〈書法篇〉大師的筆戰 明初書法賞析──以三宋跟二沈為中心

宋克（1327～1387），字仲溫，長洲（江蘇吳縣）人；其可謂明初書壇臨古技巧最為全面、且書學功力最深厚的書家。明代吳寬曾評論他「書出魏晉，深得鍾（繇）、王（羲之）之法。故筆精墨妙，風度翩翩可愛。」著名的吳門書家祝允明亦認為，在明初「三宋」之中，當推宋克為第一。然而，宋克雖獲得書壇一致推崇，但他原本其實並非書家，而是一位「少時跌宕不羈，好馳馬試劍」的俠客，後來因久之厭事，便專闢一室收藏歷代法書、彝器和古琴，「操觚染翰、日費千紙」，由此而成一代書聖。

宋廣，字昌裔，明河南南陽人，生卒年不詳。祝允明曾云：「二宋在國初，故當最勝，昌裔（宋廣）熟媚，猶亞於（宋）克。」可見宋廣書法以「熟媚」著稱，當時雖與宋克並稱「二宋」，但書名猶略遜一籌。宋廣傳世書蹟極少，僅存的兩件立軸〈風入松詞軸〉、〈李太白酒歌軸〉都是他所擅長的行草書體。其中，〈李太白酒歌軸〉（圖4）寫於精美的印花箋紙上，其內容乃詩仙李白膾炙人口的名句：「天若不愛酒，酒星不在天。地若不愛酒，地應無酒泉。天地既愛酒，愛酒不愧天。已聞清比聖，復道濁如賢。賢聖既已飲，何必求神仙。三杯通大道，一斗合自然。但得酒中趣，勿為醒者傳。」宋廣此作學唐代張旭、懷素狂草，用筆圓潤精熟，字與字的連筆十分流暢，線條連綿婉轉、流利飛動，行筆的快慢輕重，與詩文抑揚頓挫的節奏，搭配得相當合宜巧妙，通篇讀來十分淋漓暢快，堪稱宋廣此派熟媚書風之最高代表作。

宋璲（1344～1380），字仲珩，浙江浦江人。其父宋濂為元末著名的文學、史學和書法家，因受朱元璋徵聘重用，開國有功，故而名列明初重臣之首。洪武九年（1376），宋璲由於宋濂的緣故，被召入宮內擔任中書舍人，其兄子宋慎亦為儀禮序班，祖孫三代同朝為官，一時引為美談。然不幸的是，此宋家三代日後皆因宋慎涉宰相胡惟庸謀反一案遭受牽連：宋濂舉家流放茂州，宋璲則受連坐處死，卒於年僅37歲之際。

宋璲的人生雖起伏如此劇烈，但其書法卻帶有一種異常優雅流美的氣質，這應當與他出身書香世家，受到遍覽歷代書畫名蹟、藝術涵養豐富的父親宋濂之影響所致。如宋璲〈行書前日帖〉，結字端雅，用筆清勁圓潤，此類遒勁秀雅之書風，令人聯想起元代趙孟頫及唐代虞世南，而這兩人確實也同為宋濂最景仰、且鑑藏最豐富的兩位書學大家。另一件宋璲〈敬覆帖〉（圖5），則為其傳世草書名作。在此作中，宋璲將元人康里子山那種結體修長、筆劃瘦勁，善於在迅疾的連筆中結勢的書風發展到極致：不僅在落筆、收筆、或筆畫連帶之間，皆可見到筆鋒運行的痕跡，甚至有些字還以俐落如刀的側鋒行筆，散發出流動飄逸的氣質，其中尤以手札倒數第四行「耶」字，在書寫最後一畫時縱筆順勢拉下，幾占一行，最為奇絕。明代著名文學家方孝孺在評論宋璲時，稱他「草書如天驥行中原，一日千里，超澗渡險，不動氣力」，恰可作為註腳。

沈度（1357～1434），字民則、號自樂，華亭（江蘇松江）人。明成祖朱棣即位，詔能書者入翰林，沈度因此雀屏中選，且其書法更進而在當時翰林善書者如林的情況下，受到朱棣的鍾愛，將他比為「我朝王羲之」，推崇備至。

沈度以小楷擅名於世，其傳世書蹟〈楷書蘇軾墨君堂記軸〉與〈敬齋箴冊〉皆書於永樂十六年（1418），足堪反映永樂皇帝最鍾愛的書風品味。其中，〈敬齋箴冊〉（圖6）全幅章法平正，結字亭勻，行筆多用中鋒；即便是極小的字，筆法依舊十分精到，不僅起收筆之細節完備、毫芒畢現，點畫、線條亦自始至終保持一貫圓潤遒媚、端雅雍容的氣質。由此作也可看出沈度小楷雖師法王羲之，但亦兼具了唐人歐陽詢、虞世南與元代趙孟頫之楷則；至於其刻意強調撇捺及橫畫拉長的作風，則源自鍾繇乃至宋克之影響。沈度此類婉麗端莊，雍容矩度的小楷，在明初宮廷十分風行，許多金版玉冊及重要制誥都出自他的手筆；又因當時盛行八股科舉，其書風經讀書人紛紛效仿，遂成為宮廷、館閣文書的楷模，後人稱為「臺閣體」，其影響一直延續到明末。

沈粲（1379～1453），字民望，號簡庵，為沈度弟。永樂年間，因沈度向成祖皇帝進言，云「臣有弟粲，其書勝臣」，沈粲遂被徵用，成為中書舍人之一員。沈粲的小楷酷似其兄沈度，正如清代王文治所點出的，這類書風因「端雅正宜書制誥，至今館閣有專門」而廣受歡迎。幸運的是，沈粲除了小楷，生平更以草書名世，這也讓他在明初書壇占有重要一席之地。

沈粲的草書，近以宋克、宋璲二人為師，遠可上溯至唐代懷素，其傳世之〈書古詩軸〉、〈草書千字文卷〉，均屬其中精品。如〈書古詩軸〉（圖7）運筆疾速、雄健爽利之處，就令人想起宋克最優秀的作品〈大草杜甫詩卷〉；而行筆迴環流轉、跌宕放逸的個性，則植基於懷素〈自敘帖〉的狂草意趣。可資留意的是，此幅草書多以大字拉長的豎畫──如「斗」、「行」、「中」等字──分割行間，再搭配筆墨由重至輕、由濃至淡的變化，讓整體書寫的節奏得以在激昂亢奮之間取得暫時的舒緩、平復，猶如一首旋律抑揚頓挫的樂曲，充分展現沈粲對於書法藝術之形式及美感的獨特見解。

解縉（1369～1415），字縉紳，號春雨，江西吉安吉水縣人。其出身世宦之家，洪武二十一年（1388）登進士，因善書而授與中書庶起士一職，為中書舍人當中學歷最高的一類。據記載，明太祖朱元璋極喜愛解縉楷書，曾親自為他持硯；而到了成祖朱棣，亦命他主持編修《明太祖實錄》及《永樂大典》，可謂才名喧噪一時。不過解縉的後半生卻過得十分悲慘，永樂八年（1410），他因為私見太子，被人污誣陷「無人臣禮」，在獄中苦度五年，最後更慘遭錦衣衛灌醉，活埋到雪中凍死，僅47歲即離世。

解縉書法兼擅楷、行、草各書體。明人吳寬便記載：「永樂時人多能書，當以學士解公為首，下筆圓滑純熟。」而同代人王世貞更是對解縉的小楷讚賞不已，說他「能使趙吳興（孟頫）失價，百年後寥寥乃爾」。目前所見的解縉傳世書蹟，多屬狂放連綿的草書，如〈遊七星巖詩卷〉（圖8），作於永樂六年（1408），時解縉40歲，乃其書藝成熟自化的階段。全篇用筆如奔車走馬，滿紙纏繞畫圈，糾結綿延，文字幾不可識。其草書雖讓人想起懷素〈自敘帖〉的醉書狂舞，卻有著一種更加極端的傾向，往復迴旋，如其胸中盤鬱、奇怪無端。在其書作下，我們彷彿看到一種洶湧澎湃的情緒，一個悸動不已的靈魂，完全烙印解縉自我鮮明的形象，及他個人極不平凡的一生。

明代初期永樂、宣德（1403～1435）時期的書壇，主要以「三宋」（宋克、宋廣、宋璲）和「二沈」（沈度、沈粲）為代表。這幾位書家承襲了元代趙孟頫、鮮于樞等人提倡復古、振興晉唐書風的努力，將古典格調表現得更加嫵媚婉麗，並將此般風尚帶入宮廷，從而形成了明代宮廷書風的主流。