金融美學，共創價值

今年適逢成立120週年的臺灣銀行，於6月25日舉辦「2019臺灣銀行藝術祭－繪畫季」頒獎典禮，在悠揚的弦樂與曼妙舞蹈的視聽雙重饗宴中揭開序幕。

主持頒獎典禮的臺灣銀行董事長呂桔誠表示，2017年為臺灣銀行的藝術元年，邁入第三屆的藝術祭已讓他明顯感受到臺銀同仁對美感的素養與要求有高度提升。從每一屆頒獎典禮的會場布置和活動規畫都能看到同仁對美感的敏銳度與日俱增。他肯定地說道，自臺銀開始推動藝術祭、提倡美學後，獲益最深的就是眼界得以大開的臺銀同仁和其家人。而呂桔誠也在頒獎典禮上，向大家分享就讀大學時在暑假到銀行實習的經驗，主要是學習辨認鈔票真偽，而當時父親對他說：「如果每天都在摸真鈔，當你一摸到假鈔時就會知道了。」呂桔誠指出，美感的養成也是如此，長久接觸真善美、浸濡在美好的環境中就能夠很直接地分辨出事物的美感優劣，並持續追求自我提升。

在頒獎典禮上除了公布本屆獲獎作品之外，呂桔誠也述及了前兩屆得獎者持續活躍於藝術圈並接連取得佳績的優秀表現，如：2018年繪畫季第三名的得獎者林裕清，榮獲「108全國美術展」水彩類金獎、2017及2018年繪畫季優選得獎者盧俊翰則獲得「108全國美術展」油畫類銅獎、2017年繪畫季第一名得獎者王其榕榮獲「108全國美術展」攝影類入選，這些消息都是促進臺灣銀行持續投入與支持藝術創作者的最佳動力。在踐履企業社會責任方面亦將持續傳達臺銀追求美學與永續的信念，展現金融與美學跨業合作共創價值之具體能量。另一分面，這也反映出臺銀藝術祭的參賽水準與評選標準亦具備公信力，能在臺銀藝術祭獲選也就表示創作者在此領域已受到肯定。

呂桔誠總結：「在銀行工作每天都會接觸到大量金錢，但我們不是追求monetary reward，而是spiritual reward，能讓心靈獲得滿足更為重要。」最後，他也再次感謝臺灣銀行同仁、評審和參賽者的參與和付出，攜手讓美學價值受到臺灣社會的高度關注並廣泛流通，也讓年輕藝術家有更多生存和成長空間，使臺灣這片土地充滿更多美好的事物。

「2019臺灣銀行藝術祭－繪畫季」自今年初公開徵件，共吸引169位參與者報名，於5月底召開初審會議選出28位參賽者進入複審，最終遴選出首獎「台銀獎」、二獎「台銀傑出獎」、三獎「台銀優質獎」各一位，優選十位、佳作六位，共計19名藝術家獲獎。本屆評審團陣容囊括廖修平、王哲雄、黃才郎、蘇憲法、蕭宗煌、郭博州、潘小雪、黃小燕以及陳世強等多位教授、學者與藝術家，以嚴謹公正的態度進行評選。評審們均認為此屆參選作品的創作技法程度與內容豐富度更甚以往，在評選過程中也經常出現同分的激烈競爭情形。擔任初審委員召集人的王哲雄教授表示，20至40歲正是創作者的顛峰期，他更勉勵年輕藝術家們持續精進，獲得臺灣銀行典藏的畫作都將成為日後回顧創作歷程的重要作品。

本屆繪畫季第一名「台銀獎」得主由現年26歲的黃敏哲奪下桂冠，他以《月光》一作表現對家鄉高雄溪洲的思念之情，使用赭色主調作為追憶過往與呼應家中農作經驗。透過各種元素拼組出超現實風格的畫面，將村莊中隨處可見、樸實無華的香蕉園營造出饒富詩意的嶄新美感。此外，安置於畫面中央的裸女尤為吸睛，白皙肌膚反映出月光的皎潔明亮，而其婀娜姿態亦與香蕉葉的造型相呼應，在靜謐如夢境的畫面中滿溢著對故鄉濃厚的情感。黃敏哲於致詞時感性表示：「當我們凝視月光時，才能夠更看得清楚自己的家鄉，那是一個離我們最近也最遠的地方。」走近作品，更可看到畫布表層細微的肌理起伏有如勞動時所穿的工作服皺褶，而滴濺至衣料的香蕉汁液經氧化後呈現暗褐色也如實潑灑在畫布上，種種細節表現都刻劃出他對家人勞動的仔細觀察與高度頌揚。

而獲得本屆第二名「台銀傑出獎」的黃逸旻，作品《基隆嶼》採以方形畫面構圖一改慣常描繪大海的遼闊無際，使觀者目光聚焦於前景的漁船。在遠方的基隆嶼襯托之下，整幅作品以藍灰色調描繪在寒冬天候中捕撈漁獲的船隻在浪濤中浮沉，反映出討海人的辛勞與堅毅。拿下第三名「台銀優質獎」的潘嘉泠則以《家的模樣》獲得評審青睞，她著眼在時代快速進步之下的老舊房舍，其傾頹破敗的狀態似乎跟不上社會發展的腳步，但也總是要到老屋拆毀的那一刻才讓人們意識到那些已逝去的美好時光與濃厚回憶，作品所散發的蕭瑟氣息引人深省。

本屆所有得獎作品於臺灣銀行總行古蹟建築營業大廳展出至8月11日，同時也規劃於台北、苗栗、台中、嘉義、台南、高雄等巡迴展覽，以饗喜好藝術的社會大眾。此外，前兩屆獲獎作品已分送臺銀各地分行陳列，希望讓更多民眾可以欣賞到畫藝精湛的藝術創作，在臺銀與藝術來個不期而遇的美麗邂逅。而已在4月起跑的「2019臺灣銀行藝術祭–攝影季」徵件活動，本屆主題定調為「豐．足台灣」，收件期間至8月15日止，期待眾多攝影好手聚焦於發掘扎根台灣本土的故事與文化，用鏡頭見證與捕捉人文風情、自然景觀以及生活美學等多元面貌，將美好的一刻與社會大眾分享，以正向豐足的能量迎向未來。