從家族記憶到全球鏈證：趙二呆的藝術再發現，波翼藝術導入數位科技

From Family Memories to Global Blockchain Certificate, Rediscovering The Art of Chao Er Dai: POST WINGS Presents “Chao Er Dai Memorial Exhibition”

在臺灣戰後藝術史的敘事中，趙二呆是一個曾經活躍卻長期沉寂的名字。2026年3月，由趙二呆的長孫女趙頤啟動了對祖父藝術檔案的系統性整理，與「波翼藝術」專業科技團隊共同推動的數位建檔與空間展覽落實，這段塵封多年的藝術檔案迎來了全面性的「考古大挖掘」。「趙二呆紀念展」實體展出家屬珍藏的趙二呆水墨、陶藝、篆刻，橫跨1970年至1990年，彌足珍貴。

在臺灣戰後藝術史的敘事中，趙二呆是一個曾經活躍卻長期沉寂的名字。這位以「藝奴」自居的創作者，將生命的最後獻給了澎湖這座離島，在風沙吹拂的藝館中持續創作直至辭世，他捐贈給澎湖「二呆藝館」。然而在其過世30年後，這位橫跨水墨、書法、素描、西畫、篆刻、雕塑、陶藝、版畫、攝影、詩及文等十一種媒材的藝術家，其作品與思想卻未能在主流藝術史論述中獲得相應位置。

2026年3月，由趙二呆的長孫女趙頤啟動了對祖父藝術檔案的系統性整理，與「波翼藝術」專業科技團隊共同推動的數位建檔與空間展覽落實，這段塵封多年的藝術檔案迎來了全面性的「考古大挖掘」。這場家族記憶的追溯與延續，是一項攸關臺灣戰後藝術史補遺的重大工程，並結合了數位科技、區塊鏈認證與虛擬展示的當代文化實踐。趙二呆藝術資產正透過新的詮釋框架與傳播技術，重新進入公眾視野。

失落的戰後座標：趙二呆的再現與藝術史補寫

趙二呆（1917－1995），本名趙同和。趙家宅邸中，排行老二的他總是拿著樹枝或筆在地上作畫，對周遭事物漠不關心，因此被稱為「二呆子」。這個看似貶抑的稱號，後來成為他藝術生涯的重要標誌，掛在畫室的書法，即寫著「世人多聰明，為何我不呆」。他出身江蘇鎮江大戶人家官宦書香門第、畢業於西北大學政治系，早年曾任福建省縣長，1949年來臺後任臺灣省政府專門委員，後任臺灣省農工企業總經理，管轄六個廠，轉虧為盈，是一位在政經領域游刃有餘的高階經理人。然而，在仕宦前途一片大好的54歲壯年之際，他毅然申請提前退休，卸下上百套考究的西裝與官場身分，自此全身心地投入藝術，呆於名，呆於利，他為自己篆刻「不會做官能藝事」、「願為畫匠不作官」表明心跡。

趙二呆成長於動盪的大江大海時代，傳統文人文化背景出身，然其精神自由、思想獨立，出入中西經典，既閱讀叔本華等西哲思潮文庫書籍，亦汲取中國傳統的四書五經、《資治通鑑》。就像叔本華的名言「世界是我的觀念」，趙二呆誠如是，他的創作沒有媒材藩籬，隨心所欲，任情恣意，是與世界對話的心象。

1965年，是趙二呆藝術名聲鵲起的關鍵一年。義大利舉辦「中國現代畫展」，羅馬國立現代美術館選藏了蕭勤、李元佳、夏陽、霍剛、黃博鏞、楊英風、趙二呆七人的作品，只有趙二呆在臺灣，其餘六人均在歐洲，他成為唯一一位被收藏的國內藝術家，他的藝術震驚了國際藝壇。1965至1993年間陸續在義大利、西班牙、美國、紐西蘭、澳洲、荷蘭、法國、日本、韓國、香港等地展出，1985年並曾於美國七大城市巡迴個展。

趙二呆喜愛藝術久矣，趙頤說：「爺爺在筷子還沒拿穩的五、六歲時，就喜歡塗塗抹抹，開始拿筆了。」他滿腦子藝術，無師承，憑著潛心研讀與探索，發展出個人面目，於1969年發表〈尋求屬於自己的〉自述：「歡喜畫畫，愛好藝術，在我是最大的興趣，最大的樂趣，也是我生命的力量，也可以說是我生活的全部……我隨時隨地滿腦子都是想藝術，想畫的構圖，雕塑的造形，陰陽光面的配合，線條柔媚剛健，一種心靈對於氣韻的響應。」一股內在驅動力鼓舞著他用生命持續創作。

1974年，由劉其偉主編及欣賞二呆藝術的好友們熱心促成下，《二呆水墨》出版，成為今日認識趙二呆的重要窗口。劉其偉：「二呆的畫卻是屬於個人的……他風格之迥異他人，並非有意要向正統主義挑戰，或者故意要做一個浪漫的。他在田野中栽植出來的果實，亦非由於人工的接枝，而是陽光與朝露的滋潤，自然地發芽茁長，而且生長得完美無瑕……我只喜歡他的畫是如此優雅。」顯示其藝術並非來自體系，而是來自生命。此外，席德進（1923－1981）、楊英風（1926－1997）、楚戈（1931－2011）等人都是欣賞其藝術的好友。

他與同時代主流最大的差異，在於趙二呆既不屬於正統學院水墨，也不完全站在戰後現代主義團體之內。戰後臺灣藝術大致有幾條較清楚的路：其一是張大千、溥心畬、黃君璧之「渡海三家」所延續的傳統筆墨正統。其二是劉國松與五月畫會等推進的現代水墨、抽象化實驗；李仲生與東方畫會所代表的戰後前衛現代藝術路線。其三是承襲著日本影響下本土前輩之油畫與膠彩藝術。這幾條路徑多半各有體系、師承、展覽網絡與論述語言。趙二呆則以帶有文人精神、寫生取向與跨媒材創作的方式獨行，提供了另一種戰後臺灣藝術現代性的樣貌。席德進評述：「趙二呆並非反傳統，而是把傳統向前推進一步。他不自命現代、前衛。他的畫是自我語言的編纂者，他作畫祇是完成生命所賦予他的一種是命而已。」

沒有時代差異性的則在於，但凡看過趙二呆作品的人，都感受到那股「純粹」，平靜自在中無所欲求的生命嚮往。那一瞬間情感的交會和印象的突破，很是叫人難忘。趙頤觀察，爺爺趙二呆的構圖常見遠山高處一座小亭，下方則是一艘孤舟，「中間就是千山萬水隔著」，畫面中看似空無一人，卻隱含人的存在。舟需人撐，亭為人憩。「那個人是誰？如果沒有看到那個人，那就是觀者我們。」留白手法不全然是傳統文人畫的寫意，更多的是邀請觀者進入，成為那個在茫茫天地間尋找位置的主體。

趙二呆1980年作《雨後池影》，64.8×80公分，元宇宙資產-波翼藝術發行的趙二呆 ACT 藝術資產鏈證（以太鏈）。波翼藝術提供。

展覽與科技重構：波翼藝術讓趙二呆重新進入大眾視野

波翼藝術空間的「趙二呆紀念展」正書寫著這段故事。實體展出家屬珍藏的趙二呆水墨、陶藝、篆刻，橫跨1970年至1990年，彌足珍貴。開幕式上臺灣北、中、南，遠及離島澎湖皆有觀眾蒞臨參與，顯示其藝術仍具記憶與影響力。透過「趙二呆與戰後水墨世代的文化回應」藝術沙龍座談，重新回看趙二呆於宏觀藝術史的位置，和其個人主體表現於今所帶來的省思。實體空間的作品展示自是迷人，但亦有著客觀限制，數位科技即成為了突圍的關鍵。在家屬與波翼藝術的深度合作下，趙二呆的藝術資產正經歷一場跨越性的躍升。

這項數位化工程，運用高階掃描技術，目前已陸續將精選平面畫作數位建檔，更克服技術難度，將陶藝與金石篆刻等立體作品進行了高精度的3D 建模技術進行數位建置，並結合擴增實境（AR）與虛擬展間（VR）技術，成立「趙二呆3DVR GALLERY 線上藝廊」。導入數位科技，使得時空藩籬被打破，即便是遠在海外的觀者，也能在元宇宙中進行沉浸式觀展。此外，團隊導入生成中、英、日、韓、法、德、西班牙等七國語言的專業語音與文字導覽，大幅提升展覽的國際傳播力。

更具前瞻性的，是以區塊鏈技術與「實體世界資產」（RWA）概念的導入，為藝術品建立可驗證身份、可追溯來源，及跨國交易流通的信任基礎，讓藝術品從「被擁有」，進一步成為「可被證明、可被管理的藝術資產」。波翼科技透過其取得專利的認證系統ACT「藝術資產鏈證」，將藝術品的數位資料、授權合約與數位特徵鑑定寫入以太鏈（Ethereum）。這確立了作品不可竄改的全球數位防偽身分，更解決了著作權授權的歷史難題，針對已捐贈予史博館等機構的實體藏品，家屬得以在尊重公共典藏的前提下，合法發行「限量數位授權版」，延續作品的流通生命。

趙二呆創作量龐大，源於投入生命地專注。趙頤回憶認識的爺爺，即便是家族聚會，也僅止於用餐後便回到他的藝術世界中。孫輩的記憶裡，祖父永遠在寫字、畫畫、篆刻或捏陶。於今，趙二呆藝術作品於國立歷史博物館收藏有114件；澎湖二呆藝館典藏1500多件，涵蓋雕塑、立體作品及庭院戶外雕塑等。然而已出版的作品圖錄僅呈現其中800多件平面作品，陶藝等立體創作因經費問題至今缺乏完整出版紀錄。

值得關注的是藝館的管理困境。「二呆藝術館」於澎湖馬公市1990年正式對外啟用後，雖持續開放，但推廣力度明顯不足。於今，即便是澎湖當地人亦對二呆藝館的存在「不清楚」，即便知悉者，也以為是個人私產。建築本身亦因長期缺乏修繕而出現安全疑慮，已於2026年2月14日起閉館整修，預計2028年重新開放。

無疑地，家屬與波翼藝術的合作，使趙二呆的作品與檔案逐步被整理、轉譯與再現。這場行動，既關乎一位藝術家的回歸，也牽動著藝術史書寫方式的調整。隨著數位技術與新的詮釋框架介入，原本散落於家族、地方與記憶之間的創作，逐漸形成可被閱讀、被理解的整體輪廓。藝術資產的傳承、推廣都在這個時代，都有了更多的選擇，有著推進的新可能。趙二呆更成為重新思考戰後臺灣藝術結構的一個關鍵節點，他不再只是歷史中的一個名字，是一段仍在生成中的藝術史。藝術史的書寫，於此補遺並再發現。