ART TAIPEI 2025
聆聽歷史的低吟，共振當代的迴響—張頌仁以漢雅軒作為觀照文化脈絡的節點
在亞洲當代藝術的發展歷程中，張頌仁與創立於1983年的漢雅軒始終扮演關鍵的思想推手。他不僅是時代的見證者，更是實踐者——從中國當代藝術的萌芽到全球藝壇的對話，他以獨到的歷史視野與文化敏銳度，持續探索傳統與現代、地方與全球之間的交錯關係。如今面對科技、AI與地緣政治重構的新時代，張頌仁仍以深沉的眼光審視藝術的未來，思索如何讓歷史的能量在當下重新發聲，讓藝術成為時代的記憶與思考的容器。
分類彙整17 篇
【ART TAIPEI 2025】
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ART TAIPEI 2025
歐洲根基，亞洲回響：貝浩登亞洲合夥人龍玉談畫廊在全球藝術版圖中的亞洲實踐
貝浩登被定位為一個跨區域網絡，讓其所代理的風格多元的藝術家得以在不同文化與市場中被認識。參展2025年ART TAIPEI在即，畫廊的亞洲合夥人龍玉分享其對亞洲及臺灣的觀察，而貝浩登本次展位重點也是正基於對臺灣市場的觀察：這裡的藏家「既重視藝術史中的深厚傳承，也渴望新的創作語言。」
ART TAIPEI 2025
白石玉莉香談澡堂畫廊：從百年澡堂到當代藝術，以「坦誠相待」的精神與藝術家、藏家和觀眾展開對話
在日本語境中，「裸の付き合い」（坦誠相待）既指共浴時的裸裎相見，也隱含著親密、誠懇與深度交流的意涵。多年來，這個詞彙成為澡堂畫廊（SCAI The Bathhouse）策展理念的重要註腳。30餘年間，澡堂畫廊作為一處藝術舞台與精神空間，也承載著代際傳承中的策展策略、國際交流與市場挑戰。此次，隨著 2025 ART TAIPEI 的臨近，我們得以採訪到澡堂畫廊總監白石玉莉香（Yurika Shiraishi）女士，深入瞭解他們如何再度帶著這份「坦誠相待」的姿態，與觀眾展開深度對話。
ART TAIPEI 2025
季豐軒三十載淬鍊：在市場詭變中，以「真誠」突圍藝術新戰局
在當前充滿不確定性的營商環境下，季豐軒畫廊三十餘年的淬鍊，為藝術產業提供了一份獨特的生存指南。其核心精神——對「真誠創作」的強調、對藝術文獻與脈絡研究的投入，以及長期主義的經營方式——讓畫廊能夠在不同階段找到支點。從營運策略來看，季豐軒也正試圖回應市場的多重變化。無論是將空間由大館遷至中環、在新加坡開設新據點，或是持續參與各大藝博會，都顯示出畫廊對實體存在感與國際網絡的重視。在此同時，藏家世代的更替以及數位化的挑戰，也迫使畫廊不斷調整步伐，尋找與新觀眾、新市場對話的方式。
ART TAIPEI 2025
「我期許不只是韓國藝術，更因為推廣亞洲藝術而受國際認可」，Gana Art總監Lee Jung談畫廊佈局的視野與實踐
創立於1983年的Gana Art在首爾共有兩個據點，並於洛杉磯設有實驗型空間，長年致力於韓國與國際藝術之間的推廣，為韓國資深且極具影響力的畫廊之一。Gana Art總監Lee Jung除了分享畫廊的轉型思考與經營佈局之外，同時也分析了韓國藝術產業現況，對照臺灣藝術產業有許多參酌與借鑒之處，足供檢視與深思。
ART TAIPEI 2025
「是否真誠地面對創作，是我選擇藝術家的觀察重點」，小山登美夫的畫廊經營學
1996年在東京成立的小山登美夫畫廊（Tomio Koyama Gallery）是日本指標的當代藝術畫廊，創辦人小山登美夫被公認為是連結日本與國際藝術的關鍵推手；在畫廊成立之初，就積極參與海外藝術博覽會建立人脈資源，為日後的跨國合作埋下契機。眼光精準的小山登美夫並非以自身喜好的風格或類型來發掘合作的藝術家，而是觀察他們對藝術的想法、是否真誠地面對創作。此外，雖然主力經營的是當代藝術，小山登美夫亦相當看重每個國家對於藝術的認同感是如何建立，除了市場潛力之外，也成為評估是否參與當地藝博會的原因之一。
