彭雅美「彷彿若有光」的蜷曲之美：小如山蘇，大如燕子口

初次見到雕塑家彭雅美，我想她就是那種越活越充滿能量的藝術家，好像還有很多事情等著她去做。儘管生命曾經給她相當多的考驗，但她卻並沒有陷入「悲劇英雄」的藝術家典型人設。

彭雅美的陶塑，像是從土與手的共感中誕生出來的生之物象，在流線型的幾何的空間中，總有著生命的象徵在裡頭。初生的芽，脆弱的新生，豐盛茂密地生長在一個陰性空間中，她的陶藝型塑的是孕育新生命的環境。

這樣的創作氣質，呈現了彭雅美作為一位對生命有熱情、對生活與環境充滿敏銳覺察的藝術家思想。在1997年至2005年間，她曾為花蓮慈濟靜思堂創作一系列的慈濟陶燈與陶創作，在花蓮可謂伴隨了許多慈濟人的生活。2010年之後，她赴美進修，開始形塑她經典的蕨類植物系列陶藝雕塑。彭雅美是一位「從國外紅回臺灣」的藝術家，在2014年獲得澳洲黃金海岸陶藝獎之後，陸續又獲得了台灣金陶獎評審特別獎、入選台灣國際陶藝雙年展、義大利Gualdo Tadino國際陶藝獎。

這次在花蓮石雕博物館大廳舉辦的個展「彷彿若有光」，展題取自東晉詩人陶淵明於西元421年所作的著名詩序《桃花源記》中、許多藝術家也曾引用的經典詞句：

「林盡水源，便得一山。山有小口，彷彿若有光，便舍船，從口入。初極狹，纔通人；復行數十步，豁然開朗。」

這段文字描述著主體在蜿蜒的自然環境中遊走，進而感受到空間與光環境之間的呼應。不少臺灣或華人藝術家都曾以此作為題引，凸顯自己在創作裡捏塑的光─空間─造型─環境之關係。彭雅美在「彷彿若有光」中，發表的數件新作，也深具此心意。然而，她與其他藝術家對「彷彿若有光」的理解上，又有些不同之處。

「我在生命最黑暗的時候，被蕨類的生命力所啟發，它因此成為我創作裡的重要元素。」

在辭去穩定的教職工作之後，作為一名生活在花蓮的陶藝家，彭雅美並非一路順遂，也曾先向業主預支款項，才能負起房租與生活開銷。「那時候的生活非常辛苦，我便會讓自己在大自然中，安撫自己的內在，花蓮的環境就是有這樣的特質。」

從山間走到海邊只要半小時的路途中，彭雅美留意著沿路的植物，特別是蕨類。

「人類永不放棄的精神，即使身陷漩渦中，會讓人覺得好像蜷曲在角落那般。」生命的蜷曲，我們也許會聯想到的是內捲化（involution），好像無法突破，只能往內悶著，越來越複雜化，它既不是進化、也不是退化，而是停滯、空轉、內耗。蕨類挺立而謙卑，讓生命傳播到不同的地方，蕨類讓彭雅美了解到，蜷曲的身形，是為了孕育生命，是為了在下一刻綻放生命。「你的挺立是因為內心有豐富，你的謙卑是知道自己在浩瀚宇宙中的渺小，對生命的敬意。」

由12件陶塑組成的《無盡》（2017），是彭雅美在「彷彿若有光」展出的早期作品，蜷曲的陶片有著簡潔而有機的造型，內裡蘊含著一條條細小的枝枒，像山蘇的嫩芽，像筆筒樹待放的新葉。每一根都是彭雅美親力親為捏塑出來的嫩芽。

在採訪時，這位樂於分享的藝術家遞給我一隻在工作室裡做好的嫩芽，上面有著規律的按壓痕跡，我數了數手上的那一片，彭雅美在小小的一片陶片中，按壓了36下，而《蕨心綻放》裡的每件作品，有著數以百計、大小不一的陶片，都由這般規律、反覆的捏塑動作完成。她在每一件作品中注入的心力，其注入的生命厚度，一般人難以想像。

《零極限》（2019）則是彭雅美近年來最經典的作品之一，該系列曾於2020年台灣國際陶藝雙年展展出，係藝術家在蕨類系列的創作裡，最凸顯其生命哲學思想的作品。一個有機的空間中，孕育著無數的細小生命，每一條陶片被捏塑的方向，又因為其集體性而在造型上匯聚了一種蜷曲、漩渦般的向量感，中心空間的虛，與包裹著虛的實之間，有著極繁亦極簡的美學思想。

然而，有些與2020年展出的作品不同之處，是作品上的裂痕——在這個零極限空間中鑿開裂縫的，是花蓮的強震。花蓮這塊土地在《零極限》留下的這股自然之力，更增添了「彷彿若有光」這檔個展在花蓮石雕博物館舉行的意義——藝術家在雕塑創作上展現人類所及的造型之力，大自然則在天地間展現它的鬼斧神工——自然的崇高，展現的不再只是一個事物是否優美，而是帶有敬畏的感懷。彭雅美的雕塑並不關於再現或詮釋自然的崇高，而是關於人如何內化它。

在此次個展中，彭雅美亦挑戰了更大尺幅的雕塑創作，她展出了數件以不鏽鋼板、黃銅、大理石結合的複合媒材雕塑，材質語言上更為剛硬。其中最大件的作品《風起雲湧》，是藝術家自蕨類系列的陶塑創作語言轉化的極巨化雕塑。我猜想彭雅美還是不捨自己的作品蒙受地震天災的，金屬的雕塑或許更耐震，它反射出來的光，是周遭景物的世界，真實又虛幻。

彭雅美在是以這樣窮盡一己之力的創作，在小如蕨類、大如太魯閣峽谷的自然之力對話、斡旋。種子系列的作品，以極小的幾個支點，撐起膨脹的造型，藝術家在作品中畫上了有機造型的釉色，讓理應有重量感的陶更添輕盈。而《時空之花》，則是將太魯閣峽谷燕子口步道中錯綜、綺麗、壯美的自然空間進一步抽象化的作品。

「我去擁抱燕子口步道的石壁與山洞。那些都是經過幾億年的礦石，」在經年累月的地殼抬升，與河流下切侵蝕所造就的奇景。「儘管經過這次地震，很多地方又都變了，但我還是希望能正面去看待這些轉變。」

如花、如宇宙蟲洞。光在簍空與實體之間錯綜，一如《桃花源記》對於自然環境的描述。

「我們人生都在追求要開得燦爛，它會消失，但美不會。我想記住太魯閣的美，它就是永恆。」彭雅美指著《時空之花》邊緣上的小金球說。「它代表著幾世紀的相遇與記憶，匯聚於此。」

彷彿若有光─彭雅美雕塑個展

展覽影音｜連結
展期｜2025.01.18-03.30
地點｜花蓮縣石雕博物館大廳