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大家都愛「偽好物」：從〈清明上河圖〉的故事說起
由邱士華發想，以一樁發生在明代嘉靖年間的冤案作為開場白。根據明代沈德符《萬曆野獲編》記載，因嚴嵩父子希望得到北宋張擇端的〈清明上河圖〉，守邊官員王請蘇州畫家黃彪假造一本進獻。後來裝裱匠湯臣揭露此事，而讓嚴嵩父子暗恨王，最終藉口守邊不利而將其問斬。
明代權臣除嚴嵩父子曾搶取他人收藏，張居正也有類似的豪奪情況。因而明代筆記小說中，經常會出現主角收藏到一張好畫之後遭人妒羨、因畫致禍的故事。林麗江表示，在當時許多文章中，也常提到自己害怕收藏被奪走的恐懼。一體兩面的是，明代也有一些故事描述主角撿到不起眼的畫，最終發現是價值千金的名畫。但無論是好是壞，賴毓芝認為這些文本內容裡，反映當時人們擁有好畫的複雜心態：「這既是每個人的企想，又是每個人的恐懼。」
第一單元的展品與這個故事相互呼應，不僅展出故宮院藏的傳明仇英〈清明上河圖〉，及由清代沈德潛獻給乾隆皇帝的〈清明易簡圖〉，還有故事中為官員王摹造〈清明上河圖〉的畫師黃彪作品〈畫九老圖〉。以這些繪畫作為引子，觀眾走入那400年前的社會，回到活潑熱鬧的明代藝術市場。參觀時也別忘了拿取展覽DM，上面有策展人精心設計的四大議題：「『摹本』和『偽作』之間存在清楚的界線嗎」、「哪些『文本』是『蘇州片』的寵兒？」、「『蘇州片』偽造工坊或集團真的存在嗎？」、「『蘇州片』的購買者或收藏者真的覺得自己買到的是真跡嗎？」這些問題的解答，等待參觀的民眾挖掘尋找！
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以蘇州為龍頭：明中葉以後「偽好物」的新典範
明代中期之後，具深厚文化底蘊的蘇州孕育出多位才華洋溢的書畫家。他們運用江南地區豐富的文物收藏開拓視野，臨摹古畫以學筆法，進而創造出個人風格，奪取江南藏家的目光，像是藏家項元汴便和著名職業畫家仇英交情匪淺，提供書畫收藏讓畫家學習，創作如〈漢宮春曉〉一類的新作。
這些蘇州畫家如沈周、文徵明及仇英等人的創作，成為文人風雅的新品味，風格構圖成為各地競相模仿的對象之外，其書畫更是藝術市場的搶手貨。在這書畫商機之下，製作假畫成為利潤高的新行業，因而蘇州不僅興起古畫作坊，更有部分文人畫家參與作偽，形成所謂的「蘇州片」。
蘇州片有足以亂真的A貨，也有一眼假的地攤貨，品質優劣參雜。本單元展出多件畫面細節豐富、兼具故事寓意及文化內涵的「上等貨」，除了有假仇英之名創作的成組掛軸〈長信宮詞圖〉、〈連昌宮詞圖〉，其中託名沈周的〈畫韓愈畫記〉更是極為罕見。
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「偽好物」商店街直擊：充滿魅力的熱門商品
各位觀眾／看倌，您們是否有一雙鑑定寶貝的好眼力？第三單元中琳瑯滿目的晚明書畫，裡頭有的是名家大作，但更多是民間高手抄襲仿造的「山寨貨」──觀眾猶如回到明代書畫鋪，看著架上展示著流行熱銷的繪畫，一方面深受繪畫中的活潑場景及妍麗色彩吸引，一方面卻也揣度：「這到底是真是假？」
展場中陳列明代流行的蘇州片，主要分成四大類。一類是圖畫宮殿中的嬪妃生活，描繪女人在庭院間穿梭，有人倚欄眺望遠方，有人正翩翩起舞，姿態婀娜多變；另一類是依據著名詩文，如漢賦大家司馬相如〈上林賦〉，畫家挑選文章精采片段完成的敘事性繪畫。具有教化意味也受大眾歡迎，如談論倫常的〈二十四孝冊〉及講述帝王品格養成的〈養正圖解〉。經常成為餽贈禮物的蘇州片，當屬〈群仙會祝〉一類具吉祥祝壽涵意的群仙圖。蘇州片多半設色濃重，山石敷以鮮豔的青綠色彩，人物衣衫、建築部件則講究裝飾，因而即便為假，依舊是大眾趨之若鶩的好物。
另外千萬別錯過，展中的明仇英〈漢宮春曉圖〉可是唯一的「真」好物！畫家描繪漢代後宮女子的生活情態，將〈搗練圖〉古代人物畫典範融入此卷，採青綠重彩設色，勾勒人物的筆法秀勁，是兼具古意及新穎的上乘之作。
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偽好物前進清宮
在清軍入關之後，晚明繁華的社會生活劃下了句點。蓬勃發展的書畫市場也隨著戰亂沉寂，蘇州片失去流通買賣的管道。然而這些「偽好物」卻未因此遭到時代淘汰，反而一躍成為清宮新寵！
根據清代文獻記載，康熙皇帝在60歲壽辰之際，曾收到大臣皇親進貢的書畫禮物，其中部分託名為李思訓、李昭道、趙伯駒及趙伯驌等畫家，以祝壽吉祥為主題的繪畫，今日來看推測皆是蘇州片。儘管蘇州片都淨是一些「假」古畫，卻深深吸引康熙、雍正、乾隆三朝皇帝。康熙皇帝曾命人摹製蘇州片的「漢宮春曉」；雍正朝也曾按蘇州片圖式，另製一件清院本〈清明上河圖〉。
乾隆皇帝對蘇州片的母題風格更是愛不釋手，不僅要求宮廷畫家大量臨倣這些傳為仇英、文徵明等蘇州畫家，更從蘇州片當中尋找「仿古」靈感。而蘇州片的配色效果、引人入勝的敘事性及多元的題材，也成為乾隆朝院本繪畫中、不可或缺的風格來源。
策展人精選偽好物
邱士華：〈畫韓愈畫記〉
這次展品中，最匪夷所思的當屬傳為沈周所畫的〈畫韓愈畫記〉，不僅文本十分冷門，沈周更是從未有這類人物畫作品。究竟作偽者為何要做出這張不合理的繪畫，實在是不得而知。但這卷繪畫中有人有動物，策展人邱士華對其生動的姿態印象深刻，而且強調：「沈周蘇州片真的很少！」
唐代文人韓愈曾寫〈畫記〉一文，鉅細靡遺地記錄下他的「雜古今人物小畫」收藏之後，轉而提到他巧遇20年前此件畫卷的描摹畫師，有感於時光飛逝、無人能重回青春盛況的無奈，因而將畫卷還給無法摹作的老畫師，僅留〈畫記〉留念。本卷引用此典故，將文中段落提到的「坐而指使者一人，甲冑手弓矢鈇鉞植者七人，甲冑執幟植者十人」等人物，重現於長達10公尺的畫卷中。畫家特意著墨於人物姿態，不僅生動地描繪出士卒持弓執旗的模樣，同時表現將士威風凜凜的氣勢。
幅間未有作者署款，因而是根據拖尾項元汴記述的「沈石田畫韓文公畫記圖。文衡山書。墨林項元汴真賞。」推論是蘇州畫家沈周之作。但從畫類、筆法風格及構圖皆和畫家沈周不同，拖尾的項元汴記以及文徵明題跋的時間也有矛盾問題，故是一件偽作。
林麗江：〈乞巧圖〉
在一系列傳為仇英的畫作中挑選，策展人林麗江挑了〈乞巧圖〉：「它代表明末清初白描非常盛行的現象。」細觀畫面十分有趣，從擺設到女人把玩的器物，皆呈現出明代豐富的物質文化，她笑說：「畫裡面東西真的是多到不行，而且可能都是當時古董市場的偽作。看這些東西，簡直就像是在逛以前光華商場的古董地攤。」
「乞巧」是中國重要的七夕習俗，婦女為祈求能擁有如天上織女的巧手，因此會在庭院中擺設有瓜果、鮮花、酒和針線等物的香案祭拜。趁著月光，婦女會用彩線穿過七孔針，最快者即意為「得巧」，擁有與織女相同的好手藝。宋代在乞巧節還會擺一種手捏泥人「磨喝樂」，供奉神靈以乞巧與求得多子。
本幅有仇英款印，但畫作和仇英風格不符，更接近明代畫家尤求一派的白描風格。畫家描繪乞巧時節，上弦月已高掛在天，宮女忙碌於準備乞巧活動，搬桌趕著準備茶水供品，也不忘帶上「磨喝樂」；嬪妃則在宮女簇擁下緩步前行，抑或讀書、鑑賞古玩或下棋消遣，等待乞巧儀式開始。全幅熱鬧活潑，畫家更精心表現人物衣飾及家具擺設的圖樣，令人看來趣味橫生。
傳元龔開〈鍾進士移居圖〉及其題跋，國立故宮博物院藏。這幅拖尾的仇遠、于緝及祝允明題跋內容，與美國佛利爾美術館收藏的龔開〈中山出遊圖〉後王肖翁、孫元臣、王時詩跋內容相同。另外祝允明題跋所鈐的「晞哲」印，則和故宮院藏仇英〈山水〉相似，策展人懷疑是同一作坊的偽作。
賴毓芝：〈倣仇英漢宮春曉圖〉
第四單元是策展人賴毓芝的研究興趣，主要展出清宮臨摹自蘇州片的畫作。其他兩位策展人笑言根本沒有假東西，都是清宮創作的真玩意。「對，但它其實是仿假貨做的，它仿的是假畫呀！就像是現在的人，去仿不對的LV一樣」，賴毓芝道。而其中她最喜歡的是丁觀鵬〈倣仇英漢宮春曉圖〉，這張仿假古作品中有著清宮皇室喜好的新奇陳設，及混合想像與現實的建築物，極為特別。
「漢宮春曉」畫題創建於明代，內容結合當時流行的「古代宮苑」及「美人」兩大元素，其中以仇英精心描繪、融合歷代經典美人圖像的〈漢宮春曉圖〉為經典。經典一推出，隨之就有好事者臨仿販售。如今除了拍賣市場有相似作品，國立故宮博物院及遼寧省博物館亦有相似的〈漢宮春曉圖〉。
本件〈倣仇英漢宮春曉圖〉由清代宮廷畫家丁觀鵬描繪完成。丁觀鵬曾向義大利傳教士郎世寧學習，故繪畫兼具中國、歐洲技法之長，因而深受乾隆皇帝喜愛。在乾隆皇帝指示下，畫家臨倣遼寧省博物館收藏的白描〈漢宮春曉圖〉，但一改原有以線條表現為主的白描手法，將華麗宮殿及佳麗們添上了色彩。宮殿屋瓦多採用藍、綠、黃、紅四色搭配，女性衣裳則有淡藍、青綠、紫、粉紅等多種顏色妝點。畫家調色時減低了彩度，因此即便全卷用色豐富多元，卻無晚明蘇州片的豔麗效果，展現另一番淡雅脫俗的情調。
偽好物—十六至十八世紀「蘇州片」及其影響
地點｜國立故宮博物院北部院區
時間｜2018.04.01-06.25（前期） 07.01-09.25（後期）
ARTouch編輯部( 1670篇 )