《時光收藏者》論油畫收藏：不僅是藝術品，更是珍貴的歷史文物
中國現代繪畫史中也有一件以戰爭為題材的名作，它以風景畫的形式，記載下二戰期間日軍對平民百姓的一場血腥屠殺。此幅名畫的繪製者是吳作人，畫作表現的那場屠殺就是抗戰時期震驚世界的重慶大轟炸。重慶民眾不屈不撓的精神，鼓舞了全國人民的抗戰信心，博得了國際社會的讚譽。
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藝術市場書籍與專論
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《時光收藏者》論油畫收藏：體會早已消逝在光陰之中的空間、色彩和魂魄
每個時代都有各自的藝術觀，藝術史中那些傑出的作品都記載了時代的烙印。觀賞油畫時，我關注的不僅是造型，還有畫中承載的時代感。在我眼中，那些飽含歷史感的油畫具有奇特的功效，它們能夠使我產生出一種心靈感應，體會到早已消逝在光陰之中的空間、色彩和魂魄。
從花花公子蛻變畫廊教父的李歐．卡斯特里，如何創造賈斯培．瓊斯的奇蹟？
在藝術史中，能與卡斯特里邂逅瓊斯的作品相提並論的意外發現少之又少。到底是什麼讓卡斯特里從玩票的花花公子和經濟不能獨立的富家女婿飛速蛻變成了一位畫廊教父？也許有人會不由自主地將他的成功歸結為機遇、敏銳的眼光和欲望偶然結合的產物，但這種說法忽視了另外一些因素，一些早在瓊斯的第一場展覽之前就已經存在，並在展覽之後持續發揮著作用的因素。
藝術博覽會：一種被活動驅策的生活型態
商業藝術博覽會的概念由來已久，早在十五世紀就有了。然而，我們今天所知道的主要活動都是在二十世紀創造出來的─諸如倫敦的格羅夫納古董博覽會（Grosvenor House Antiques Fair）（成立於1934 年，但於2009 年結束），巴黎的「古董雙年展」（Biennale des Antiquaires, 1962）以及位於馬斯垂克（Maastrict）的歐洲古董藝術博覽會（The European Fine Art Fair, TEFAF, 1975）。
《李歐和他的圈子》後記：美國畫廊教父「卡斯特里魔力」—他從根本上改變了收藏家與藝術家的關係
人們對卡斯特里的狂熱崇拜不斷地突破著我的想像力。它存在於社會的各個階層。每次有藝術圈的人問起我的工作，只要我一說出李歐的名字，對方都會立刻真情流露。人們對他的那種懷戀、那種熱忱、那種「讓人欲罷不能的思念」（鮑伯·蒙克）似乎始終充沛飽滿。
與畫廊主相遇：普普藝術代表人物——羅伊．李奇登斯坦的誕生與蛻變
作為普普藝術最大的支持者，畫廊主卡斯特里卻受到了媒體的高度關注，這最為有力地證明了普普正在藝術世界大行其道的事實。「只要有新的畫家出現，李歐都有一個習慣。他會把畫掛在辦公室裡，只有朋友們能看得見，也會給他意見。我至今仍記得羅伊．李奇登斯坦掛在那裡的第一張畫，我還寫了關於它的文章呢！」
仲介商：超級大畫廊的興起 &「國王」拉里．高古軒
本世紀以來，藝術市場已見識到兩次勢力與金錢的巨變：首先是如同第一章所看到的拍賣公司崛起，以及它們不斷入侵仲介商的地盤。再來就是隨著幾家「超級大畫廊」的興起，仲介商的世界趨於兩極化，這些超大畫廊的複合式空間出現在不同國家，數以百計的員工，名冊裡的藝術家有幾百個，還有每年出席十幾二十場藝博會。
李歐．卡斯特里：整個美國對我的吸引力都不及紐約。紐約像是一塊磁鐵，是我兒時的一個夢。
各個門類的藝術家都匯聚在了紐約這座全國首屈一指的大都會中，形成前所未有的團結。在紐約，奧哈拉比任何人都更具詩意，他對這種團結作出了最為動人的表達。創作者之間的協作正為這座城市注入新的活力，詩人、作曲家、舞者和批評家為畫家和雕塑家戴上了王冠
藝術與社會：攝影，從戰時人文攝影、新聞報導到藝術書刊
二次大戰爆發時，許多雜誌都紛紛停刊，許多歐洲攝影通訊社也停止營運。然而，戰事也為攝影創造不少新的契機，例如，李．米勒（Lee Miller）這位1930 年代曾與曼．雷合作過的超現實主義攝影師，就獲《風尚》雜誌指派為戰地攝影師。
從資本主義到女權主義，美國觀念藝術家芭芭拉．克魯格：「我一點都不好戰，除非為了世界。」
芭芭拉．克魯格（Barbara Kruger）於1945年出生在紐澤西州的紐瓦克（Newark），目前在紐約以及洛杉磯等地生活以及創作，任教於加州大學。
