心．景四　2017水墨藝博3812畫廊藝術家群展

是次展覽，3812畫廊攜八位藝術家王劼音、王璜生、曲磊磊、張大我、金鋒、馮一峰、林國成、何鳳蓮參展。王璜生以其著名的書法式線條和富詩意的構圖來挑戰藝術與生活的界限，並透過具象與抽象藝術、自由與控制、傳統與創新、急速的城市發展與大自然的永恆、現實與慾望，以及生與死等二元對立的關係，逾越界限。王璜生植根於傳統哲學和水墨藝術之上，其藝術被稱為是「大象無形」的體現。他常以直覺作畫，讓線條和空間成為藝術的主題，帶領觀者在追尋其集體記憶時，亦不忘關注現今社會的議題。

曲磊磊的《面對未來》水墨作品系列如照片般逼真，而王劼音的山水畫蘊含拼貼畫的元素，帶來繪畫的新語言。兩位大師在東西方藝術形式上的精湛技術，同時為水墨藝術的傳統角色帶來了挑戰。兩位大師對色調的細微差別十分敏感，卻大膽地將一直被視為不可或缺的線條，淡化於水墨中，並用自己獨特的語言重新詮釋傳統。曲磊磊以中國傳統水墨為媒介，配合源於意大利文藝復興時期的「明暗法」去創作水墨作品，透過世界通行的身體語言為創作主題，表達對現今人文的關注；王劼音的幾何形狀的景觀描繪，與現代的複雜背景形成鮮明的對比，彰顯了大自然的樸素和永恆的能量。

年青藝術家何鳳蓮和林國成的藝術作品與科技發展息息相關，他們在探索人類與宇宙之間的神秘關係。何鳳蓮對於東西方哲學和宇宙學有著濃厚的興趣，並嘗試利用各種媒介探索未知的領域，並透過對人類與大自然關係的思考，帶出人類存在的本質和身份等議題。林國成的作品融合了他對西方藝術形式的深刻體會，又繼承了傳統的繪畫風格，具有獨特的古典韻味。透過鋼筆水墨，林國成的視野從宏大的宇宙出發，繼而在微觀的世界探索，刻畫出繁密厚重的線條，構成嶄新的視野。林國成重提了中國山水畫的餘韻，是為當代水墨與素描畫的文藝復興苦行者。

金鋒和張大我的藝術創作重新審視了中國書法的維度，重提對於紋理和線條的問題。金鋒將中國書法的曲線轉化成金屬雕塑，輔以燈光將字體投射到平面上，折射影子與其主體之間的關係：影子只反映雕塑的形狀而缺少了本質，從而反映在全球化的語境下，語言在其文化中的角色。張大我解構了傳統書法，充分發揮線條的自然性，在抽象藝術的領域中發展出獨特的語言。他那細緻而有動感的線條在傳統的書法紙上肆意探索，彷彿被賦予了生命，遊走著、生長著，讓觀眾超越平面空間，進入大自然的無形世界，以當代的手法追求文化復興，實現了古文人的追求。馮一峰則憑著他對筆墨的徹底領會，繼而以獨特的色彩風格創造出極富詩意的作品，足以在具象與抽象之間抗衡；而他的裝置藝術則探討著空間和色彩的新視角。

參展藝術家以包容的心態和廣闊的視野，將其對世界的感悟內化為「心景」的反思，以藝術建構出國際語言，宣揚中國文化和歷史遺產。《心．景四》於「水墨藝博 2017」展出，八位極有抱負的藝術家攜手以他們前瞻性的視野、獨立的思考精神，一同探索當代水墨的未來發展。

關於3812畫廊3812畫廊由許劍龍先生及Mark Peaker先生於2010年創立，被譽為香港具有影響力的亞洲當代藝術畫廊之一。3812畫廊樓高三層，座落於香港西營盤皇后大道西的雀仔橋上，乃香港少數同時擁有獨立花園、露台和私人沙龍，而且主要展覽空間樓底高逾四米的畫廊。除了藝術展覽，我們亦會舉辦文化活動及收藏家聚會。

參展藝術家：王劼音、王璜生、曲磊磊、張大我、金鋒、馮一峰、林國成、何鳳蓮

時間：2017.12.14-12.17

地點：香港會議展覽中心，展覽廳5B，展位C1

「心．景四——3812畫廊藝術家群展」將於12月14日至17日假座於香港會議展覽中心舉辦的亞洲最頂尖國際藝博會──第三屆「水墨藝博」（Ink Asia）舉行，3812畫廊期間將展出藝術家王劼音、王璜生、曲磊磊、張大我、金鋒、馮一峰、林國成、何鳳蓮作品。

傳統水墨的傑作來自大師們的感性思維，並透過對具個性化的自然景觀加以描繪。於是，在短暫的人生與永恆的大自然之間，「心景」便成為藝術家們的精神棲息地。「心」意指：形體上的「心臟」和情感上的「心靈」；水墨的美學同樣如此，其意義超越物理屬性，具有豐富的精神與歷史價值。而「藝」的造字概念來自種植或栽培，與生長有緊密的關係；於是，水亦扮演著一個核心的元素。第四屆「心．景」藝術家聯展，3812畫廊與參展藝術家們透過對水墨創作的實踐，對前人提出的「心」和「藝」有了更深刻的理解，發展出獨特的藝術語言，創作出以傳統為基礎，兼備前瞻性的當代水墨作品。