2018台灣銀行藝術祭：攝影季頒獎典禮

「2018台灣銀行藝術祭－攝影季」頒獎典禮於11月16日在國立藝術教育館舉行，延續去年攝影季所捕捉的「台灣生命力」之美，今年以「建築景觀」為題，鼓勵創作者以鏡頭見證在地建築的過去與當下，並且展望未來。台灣銀行擁有許多歷史建築資產，該行即為日治時期所建，一派典麗優雅，堪稱台灣金融機構建築代表，台灣銀行便由此發想，欲透過攝影藝術的表現方式，見證百年建築姿采。頒獎典禮由台北愛樂快閃合唱團帶來的民歌揭開序幕，獻給民眾視覺藝術和音樂交融的饗宴。

本屆頒獎典禮由台灣金控總經理詹庭禎主持，致詞時表示，台灣銀行自2017年開啟台灣銀行藝術元年，舉辦繪畫季、攝影季、音樂季等系列活動，提供藝術創作者交流揮灑的舞台及友善的藝文環境，給予持續創作的力量。2018年持續推出系列藝文活動，意味「美學與永續」已融入台灣銀行的經營價值理念，並成為企業永續發展的重要基石。國立歷史博物館館長廖新田亦出席擔任頒獎嘉賓，並對台灣銀行投注心力支持藝文發展表達肯定。

本屆比賽邀請國內知名攝影家擔任評審委員，包括翁庭華、鍾榮光、江村雄、徐明景、簡榮泰、張宏聲及陳炳勳等。召集人翁庭華表示，「建築是凝固的音樂，音樂是流動的建築，本屆作品透過鏡頭光影的視角魔法，收納變化莫測的線狀、造型、色澤，宛如音樂節奏般散出悠揚韻律，展現了舊時的典雅穩重，新世代建物的時尚美感，將各時代建築與藝術融合成充滿活力的藝術品。期待攝影家持續發表觸動人心的影像，帶給大家嶄新的視野。」

此次攝影季要求每位參賽者以一組兩件作品參賽，須包含台灣銀行總行或分行或其他行舍建築，另一張則為台灣特色建築。獲得前三名的作品分別為首獎許承睿的《雲采飛揚》（兩件），二獎廖光華的《台銀精神》及《新舊傳承》，三獎劉家銘的《風華絕代》及《立足台灣佈局全球》，另有優選20件作品。台灣銀行總行於1937年落成，樓高三層的建築物使用厚重的石砌牆面和柱列等元素，外觀氣派典雅，細部比例優美，為台灣當時金融建築代表，現被列為台北市市定古蹟，本屆獲獎者以各自的觀點和角度，捕捉台灣銀行不同的風采。

例如首獎《雲采飛揚》其一，將台灣銀行總行融入藍天白雲景致中，以偏低角度帶出建築的雄偉量體，並利用慢速快門營造雲朵緩慢的動勢，也象徵變幻的歷史進程；另一件則以總統府為拍攝主體，以鮮豔的花圃作為前景，同樣強調雲彩流動的姿態，藉此襯托畫面中央的建築，使影像富含層次感。總統府的前身為台灣總督府，與台灣銀行總行相鄰，兩者皆為日治時期代表性建築，且分別為該時代的最高政權及最高金權地景，這兩棟經歷戰爭和歲時洗禮的建築物，如今已是城市寶貴的文化資產，將兩座建築並陳、加以拍攝，並且融入流動不居的雲彩，除了捕捉建築景觀的美麗表象，更彰顯其歷史內涵，也為當下時代做記錄。

本屆得獎作品也涵蓋台灣各地建築之美，其中兩件作品都以新舊傳承為概念，呈現台北府城北門和台北101大樓的對話關係。廖光華《新舊傳承》的拍攝視角從北門往前延伸到遠方的台北101大樓，利用長焦鏡頭的壓縮特性，讓古今建築佇立在車水馬龍的兩端；從高處長眺，低矮的城門建築不但未因現代樓廈環伺而失色，反倒在灰藍轉暗的天色及細碎的霓虹燈影裡，展現渾厚飽滿的赭紅光彩，令人眼亮。姜守茜的《台北建築史的新舊傳承》，聚焦於北門一側，畫面將台北101的尖塔框入城樓門洞之中，拱型的門洞如一隻歷史之眼，視穿一座城市的百年進程；透過兩棟建築的構圖比例，也顯示攝影者以古蹟底蘊為重，欲從人文角度觀看城市的發展。

日本建築師伊東豊雄設計的台中國家歌劇院也頗受攝影者青睞，例如劉家銘的《風華絕代》採取鳥瞰視野，含納整座歌劇院以及遠方的台中七期重劃區夜景；趙孜弘的《華燈初上水漾歌劇》則放低視角，從近景的水池延伸至劇院建築及周遭樓廈，並以傍晚的雙色溫搭配璀璨的燈光水影，使建築物有別於白晝展現的現代前衛感，散發華麗迷醉的氛圍。

此外，攝影者的足跡還遍及台灣博物館、金門閩南古宅建築、羅厝天主堂、中式宮殿建築樣式的陽明山中山樓等等，得獎作品的共同點在於拍出建築物的設計特色以及與環境的關係，並且融合文化觀點和審美價值，不但引領觀眾回顧在地歷史，更記錄了當下時代。「2018台灣銀行藝術祭」所有得獎作品將於國立台灣藝術教育館展出至11月21日，此後將展開全台巡迴特展，於花蓮、台南、宜蘭、高雄、新竹、台中等地展出，歡迎喜歡攝影與藝術創作的民眾前往欣賞。