、裝置作品，而基於保護作品以及環保的意識，展場中僅開放電動車與油電混合車進入。在觀展的設計上，或許有人會覺得觀展隔著車子的玻璃，效果甚至不如線上展廳，因此為打破此限制，在觀看作品的同時，聲音將會藉由車內的音響傳遞，進而弭平看展限制的界限。

得來速美術館並非第一個開放觀眾驅車進入展間的展覽，於5月開幕的加拿大多倫多「梵谷光影體驗展」（Immersive Van Gogh Exhibit），將展區分為一般展區與駕車展區，由於疫情影響在一般展區中，展場的地面規劃了觀展的圓圈，讓觀眾在圓圈內觀賞投影，同時與其他人保持1.5公尺的社交距離，而駕車展區則為讓觀眾直接將汽車開入展廳內，有如在私人包廂中感受梵谷的投影畫作，同時又落實防疫工作。而展場中將投影梵谷《星空》與《向日葵》，並進行沉浸式展覽表演，每場次共35分鐘。

雖然疫情衝擊了全球的藝術產業，卻也催化藝術產業線上化的發展，如今更有駕車展覽的新興模式出現，雖然相較於其他國家台灣尚不適用，但是否有機會如1950、1960年代的自駕車電影院蓬勃發展，甚至出現更為成熟的新興觀展模式，仍值得我們持續觀察。