2019年，佳士得香港推出全新企畫的「HI-LITE」晚間拍賣，將潮流藝術再一次以完整的概念帶入觀眾的視野，試圖從中梳理出一條脈絡：「他們以大膽的平面形式，絢麗的色彩，以及從大眾媒體中借用的意象，樹立起各自鮮明獨特的藝術風格。」在這其中，有著領頭羊地位的村上隆與奈良美智等日本當代藝術家，如今市場行情已水漲船高，也成就了日本當代藝術拍賣的高光時刻，藝術市場順勢而為，尋尋覓覓下一個有潛力的標的，並亟欲抓住「下一個奈良美智」，有些人於是將目光投向了年輕的日本女性藝術家六角彩子（Ayako Rokkaku）。
1982年出身於日本千葉市的六角彩子，二十多歲才開始真正踏入藝術創作的領域，此前她從未接受過正統的藝術訓練，而僅受過插畫的栽培，在開始正式踏入藝術創作以前，家裡是她的工作室，而街頭公園是她的舞台，她偶爾會到街頭與公園汲取素材，為人繪製插畫，她說自己「小時候喜歡到處胡寫亂畫。不過，真正開始畫畫是在20歲左右，感覺好像是在尋覓表現自我的方式時自然而然就開始的。」或許也因為過正統的藝術訓練，多了一分率真與自由，她在創作時並不使用繪畫工具，而是使用手指蘸滿顏料恣意塗抹，第一幅真正意義上的藝術創作，便是徒手將油畫顏料抹在紙板上製作而成的，而這種赤手空拳率性的獨特技法，讓畫面充滿了活潑的動感與張力，很快成為她標誌性的特色。
嶄露頭角
2003年，六角彩子參加由村上隆領導的Kaikai Kiki公司所舉辦、對默默無聞的年輕藝術家來說能大鳴大放的舞台－－日本東京第四屆的「GEISAI藝祭」，以一張廢棄的瓦楞紙上有著大眼大頭的女孩畫像獲得評審的關注，一舉獲得「童子軍評審團獎」（Scout Prize）。同年，她在東京藝術博覽會上亮相，此後作品開始受到國際畫廊的關注，也讓她獲得各地的展覽邀約，在台灣的藝術博覽會與拍賣會上也漸漸成為常客。2007年，她除了在荷蘭的德萊夫畫廊（Gallery Delaive）舉辦首次個展外，作品也很快便出現在二級拍賣市場，以她當時僅短短五年的藝術創作資歷來說，可說是相當快速地進入了公眾的視野，即使是關注當代藝術的台灣觀眾們，也經常能在藝博會或是拍賣行中見到她的作品，對她並不陌生。六角彩子猶如具體派（GUATI）般即興表演的創作方式、作品帶有超扁平藝術風格（Superflat）般卡漫風格的特點，以及作品中經常出現的女孩形象，不難知道六角彩子為何能迅速取得大眾的喜愛與關注，甚至將其視為「下一個奈良美智」。
她的作品充滿卡通童話的元素，用色明亮且斑斕，從夢幻般的彩色風景到花卉和動物都是她的創作題材，除此之外，她作品中經常反覆出現大眼睛、長腿、長手臂、有著漫畫般造型誇張的女孩。雖然本人個子雖然嬌小，但六角彩子卻表示自己很喜歡進行大畫的創作，且唯有用手直接觸摸顏料，才能體會到自己讓作品注入了活力。她受到義大利貧窮藝術（Arte Pover）的影響，十分喜歡使用瓦楞紙與舊廢棄物日常隨手可得的材料來進行創作，她也由衷冀望藝術應打破「高雅」的束縛，體認到生活的真實。
藝術市場
雖然六角彩子的作品很早就出現在拍賣市場中，但直到2017年，總成交額幾乎沒有太過明顯的增長，直至近幾年市場盛傳「六角彩子是下一個奈良美智」的消息，對她的作品價格產生了劇烈的影響。2018年始富藝斯藝術空間在「色彩無盡」的展售會上展出了六角彩子的作品，她在拍場市場的成交價格也出現顯著的攀升，且幾乎每件作品都以高於預估價數倍成交，並連年打破成交紀錄。2019年，在一份名為《2019全球青年藝術家TOP20拍賣市場報告》的調查中，六角彩子以高達四百多件的大量成交紀錄被視為市場中的黑馬；2020年在羅芙奧台北，她剛以作品《姊妹》以新台幣1176萬元展獲佳績，創下當時個人紀錄，2021年3月又以《無題Arp 18-022》在富藝斯與保利拍賣聯合呈現的「二十世紀及當代藝術和設計」上再創高價，《無題Arp 18-022》拍前估價為40-60萬港幣，最終以352.8萬港幣成交，驚艷眾人的目光。
六角彩子足跡遍布柏林、波爾圖、東京與阿姆斯特丹等各大城市，目前作品萊夫畫廊是她的全球代理畫廊，以德國柏林的工作室為中心發散出去，她精力充沛且高產量地活躍於世界畫壇。六角彩子的為人與她的畫作一樣純真、細膩，創作令她精神富足，「我是盡力回到兒時的心境和初衷來作畫的，每個人小時候都有過不加思考，只是拚命塗寫畫畫兒的經歷，觀眾看了我的畫，可能會回憶起那時的心境吧。」或許，「純真」就是六角彩子打動觀者的秘訣，而市場如今正逐漸在佐證這點。
