以「試」為方法——從《常新—創作之後》看陳庭詩、楊英風與朱銘
10/10 開展
《常新—創作之後》將陳庭詩、楊英風與朱銘三位藝術家的作品並置,從「試」出發,看見他們如何在既有經驗之上不斷調整、轉化,回應時代、環境與材料帶來的提問,並持續開展新的可能。
10/10 開展
《常新—創作之後》將陳庭詩、楊英風與朱銘三位藝術家的作品並置,從「試」出發,看見他們如何在既有經驗之上不斷調整、轉化,回應時代、環境與材料帶來的提問,並持續開展新的可能。
展至 2027/1/3
日本新媒體藝術家真鍋大度海外首展「關係時態」,即日起於臺中市立美術館正式開幕。本展跳脫以往新媒體藝術的單純互動關係 ,將展場轉化為具備自主代理系統的巨型生態系。觀眾的每一次介入皆成為系統運算的關鍵變數,讓所有的相遇都化為獨一無二的演算痕跡。
10/15 開展
全球最具影響力的國際數位與音像藝術節「MUTEK」,今年首度攜手國家級盛事「 TTXC 台灣文化科技大會(Taiwan Technology X Culture Expo)」,由文化部、文化內容策進院(文策院)與高雄市政府文化局聯合打造,並由「初未來(Hello World)」籌劃執行,以「Let’s Play!」為主題,將於 2026 年 10 月 15 日至 18 日在高雄駁二藝術特區登場,並全面開放免費索票,邀請全民一同無需出國,即可無時差參與國際數位藝術嘉年華。
展至 10/25
臺中市立美術館推出的展覽「搖擺阿哥哥—時代跨域者王水河」,以「藝術檔案」的系統性梳理與再展開為核心,不僅試圖從更全面的視角重新理解王水河,也由此回望臺中城市美學的發展軌跡,更探問藝術家如何參與一座城市的形成,而城市又如何反過來形塑其創作。
一則 Threads 貼文,怎麼在不到一個月內,真的召來五個戲班與成千上萬的觀眾?一場因名人婚變而起的「鍘美藝術節」,意外讓請戲、負心戲與戲棚文化,再次成為眾人目光焦點。從清代庄社的「罰戲」、包公鍘陳世美,到不斷被改寫的林投姐傳說,負心漢為什麼總能讓觀眾坐到戲棚下?我們試著沿著這些故事往回看,也想知道:當熱度散去,這批因新聞而來的觀眾,下一次還會不會願意為一齣戲留下來?
展至 11/8
尊彩藝術中心與新加坡 artcommune gallery(集菁藝社)共同主辦的展覽「鏡之海峽」,由高森信男擔任策展人,集結臺灣與新加坡各四位重要藝術家的創作映照,不只是比較兩地在華人文化、多元民族與現代化進程中形塑出獨特的藝術語言,更重新展開一段看似平行發展、卻隱然有所交會的文化敘事。
展至 2028/9/10
國立故宮博物院近日舉辦「匯流1950:新入藏文物風華」特展,揭開一批塵封75年、被稱為「江西箱」的神秘文物面紗。這批文物共計182件,自1950年運抵臺灣後,長期以代管名義存放於故宮庫房,其真實來源與遷徙歷程始終成謎。如今,在故宮正式將其辦理入藏後,首次以特展形式大規模公諸於世,引領觀眾深入探索其背後所承載的曲折祕密。
2026年花蓮國際石雕藝術季走過三十年,以「膚土之下:裂縫、痕跡與重生」為主題,重新思考石頭與自然、環境及人的關係。石材表面的裂縫與紋理,記錄著時間留下的痕跡;藝術家的雕鑿,則在石面上加入另一層人的印記。走過三十年的藝術季,也透過《穿越三十》回望歷屆作品與創作歷史。從藝術家的雕鑿,到作品進入公共空間,石頭如何逐漸成為花蓮文化景觀的一部分,也成為這場回顧重新提出的問題。
最後 3 天
荷蘭邊境城市安恆,因一座公園而留下特殊的戰後藝術史。自1949年起,「Sonsbeek藝術計劃」便以公共藝術回應城市重建,也讓藝術走入居民日常。來到2026年,展覽再次從Sonsbeek公園延伸至城市各處,透過殖民、戰爭、身份、記憶與公共空間等議題,將一座地方型藝術展,展開成觀看當代世界史的切面。
展至 12/6
「2026 Mattauw 大地藝術季」於9月5日正式揭幕,以「曲流擺:曾文溪的裏淺山」為主題,透過三大主軸、14項子計畫,集結37組藝術家與團隊、推出42件作品,自此展開為期93天的藝術旅程。