國際豪門級畫廊面向全球藏家的實力展現
香港巴塞爾展現出愈來愈強的集客力：畫廊＋收藏家，加上香港免稅的誘因，富豪收藏家愈發愛在香港買賣作品。今屆德庫寧的3,500萬美元作品《無題XII》的售出，恰是最佳例證。當然，畫廊共同創辦人Dominique Lévy與畫廊創辦人暨董事長Brett Gorvy這兩位合夥人的強大組合，也是藝術經紀中強人政治的縮影。一人擋萬人，這兩位就是這樣的萬人敵。也因此，我們在巴塞爾的全球串聯畫廊名單裡，其實可以漸漸分類出不同的畫廊經營「畫風」，迥異於傳統畫廊主的培養過程，Dominique Lévy與Brett Gorvy都是從拍賣行出身並積累多年經驗，從第二市場轉戰第一市場的成功者。他們更愛慢火細燉，在重要的展位裡端出重要的作品。畫廊亞洲區資深總監李丹青這樣形容：「這次Lévy Gorvy畫廊作品，可以說就是提供最頂級的藝術品供藏家選擇。」
不只有德庫寧，還有極難得出現的坦西（Mark Tansey）1984年作品《自然之猿》，同時期的作品已落入現代美術館（MoMA）、惠特尼美術館（Whitney Museum of American Art）等重要美術館，此作畫面中一猿走路過橋，而人則像泰山般盪秋韆過瀑布，畫面裡充滿了坦西的思想隱喻，定價420萬美元。還有蘇拉吉（Pierre Soulages）、趙無極、斯特拉（Frank Stella）、史汀格爾（Rudolf Stingel）等人的佳作。Lévy Gorvy畫廊展位裡的作品，就是戰後與當代明星級藝術家的展演舞台。
豪瑟沃斯畫廊（Hauser & Wirth）總裁沃斯（Iwan Wirth）坐在桌旁，旁邊的白色作品，即為封塔那（Lucio Fontana）1967年的作品《空間概念，他等待著》，定價300萬歐元。（攝影／林亞偉）
另外一種類型頂級畫廊類型，就是人們熟悉的高古軒、豪瑟沃斯畫廊（Hauser & Wirth）、卓納畫廊（David Zwirner Gallery）、佩斯畫廊（Pace Gallery）等豪門級畫廊，他們在全球遍設空間，噢，還有來自巴黎的貝浩登（ Perrotin），也隱然架勢十足，從巴黎擴展到紐約，再到香港、東京、首爾，今年還要在上海開設據點。這些畫廊展位全都人聲鼎沸，完美地詮釋了畫廊主們數十年的營運之功，以及遍布全球據點所帶來的全球藏家。
台灣一線畫廊主們的突圍策略
來自台灣的畫廊主，囿限於自身原本的海島市場範圍，相較之下就難以突圍進入西方藏家的視野，不若歐美畫廊主是從歐美進入亞洲，亞洲的收藏家也更容易進一步收藏歐美當代藝術家作品。畢竟，這是一個西方藝術思潮為主的當代社會語境。不過，有愈來愈多的畫廊借勢突圍，當中國大陸挾經濟實力已然有與美國進行貿易戰的實力之際，富東方語言，又具備讓西方藏家理解的藝術作品，其實愈來愈有市場，從原本的亞洲到西方收藏家，都對這類作品極有興趣。
耿畫廊本屆豐收，所有作品在開展兩小時幾乎售罄。參展本屆香港巴塞爾的頂級作品之一：定價2,400萬美元，趙無極1989-90年的作品《12.89-02.90》，也已有重要藏家鎖定欲購藏。此為耿畫廊負責人耿桂英與此幅難得的四連屏抽象大作合影。（攝影／林亞偉）
本屆參展香港巴塞爾的耿畫廊，就是上述典型的範式。開展前，從王懷慶到吳大羽的作品，幾乎都被藏家預先購藏，開展兩小時內，展場作品幾乎全部售罄。一位德國藏家喜歡上蘇笑柏的作品，等他在藝博會現場繞一圈回來已經沒了；因為一位已經等了蘇笑柏好作品三年的藏家，現場一看馬上即下訂。從1,000萬人民幣的吳大羽、2,400萬美元的趙無極、220萬人民幣的蘇笑柏、336萬人民幣的彭薇等人的作品，都足見耿畫廊的實力，例如此次的展位的陳設，兩處入口的設計，一處寬向窄，另一處由窄向寬，不同作品間的佈局對話極具巧思。「作品賣完我也不會換作品上牆，這會影響整體展位策展的品質。」耿畫廊負責人耿桂英霸氣地說。「形象是累積而來的，就要讓藝術品自己說話做出最好的呈現。如果我換上蘇笑柏的別件作品，但裡頭的紋路不能跟趙無極作品的顏色有對話、呼應，這怎麼行呢？」耿桂英說，就是一屆一屆所累積的展品質量，才能在開幕之際就吸引各方藏家駐足，包括從林青霞到周杰倫，都在耿畫廊展位前細細品味了許久。
尊彩藝術中心呈現「20世紀華人抽象藝術之路」主題，推出台灣戰後抽象藝術四位藝術家：趙春翔、李元佳、楚戈、與李重重等人的作品，畫廊主余彥良、陳菁螢夫婦於展會現場合影。（攝影／林亞偉）11 索卡藝術中心創辦人蕭富元（右）、藝術總監蕭博中（左），帶來的兩幅西南藝術家代表毛旭輝的最新創作，每件作品定價約25萬美元。（攝影／林亞偉）
同樣的，近年來從前輩藝術家陳澄波的策展，到支持代理許家維的錄像創作與國際巡展，而愈來愈受到重視的尊彩藝術中心，本屆以「20世紀華人抽象藝術之路」為主題，持續推廣台灣戰後抽象藝術的四位藝術家：趙春翔、李元佳、楚戈、與李重重。這四位畫家均出生於中國大陸，1947年後陸續移居至台灣，其中有的再出國，有的留在台灣，各自走出不同的創作之路。本屆，尊彩創辦人余彥良、陳菁螢夫婦，兼顧展位展覽與營銷成本，從高價的趙春翔之作，再到近一年來價格突飛猛進的四幅李元佳早期水墨作品，再到價位容易入手收藏，定價範圍約1萬美元的李重重、楚戈之作，讓畫廊穩定了在香港巴塞爾需承擔的龐大經濟壓力，也能並進持續推廣尊彩一直以來推廣的華人抽象藝術。
近年來愈受關注的中國當代新銳陳飛，本次於貝浩登畫廊呈現《畫家和家庭》之作。畫面元素裡，有向西班牙黃金時代維拉茲奎茲（Velázquez）的《侍女》致敬。維拉茲奎茲的《侍女》是諸多藝術家的研究命題與致敬之作包括畢卡索。而今的中國也處於黃金時代，陳飛，有著熊熊的野心。貝浩登畫廊繼於香港、東京、首爾後，也將於上海開設空間，展現對亞洲市場龐大的企圖。此作定價約20萬美元，漲幅呈現畫廊對藝術家的看中。（攝影／林亞偉）
因此，這屆香港巴塞爾也埋下了日後畫廊策展的伏筆，接續藏家可以看到李元佳的概念創作，乃至即將在2018年底或2019年推出的朱為白個展，一脈相承地爬梳華人抽象藝術的發展流變。在香港這個國際平台，恰是推廣東方抽象藝術進入國際藏家視野的舞台。例如就有義大利藏家非常欣賞李元佳之作，因為李元佳亦曾在義大利創作，也留有作品於義大利。此外，尊彩此次於香港巴塞爾展藝術會特設的「光映現場」中，被策展人李振華選中的許家維、許哲瑜的錄像之作亦有藏家購藏，恰是對尊彩經營策略的肯定。
而台灣畫廊主中迄今仍然堅守北京798藝術區陣地的不多，索卡藝術中心就是少數之一。索卡，是與耿畫廊一樣，能與中國大陸藝術家維持長久良好的合作關係，讓畫廊與藝術家彼此成長的夥伴，其中藝術家洪凌一直就是與索卡共同成長的藝術家。本屆香港巴塞爾，索卡帶來一幅從北京出發，巡迴至英國倫敦大學亞非學院、愛爾蘭切斯特比堤圖書館、巴斯東亞藝術博物館等地的重要作品《瀟湘煙雨》，索卡將其定價為60萬美元，比目前市場行情稍低，喜愛洪凌的藏友不容錯過。
除了洪凌的六幅作品，本屆索卡亦展出十件西南藝術家代表毛旭輝之作，從1986年的早期之作到今年的最新力作皆有展出，另有中國當代藝術家張英楠的八幅油畫，也在在展現索卡在中國當代藝壇的經營力。
索卡藝術中心創辦人蕭富元（右）、藝術總監蕭博中（左），帶來的兩幅西南藝術家代表毛旭輝的最新創作，每件作品定價約25萬美元。（攝影／林亞偉）
國際豪門畫廊壓境vs.台灣一線畫廊突圍
近年在亞洲也受到藏家喜愛關注的德國藝術家勞赫（Neo Rauch），此次德國Galerie EIGEN + ART，帶來其新作《通道》。開展前即有藏家以100萬美元購藏。（攝影／林亞偉）
本屆香港巴塞爾Kukje Gallery創辦人李賢淑帶來錄像藝術之父白南準，1994-95年的作品《Pyramid lnteractive》，作品價格區間約100萬美元左右。（攝影／林亞偉）
香港巴塞爾藝術展會的重要推手們合影：由左至右為：巴塞爾藝術展全球總監Marc Spiegler、瑞銀集團亞太區總裁施許怡敏、巴塞爾藝術展亞洲總監黃雅君、藝聚空間策展人Alexie Glass-Kantor、光映現場策展人李振華。（攝影／林亞偉）
3月27日，香港巴塞爾藝術展會史上的新紀錄誕生！定價3,500萬美元，折合新台幣10億5千萬元的德庫寧（Willem de Kooning）《無題XII》（Untitled XII）於第六屆香港巴塞爾藝術展會中售出！藝術品、展售畫廊、銷售地點，合組出了香港巴塞爾此刻的成功關鍵密碼。一幅畫，見微知著地透視香港巴塞爾。
儘管此刻的全球經濟，陷入美中兩大強權貿易戰開打前引發的股市震盪，但絲毫沒有影響香港會議展覽中心裡的藏家人流。開幕記者會上座無虛席，藏家邀請日人潮比去年還要洶湧，金字塔頂尖的藝術市場圈，就是財富分配兩極化的一面鏡子。《二十一世紀資本論》作者皮凱提（Thomas Piketty）亦來到香港巴塞爾，想必之後會提出具備銳利觀察角度的文章。
Lévy Gorvy畫廊，今年呈現德庫寧1975年的作品（Willem de Kooning）《無題XII》（Untitled XII），並在香港巴塞爾藝術展會中以3,500萬美元售出！畫廊共同創辦人Dominique Lévy（右）、Brett Gorvy（左），與亞洲區資深總監李丹青，於畫作前合影，共慶歷史性的一刻。此作，亦是香港巴塞爾藝術展舉行六屆以來，成交價最高之作。（攝影／林亞偉）
林亞偉 (Lin Ya-Wei)( 110篇 )